Содержание

Великие композиторы мира. Списки и справочники

N Композитор Национальность Направление Год
1 Альбинони (Albinoni) Томазо итальянский Барокко 1671-1751
2 Аренский Антон (Антоний) Степанович русский Романтизм 1861-1906
3 Баини (Baini) Джузеппе итальянский Церковная музыка — Ренессанса 1775-1844
4 Балакирев Милий Алексеевич русский «Могучая кучка»-национально ориентированной русской музыкальной школы 1836/37-1910
5 Бах (Bach) Иоганн Себастьян немецкий Барокко 1685-1750
6 Беллини (Bellini) Винченцо итальянский Романтизм 1801-1835
7 Березовский Максим Созонтович русско-украинский Классицизм 1745-1777
8 Бетховен (Beethoven) Людвиг ван немецкий между классицизмом и романтизмом 1770-1827
9 Бизе (Bizet) Жорж французский Романтизм 1838-1875
10 Бойто (Boito) Арриго итальянский Романтизм 1842-1918
11 Боккерини (Boccherini) Луиджи итальянский Классицизм 1743-1805
12 Бородин Александр Порфирьевич русский Романтизм-«Могучая кучка» 1833-1887
13 Бортнянский Дмитрий Степанович русско-украинский Классицизм — Церковная музыка 1751-1825
14 Брамс (Brahms) Иоганнес немецкий Романтизм 1833-1897
15 Вагнер (Wagner) Вильгельм Рихард немецкий Романтизм 1813-1883
16 Варламов Александр Егорович русский русская Народная музыка 1801-1848
17 Вебер (Weber) Карл Мария фон немецкий Романтизм 1786-1826
18 Верди (Verdi) Джузеппе Фортунио Франческо итальянский Романтизм 1813-1901
19 Верстовский Алексей Николаевич русский Романтизм 1799-1862
20 Вивальди (Vivaldi) Антонио итальянский Барокко 1678-1741
21 Вила-Лобос (Villa-Lobos) Эйтор бразильский Неоклассицизм 1887-1959
22 Вольф-Феррари (Wolf-Ferrari) Эрманно итальянский Романтизм 1876-1948
23 Гайдн (Haydn) Франц Йозеф австрийский Классицизм 1732-1809
24 Гендель (Handel) Георг Фридрих немецкий Барокко 1685-1759
25 Гершвин (Gershwin) Джорж американский 1898-1937
26 Глазунов Александр Константинович русский Романтизм-«Могучая кучка» 1865-1936
27 Глинка Михаил Иванович русский Классицизм 1804-1857
28 Глиэр Рейнгольд Морицевич русский и советский 1874/75-1956
29 Глюк (Gluk) Кристоф Виллибальд немецкий Классицизм 1714-1787
30 Гранадос, Гранадос-и-Кампинья (Granados y Campina) Энрике испанский Романтизм 1867-1916
31 Гречанинов Александр Тихонович русский Романтизм 1864-1956
32 Григ (Grieg) Эдвард Хаберуп норвежский Романтизм 1843-1907
33 Гуммель, Хуммель (Hummel) Иоган (Ян) Непомук австрийский — Чех по национальности Классицизм-Романтизм 1778-1837
34 Гуно (Gounod) Шарль Франсуа французский Романтизм 1818-1893
35 Гурилёв Александр Львович русский 1803-1858
36 Даргомыжский Александр Сергеевич русский Романтизм 1813-1869
37 Дворжак (Dvorjak) Антонин чешский Романтизм 1841-1904
38 Дебюсси (Debussy) Клод Ашиль французский Романтизм 1862-1918
39 Делиб (Delibes) Клеман Филибер Лео французский Романтизм 1836-1891
40 Детуш (Destouches) Андре Кардиналь французский Барокко 1672-1749
41 Дегтярёв Степан Аникиевич русский Церковная музыка 1776-1813
42 Джулиани (Giuliani) Мауро итальянский Классицизм-Романтизм 1781-1829
43 Динику (Dinicu) Григораш румынский 20th-century classical composers 1889-1949
44 Доницетти (Donizetti) Гаэтано итальянский Классицизм-Романтизм 1797-1848
45 Ипполитов-Иванов Михаил Михайлович русский-советский композитор 20th-century classical composers 1859-1935
46 Кабалевский Дмитрий Борисович русский-советский композитор 20th-century classical composers 1904-1987
47 Калинников Василий Сергеевич русский русской музыкальной классики 1866-1900/01
48 Кальман (Kalman) Имре (Эммерих) венгерский 20th-century classical composers 1882-1953
49 Кюи Цезарь Антонович русский Романтизм-«Могучая кучка» 1835-1918
50 Леонкавалло (Leoncovallo) Руджеро итальянский Романтизм 1857-1919
51 Лист (Liszt) Ференц (Франц) венгерский Романтизм 1811-1886
52 Лядов Анатолий Константинович русский 20th-century classical composers 1855-1914
53 Ляпунов Сергей Михайлович русский Романтизм 1850-1924
54 Малер (Mahler) Густав австрийский Романтизм 1860-1911
55 Масканьи (Mascagni) Пьетро итальянский Романтизм 1863-1945
56 Массне (Massenet) Жюль Эмиль Фредерик французский Романтизм 1842-1912
57 Марчелло (Marcello) Бенедетто итальянский Барокко 1686-1739
58 Мейербер (Meyerbeer) Джакомо французский Классицизм-Романтизм 1791-1864
59 Мендельсон, Мендельсон-Бартольди (Mendelssohn-Bartholdy) Якоб Людвиг Феликс немецкий Романтизм 1809-1847
60 Миньони (Mignone) Франсиску бразильский 20th-century classical composers 1897
61 Монтеверди (Monteverdi) Клаудио Джованни Антонио итальянский Ренессанса-Барокко 1567-1643
62 Монюшко (Moniuszko) Станислав польский Романтизм 1819-1872
63 Моцарт (Mozart) Вольфганг Амадей австрийский Классицизм 1756-1791
64 Мусоргский Модест Петрович русский Романтизм-«Могучая кучка» 1839-1881
65 Направник Эдуард Францевич русский — Чех по национальности Романтизм? 1839-1916
66 Огиньский (Oginski) Михал Клеофас польский 1765-1833
67 Оффенбах (Offenbach) Жак (Якоб) французский Романтизм 1819-1880
68 Паганини (Paganini) Николо итальянский Классицизм-Романтизм 1782-1840
69 Пахельбель (Pachelbel) Иоганн немецкий Барокко 1653-1706
70 Планкет, Планкетт (Planquette) Жан Робер Жюльен французский 1848-1903
71 Понсе Куельяр (Ponce Cuellar) Мануель Мария мексиканский 20th-century classical composers 1882-1948
72 Прокофьев Сергей Сергеевич русский-советский композитор Неоклассицизм 1891-1953
73 Пуленк (Poulenc) Франсис французский Неоклассицизм 1899-1963
74 Пуччини (Puccini) Джакомо итальянский Романтизм 1858-1924
75 Равел

Шедевры классической музыки

Лучшие произведения классической музыки всех времен.

Это не рейтинг величайших музыкальных произведений, такой рейтинг просто невозможно составить.

Тем не менее, каждое произведение в этом списке является великим по разным причинам и каждое из них знаковое либо для истории музыки, либо для общества, либо для конкретного композитора. Когда Вы прослушаете их все, то только-только прикоснетесь к поверхности классической музыки.

Все эти композиции являются хорошим стартом для получения более глубоких знаний в музыке.
Некоторые из них очень длинные и состоят из нескольких частей, поэтому послушайте хотя бы одну часть из всего произведения.

 

Топ-50 произведений классической музыки

 

1.Бетховен, Симфония 5, Часть I — http://www.youtube.com/watch?v=_4IRMYuE1hI
2. Чайковский, 1812 год — http://www.youtube.com/watch?v=-BbT0E990IQ
3. Бетховен, Симфония 9, Часть IV (Ода к радости) — http://www.youtube.com/watch?v=-kcOpyM9cBg
4. Бах, Токката и фуга ре минор — http://www.youtube.com/watch?v=Nnuq9PXbywA
5. Орф, Carmina Burana — Фортуна — http://www.youtube.com/watch?v=BNWpZ-Y_KvU
6. Штраус, Blue Danube Waltz — http://www.youtube.com/watch?v=_CTYymbbEL4
7. Верди, Реквием — Dies Irae — https://youtu.be/up0t2ZDfX7E
8. Моцарт, Реквием — Dies Irae — http://www.youtube.com/watch?v=j1C-GXQ1LdY
9. Оффенбах Орфей в аду — Infernal Галоп — http://www.youtube.com/watch?v=okQRnHvw3is
10. Бетховен, 7.th Symphony — Часть II — http://www.youtube.com/watch?v=mgHxmAsINDk
11. Штраус, Так говорил Заратустра — http://www.youtube.com/watch?v=Szdziw4tI9o
12. Бизе, Кармен — Шансон де Тореадор — http://www.youtube.com/watch?v=rRyNi9Qaq9w
13. Равель Болеро — https://youtu.be/dZDiaRZy0Ak
14. Григ, Пер Гюнт — В зале горного короля — http://www.youtube.com/watch?v=xrIYT-MrVaI
15. Вагнер, Кольцо нибелунга — Полет Валькирий — http://www.youtube.com/watch?v=GGU1P6lBW6Q
16. Прокофьев Ромео и Джульетта — Монтекки и Капулетти — http://www.youtube.com/watch?v=8RFq7cOVDF0
17. Брамс, Венгерский танец № 5 — http://www. youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ
18. Гершвин, Рапсодия в стиле блюз — http://www.youtube.com/watch?v=6h35ocDrqGs
19. Бетховен, Симфония 5, Часть III — http://www.youtube.com/watch?v=gYQ0Zaelmt0
20. Моцарт, Реквием — Lacrimosa — http://www.youtube.com/watch?v=k1-TrAvp_xs
21. Штраус-старший, Марш Радецкого — http://www.youtube.com/watch?v=eab_eFtTKFs
22. Хачатурян, Маскарад -Вальс — http://www.youtube.com/watch?v=SpqwCUkysCs
23. Сметана, Моя родина — Молдавия реки — http://www.youtube.com/watch?v=kdtLuyWuPDs
24. Дворжак Симфония 9, Часть IV — http://www.youtube.com/watch?v=WoKMkDxIAts
25. Шопен, Революционный этюд — http://www.youtube.com/watch?v=Mk1JQk90UbY
26. Малер, Симфония 5 — http://www.youtube.com/watch?v=URKGIa0b_jI
27. Моцарт, Реквием — Реквием Aeternam — http://www.youtube.com/watch?v=BVnpVqokp5I
28. Вивальди, Времена года — Зима — http://www.youtube.com/watch?v=nGdFHJXciAQ
29. Росас, Над волнами — http://www.youtube.com/watch?v=QzCCQZFDkJk
30. Мусоргский, Ночь на Лысой горе — http://www.youtube.com/watch?v=iCEDfZgDPS8
31. Моцарт Симфония 40 — http://www.youtube.com/watch?v=-hJf4ZffkoI
32. Холст, Планеты — Марс, вестник войны — http://www.youtube.com/watch?v=L0bcRCCg01I
33. Бетховен, Симфония 9, Часть II — http://www.youtube.com/watch?v=9BDlqlhcCIk
34. Шопен, Фантазия Improptu — https://youtu.be/Gus4dnQuiGk
35. Чайковский, Славянский марш — http://www.youtube.com/watch?v=5poSw7tFLB4
36. Верди, Aida — Триумфальный марш — https://youtu.be/EkktfPo0Gqg
37. Шостакович, второй вальс — http://www.youtube.com/watch?v=mmCnQDUSO4I
38. Григ, Пер Гюнт — Смерть Осе — http://www.youtube.com/watch?v=2aKxf1h5r4g
39. Моцарт Симфония 25 — http://www.youtube.com/watch?v=7lC1lRz5Z_s
40. Перголези, Stabat Mater Dolorosa — http://www.youtube.com/watch?v=mNt13Vw-K6Q
41. Верди, Nabucco — Va Pensiero (Хор еврейских рабов) — https://youtu.be/XttF0vg0MGo
42. Хачатурян, Танец с саблями — http://www.youtube. com/watch?v=gqg3l3r_DRI
43. Дворжак, Славянский танец 8 — http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
44. Фучик, Выход гладиаторов — https://youtu.be/_B0CyOAO8y0
45. Бетховен, Лунная соната — http://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU
46. Россини, Вильгельм Телль Увертюра — http://www.youtube.com/watch?v=c7O91GDWGPU
47. Григ, концерт для фортепиано — http://www.youtube.com/watch?v=fKfGDqXEFkE
48. Чайковский, Концерт для фортепиано — http://www.youtube.com/watch?v=BWerj8FcprM
49. Григ, Пер Гюнт — Утро. Настроение — http://www.youtube.com/watch?v=wCEzh4MwILY
50. Чайковский, Вальс цветов — http://www.youtube.com/watch?v=Cg1dMpu4v7M

 

Сборники лучшей музыки по композиторам

 

Русская классическая музыка: Мусоргский, Чайковский, Рахманинов, Прокофьев, Скрябин и другие

youtu.be

Комментарии после прослушивания музыки

John Baptist
Русская музыка, безусловно, величайшая

Prudence Sidecafe
Континент произвел много замечательной музыки в этот период, но лично я чувствую, что именно русские композиторы превратили серебро в золото.

Mauricio
Возможно, это обусловлено моим визитом в эту прекрасную и великую страну — Россию.
Чудо музыкальных произведений … здорово !!!

Mimi McLee
Это похоже на мюзикл без слов … Я слышу целую историю … Вау, действительно прекрасно !!!

Electro Mago
Замечательная русская музыка, скользит между плывущими лебедями, орудиями битвы, испанскими кастаньетами или арабским равновесием; немногие нации имеют таких известных композиторов с такой разносторонностью; с такой силой и тонкостью одновременно.

Raul poeta
Благодарю вас, это очень близко к алхимическому счастью, чистой экзистенциальной магии

 

Музыкальная подборка «Топ-100 в классической музыке» 

www.culture.ru

music.yandex.ru

Данный список главных произведений классической музыки составлен порталом «Культура.РФ» совместно с Московской государственной филармонией и сервисом Яндекс.
В него вошли сочинения Петра Чайковского, Модеста Мусоргского, Михаила Глинки, Александра Бородина, Сергея Рахманинова, Николая Римского-Корсакова и других знаменитых композиторов России. Выбранные арии из опер, фортепианные и скрипичные концерты, симфонии, романсы составляют основу отечественной музыкальной культуры. Список пополнили уникальные записи певцов Ивана Козловского и Сергея Лемешева, а также выдающихся исполнителей XX века — Мстислава Ростроповича, Давида Ойстраха и Святослава Рихтера. Общее время звучания подборки превышает 10 часов.

 


Топ 200 произведений классической музыки

www.historyrundown.com

Список 200 лучших произведений классической музыки. когда-либо написанных .

 


100 музыкальных сочинений, с которых нужно начинать слушать классику

daily.afisha.ru

Программный список 100 произведений, после которых можно без памяти полюбить классику, составленный музыкальным критиком Ильей Овчинниковым.

 


75 музыкальных произведений, с которых нужно начинать слушать классику

www.adme.ru

Настоящие шедевры классической музыки, с которых нужно начинать знакомство с миром классической музыки.

 

 

10 величайших композиторов за всю историю (ФОТО, ВИДЕО)

Какой была бы наша жизнь без музыки? В течение многих лет люди задавали себе этот вопрос и приходили к выводу, что без красивых звуков музыки мир был бы совсем другим. Музыка помогает нам полнее ощущать радость, находить свое внутреннее «я» и справляться с трудностями. Композиторы, работая над своими произведениями, вдохновлялись самыми разными вещами: любовью, природой, войной, счастьем, печалью и многим другим. Некоторые из созданных ими музыкальных композиций, навсегда  останутся в сердцах и памяти людей. Перед вами список из десяти самых великих и талантливых композиторов за все время. Под каждым из композиторов вы найдете ссылку на одно из наиболее известных его произведений.

10 ФОТО (ВИДЕО)

1.Франц Шуберт.

Франц Петер Шуберт – австрийский композитор, который прожил всего 32 года, но его музыка будет жить еще очень долго. Шуберт написал девять симфоний, около 600 вокальных композиций, а также большое количество камерной и сольной фортепианной музыки.

«Вечерняя серенада»

 

2.Иоганнес Брамс

Немецкий композитор и пианист, автор двух серенад, четырех симфоний, а также концертов для скрипки, фортепиано и виолончели. Выступал на концертах с десяти лет, впервые выступил с сольным концертом в 14 лет. При жизни обрел популярность в первую очередь благодаря написанным им вальсам и венгерским танцам.

«Венгерский танец №5».

 

3. Гендель.

Георг Фридрих Гендель – немецкий и английский композитор эпохи барокко, он написал около 40 опер, множество органных концертов, а также камерной музыки. Музыка Генделя звучала на коронации английских королей, начиная с 1727 года, звучит она и на церемонии королевских свадеб и даже используется в качестве гимна лиги чемпионов УЕФА (с небольшой аранжировкой).

«Музыка на воде».

 

4.Гайдн

Йозеф Гайдн — известный и плодовитый австрийский композитор эпохи классицизма, его называют отцом симфонии, поскольку он внес значительный вклад в развитие этого музыкального жанра. Йозеф Гайдн является автором 104 симфоний, 50 сонат для фортепиано, 24 опер и 36 концертов

«Симфония №45».

 

5.Петр Чайковский

Петр Ильич Чайковский – известнейший русский композитор, автор более 80 произведений, в числе которых 10 опер, 3 балета и 7 симфоний. Был весьма популярен и известен, как композитор еще при жизни, выступал в России и за рубежом в качестве дирижера.

«Вальс цветов» из балета «Щелкунчик».

 

6. Фредерик Шопен

Фредерик Франсуа Шопен – польский композитор, который также считается одним из лучших пианистов всех времен. Он написал много музыкальных произведений для фортепиано, включая 3 сонаты и 17 вальсов.

«Вальс дождя».

 

7.Антонио Вивальди

Венецианский композитор и скрипач-виртуоз Антонио Лучо Вивальди является автором более 500 концертов и 90 опер. Оказал огромное влияние на развитие итальянского и мирового скрипичного искусства.

«Эльфийская песнь».

 

9.Бетховен

Немецкий композитор и пианист Людвиг ван Бетховен является ключевой фигурой западной классической музыки. Он написал 9 симфоний, 5 концертов для фортепиано и множество других произведений.

«Лунная соната».

 

10.Бах

Иоганн Себастьян Бах – немецкий композитор и органист эпохи барокко, известен как мастер полифонии. Является автором более 1000 произведений, в которые входят практически все значимые жанры того времени.

«Музыкальная шутка».

 

Самые известные в мире композиторов классический музыки

10 ВЕЛИКИХ КОМПОЗИТОРОВ КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

 

Послушать что-нибудь из классики – что может быть лучше?! Особенно на выходных, когда хочется расслабиться, забыть о тревогах дня, заботах трудовой недели, помечтать о прекрасном, да и просто поднять себе настроение. Подумать только, классические произведения были созданы гениальными авторами так давно, что и не верится, что что-то может пережить такое количество лет. А эти произведения до сих пор любят и слушают, создают аранжировки и современные интерпретации. Даже в современной обработке, произведения гениальных композиторов остаются классической музыкой. Как признает Ванесса Мэй, классические произведения гениальны, а все гениальное не может быть скучным.

Наверное, все великие композиторы обладают особым слухом, особой чувствительностью к тону и мелодии, что и позволило им создавать музыку, которой наслаждаются десятки поколений не только их соотечественников, но и поклонников классической музыки во всем мире. Если вы еще сомневаетесь, любите ли вы классическую музыку, тогда вам нужно встретиться с Бенджамином Цандером, и вы убедитесь, что на самом деле, вы уже давний поклонник прекрасной музыки.

А сегодня мы будем говорить о 10-ке самых известных в мире композиторов.

Иоганн Себастьян Бах

Первое место заслуженно принадлежит Иоганну Себастьяну Баху. Родился гений в Германии. Талантливейший композитор писал музыку для клавесина и органа. Композитор не создал нового стиля в музыке. Но он смог создать совершенство во всех стилях своего времени. Он является автором более 1000 сочинений. В своих произведениях Бах соединял разные музыкальные стили, с которыми он знакомился в течение жизни. Часто музыкальный романтизм соединялся со стилем барокко. При жизни Иоганн Бах как композитор не получил заслуженного признания, интерес к его музыке возник почти 100 лет спустя его смерти. Сегодня его называют одним из самых великих композиторов когда-либо живущих на земле. Его уникальность как человека, педагога и музыканта отражалась в его музыки. Бах заложил основы музыки Нового и Новейшего времени, разделив историю музыки на добаховскую и послебаховскую. Существует мнение, что музыка Баха мрачна и угрюма. Его музыка скорее фундаментальна и основательна, сдержанна и сосредоточенна. Как размышления зрелого, умудренного жизнью человека. Творчество Баха оказало влияние на многих композиторов. Некоторые из них брали пример с его произведений или использовали темы из них. А музыканты всего мира играют музыку Баха, восхищаясь ее красотой и совершенством. Одно из самых нашумевших произведений – «Брандербургские концерты» – отличное доказательство того, что музыку Баха нельзя считать слишком мрачной:

 

Вольфганг Амадей Моцарт

Вольфганг Амадей Моцарт по праву считается гением. В 4 года он уже свободно играл на скрипке и клавесине, в 6 лет начал сочинять музыку, а в 7 уже умело импровизировал на клавесине, скрипке и органе, состязаясь с известными музыкантами. Уже в 14 лет Моцарт – признанный композитор, а в 15 лет – член музыкальных академий Болоньи и Вероны. От природы он обладал феноменальным музыкальным слухом, памятью и способностью к импровизации. Он создал поразительное количество произведений – 23 оперы, 18 сонат, 23 фортепианных концерта, 41 симфонию и многое другое. Композитор не хотел подражать, он пытался создать новую модель, отражающую новую индивидуальность музыки. Не случайно в Германии музыку Моцарта называют «музыкой души», в своих произведениях композитор проявлял черты своей искренней, любящей натуры. Величайший мелодист особое значение придавал опере. Оперы Моцарта – эпоха в развитии этого вида музыкального искусства. Моцарт широко признан одним из величайших композиторов: его уникальность состоит в том, что он работал во всех музыкальных формах своего времени и во всех достиг наивысшего успеха. Одно из самых узнаваемых произведений – «Турецкий марш»:

 

Людвиг ван Бетховен

Еще один великий немец Людвиг ван Бетховен был важной фигурой романтически-классического периода. О нем знают даже те, кто вообще ничего не знает о классической музыке. Бетховен – один из наиболее исполняемых и уважаемых композиторов в мире. Великий композитор стал свидетелем грандиозных потрясений, произошедших в Европе и перекроивших ее карту. Эти великие перевороты, революции и военные противостояния нашли свое отражение в творчестве композитора, особенно симфоническом. Он воплотил в музыке картины героической борьбы. В бессмертных произведениях Бетховена вы услышите борьбу за свободу и братство людей, непоколебимую веру в победу света над мраком, а также мечты о свободе и счастье человечества. Один из самых известных и удивительных фактов его жизни – болезнь ушей переросла в полную глухоту, но несмотря на это композитор продолжал писать музыку. Он также считался одним из лучших пианистов. Музыка Бетховена удивительно проста и доступна пониманию самых широких кругов слушателей. Сменяются поколения, и даже эпохи, а музыка Бетховена по-прежнему волнует и радует сердца людей. Одна из его лучших работ – «Лунная соната»:

 

Ричард Вагнер

С именем великого Ричарда Вагнера чаще всего связывают его шедевры «Свадебный хор» или «Полет валькирий». Но он известен не только как композитор, но и как философ. Вагнер рассматривал свои музыкальные произведения как способ выражения определенной философской концепции. С Вагнера началась новая музыкальная эпоха опер. Композитор старался приблизить оперу к жизни, музыка для него – только средство. Ричард Вагнер – создатель музыкальной драмы, реформатор опер и искусства дирижирования, новатор гармонического и мелодического языка музыки, создатель новых форм музыкальной выразительности. Вагнер – автор самой длинной в мире сольной арии (14 минут 46 секунд) и самой длинной в мире классической оперы (5 часов и 15 минут). При жизни Ричард Вагнер считался противоречивым человеком, которого или обожали, или ненавидели. А зачастую и то, и другое вместе. Мистический символизм и антисемитизм сделали его любимым композитором Гитлера, но закрыли дорогу для его музыки в Израиль. Однако ни сторонники, ни противники композитора не отрицают его величия как композитора. С первых же нот замечательная музыка Ричарда Вагнера поглощает тебя без остатка, не оставляя места для споров и разногласий:

Франц Шуберт

Австрийский композитор Франц Шуберт – музыкальный гений, один из лучших песенных композиторов. Ему было всего 17, когда он написал свою первую песню. За один день он мог написать 8 песен. За свою творческую жизнь он создал более 600 композиций, на стихи более 100 великих поэтов, в том числе Гёте, Шиллера и Шекспира. Поэтому Франц Шуберт в 10-ке лучших. Хотя творчество Шуберта весьма многообразно, по использованию жанров, идей и перевоплощений, преобладающим и определяющим в его музыке является вокально-песенная лирика. До Шуберта песня считалась незначительным жанром, и именно он возвел ее в степень художественного совершенства. Более того, он соединил, казалось бы, не соединяемое, песню и камерно-симфоническую музыку, что дало начало новому направлению лирико-романтической симфонии. Вокально-песенная лирика – это мир простых и глубоких, тончайших и даже интимных человеческих переживаний, выраженный не словом, а звуком. Франц Шуберт прожил очень короткую жизнь, всего 31 год. Судьба произведений композитора не менее трагична, чем его жизнь. После смерти Шуберта осталось множество неизданных рукописей, хранившихся в книжных шкафах и ящиках родственников и друзей. Даже самые близкие люди не знали всего, что он написал, и на протяжении долгих лет его признавали в основном лишь как короля песни. Некоторые произведения композитора вышли в свет лишь через полвека после его кончины. Одно из самых любимых и известных произведений Франца Шуберта«Вечерняя серенада»:

 

Роберт Шуман

С не менее трагичной судьбой немецкий композитор Роберт Шуман – один из лучших композиторов романтической эры. Он создавал удивительную по красоте музыку. Чтобы получить представление о немецком романтизме XIX века, достаточно послушать «Карнавал» Роберта Шумана. Он смог вырваться из музыкальных традиций классической эры, создав свою интерпретацию романтического стиля. Роберт Шуман был одарен многими талантами, и даже долгое время не мог определиться между музыкой, поэзией, публицистикой и филологией (он был полиглотом и свободно переводил с английского, французского и итальянского). Он также был потрясающим пианистом. И все же главным призванием и страстью Шумана была музыка. В его поэтичной и глубоко-психологичной музыке музыке во многом отражается двойственность натуры композитора, порыв страсти и уход в мир грез, осознание пошлой действительности и стремление к идеалу. Один из шедевров Роберта Шумана, который просто обязан услышать каждый:

 

Фредерик Шопен

Фредерик Шопен, пожалуй, самый знаменитый поляк в мире музыке. Ни до, ни после композитора не рождался музыкальный гений такого уровня в Польше. Поляки невероятно гордятся своим великим соотечественником, да и в своем творчестве клмпозитор не раз воспевает родину, восхищается красотой пейзажей, сокрушается о трагическом прошлом, мечтает о великом будущем. Фредерик Шопен – один из немногих композиторов, который писал музыку исключительно для фортепиано. В его творческом наследии нет ни опер, ни симфоний, а вот фортепианные пьесы представлены во всем многообразии. Его произведения – основа репертуара многих известных пианистов. Фредерик Шопен – польский композитор, который также известен как талантливый пианист. Он прожил всего 39 лет, но успел создать немало шедевров: баллады, прелюдии, вальсы, мазурки, ноктюрны, полонезы, этюды, сонаты и многое-многое другое. Одно из них – «Баллада №1, соль минор».

 

Ференц Лист

Ференц Лист является одним из величайших композиторов мира. Он прожил относительно долгую и удивительно насыщенную жизнь, познал нищету и богатство, встретил любовь и столкнулся с презрением. Кроме таланта от рождения он обладал фантастической работоспособностью. Ференц Лист заслужил не только восхищение знатоков и поклонников музыки. И как композитор, и как пианист он получил всеобщее одобрение европейских критиков XIX столетия. Он создал более 1300 произведений и подобно Фредерику Шопену отдавал предпочтение произведениям для фортепиано. Блестящий пианист, Ференц Лист умел воспроизводить на рояле звучание целого оркестра, мастерски импровизировал, обладал фантастической памятью музыкальных композиций, ему не было равных в чтении нот с листа. У него был патетический стиль исполнения, что также отразилось на его музыке, эмоционально-страстной и героически-приподнятой, создающей красочные музыкальные картины и производящие неизгладимое впечатление на слушателей. Визитной карточкой композитора являются концерты для фортепиано. Одно из таких произведений «Годы странствий». А одно из наиболее известных произведений Листа«Грезы любви»:

 

Иоганнес Брамс

Значительной фигурой романтического периода в музыке является Иоганнес Брамс. Слушать и любить музыку Брамса считается хорошим вкусом и характерным признаком романтичной натуры. Брамс не написал ни одной оперы, однако он создал произведения во всех других жанрах. Особенную славу Брамсу принесли его симфонии. Уже в первых произведениях проявляется самобытность композитора, которая со временем преобразилась в собственный стиль. Если рассмотреть все произведения Брамса, нельзя сказать, что на композитора сильно оказывало влияние творчество его предшественников или современников. А по масштабу творчества Брамса часто сравнивают с Бахом и Бетховеном. Наверное, это сравнение оправдано в том смысле, что творчество трех великих немцев представляют собой кульминацию целой эпохи в истории музыки. В отличие от Ференца Листа жизнь Иоганнеса Брамса была лишена бурных событий. Он предпочитал спокойное творчество, при жизни заслужил признание своего таланта и всеобщее уважение, а также был удостоен немалых почестей. Самой выдающейся музыкой, в которой творческая сила Брамса сказалась особенно ярко и оригинально, является его «Немецкий реквием», произведение, которое автор создавал целых 10 лет и посвятил своей матери. В своей музыке Брамс воспевает вечные ценности человеческой жизни, которые заключаются в красоте природы, искусстве великих талантов прошлого, культуре своей родины.

 

Джузеппе Верди

Какая десятка лучших композиторов без Джузеппе Верди?! Итальянский композитор известен прежде всего своими операми. Он стал национальной славой Италии, его творчество является кульминацией развития итальянской оперы. Его достижения и заслуги как композитора нельзя переоценить. Его произведения до сих пор, спустя столетие после смерти автора, остаются наиболее популярными, повсеместно исполняемыми, известными как знатокам, так и любителям классической музыки.

Для Верди самым главным в опере стала драма. В созданных композитором музыкальных образах Риголетто, Аиды, Виолетты, Дездемоны органично сочетаются яркий мелодизм и глубина героев, демократичность и изысканность музыкальных характеристик, неистовые страсти и светлые мечты. Верди был настоящим психологом в понимании человеческих страстей. Его музыка – это благородство и мощь, удивительная красота и гармония, невыразимо красивые мелодии, прекрасные арии и дуэты. Страсти кипят, комедия и трагедия переплетаются и сливаются вместе. Сюжеты опер, по признанию самого Верди, должны быть «оригинальными, интересными и… страстными, при этом страсти превыше всего остального». И большинство его работ серьезны и трагичны, демонстрируют эмоциональные драматические ситуации, и музыка великого Верди придает выразительность происходящему и подчеркивает акценты ситуации. Вобрав все лучшее, что было достигнуто итальянской оперной школой, он не отрицал оперных традиций, а реформировал итальянскую оперу, наполнил ее реализмом, придал ей единство целого. При этом не заявлял о своей реформе, не писал статей об этом, а просто писал оперы по-новому. Триумфальное шествие одного из шедевров Верди – оперы «Аида» – пронеслось по итальянским сценам и продолжилось в Европе, а также в России и Америке, заставив даже скептиков признать талант великого композитора.

 

10 писателей и философов, которые писали музыку

Страсть к музыке нередко перерастает в творчество: мы никогда не узнаем, сколько в мире было (и есть) композиторов-любителей и композиторов-неудачников, зато можем вспомнить тех, кто сочинял музыку, но прославился благодаря литературе и философии.

Жан-Жак Руссо (1712—1778)

Философ-просветитель и предтеча Великой французской революции был не чужд музыкального сочинительства. Его перу принадлежит несколько музыкальных произведений, среди которых наиболее известна опера «Деревенский колдун», ее премьера состоялась в 1752 году. Н.М. Карамзин посетил постановку, будучи в Париже, а свои впечатления описал в «Письмах русского путешественника»: «С живейшим удовольствием слушал я музыку сей прекрасной оперы. Парижские дамы были правы, говоря, что автору ее надлежало быть весьма чувствительну!.. Я воображал его, как он, в бороде и в непричесанном парике, сидел в ложе Фонтенеблоского театра во время первого представления оперы своей, укрываясь от взоров восхищенной публики».

Эрнст Теодор Амадей (Вильгельм) Гофман (1776—1822)

О том, что Гофман страстно увлекался музыкой, можно догадаться уже по имени. Из любви к великому Моцарту писатель сменил в 1805 году имя «Вильгельм» на «Амадей».

Романтической культуре нравилось демонизировать музыку, но Гофман, пожалуй, как никто другой приложил руку к созданию этого мифа. Стоит вспомнить его новеллы «Дон Жуан» или «Кавалер Глюк» (самая первая новелла писателя, впервые опубликованная во «Всеобщей музыкальной газете»).

Как композитор Гофман был весьма плодовит: каталог его произведений насчитывает 85 единиц: среди них оперы, балеты, камерная музыка. Самым популярным сочинением стала опера «Ундина» (1816), которая была отмечена положительным отзывом композитора Карла Вебера.

Владимир Федорович Одоевский (1804—1869)

Выдающийся русский писатель-романтик был одним из основоположников русского музыкознания, неустанным пропагандистом Моцарта и Бетховена, исследователем народной и церковной музыки, а также литературным последователем Гофмана. Под впечатлением от его «Кавалера Глюка» Одоевский написал «Труды кавалера Джамбаттисты Пиранези» (1831). Годом раньше вышла его новелла «Последний квартет Бетховена», посвященная памяти великого композитора.

Помимо прочего, Одоевский интересовался устройством органов. В конце 1840-х специально для писателя был выполнен кабинетный орган «Себастианон» (догадайтесь, в честь кого он назван; орган, увы, не дожил до наших дней). На этом Одоевский не прекратил свои эксперименты. Князь сочинял музыку, сохранилось несколько его произведений.

Фридрих Ницше (1844—1900)

К музыке Ницше приобщился раньше, чем к философии, сочинять он пробовал еще в детстве. Пик его композиторской деятельности пришелся на середину 1860-х, в это время философ сочинил ряд фортепианных пьес, вокальные произведения на стихи преимущественно немецких поэтов. Музыка была страстью Ницше. Как известно, он находился под большим влиянием Вагнера, они познакомились в 1868-м году и стали близкими друзьями на несколько лет, однако вскоре их отношения расстроились. Вскоре после разрыва Вагнер раскритиковал музыкальное сочинение Ницше «Отзвуки новогодней ночи» (1872), а Ницше свел счеты с бывшим другом позже — в книге «Казус Вагнер» (1888).

Рабиндранат Тагор (1861—1941)

Классик индийской литературы и лауреат Нобелевской премии сочинил около 2230 песен. Как композитор Тагор испытал влияние классической индийской музыки (хиндустани). Он часто использовал традиционный тип мелодической композиции — называемый рага. Основу большинства песен Тагора составляли фрагменты его литературных произведений.

Георгий Иванович Гурджиев (1866—1949)

Мистик, философ, писатель, основатель «Четвертого пути» и «Института гармонического человека», Гурджиев крайне серьезно относился к музыке, хотя нотной грамоты не знал. Ему помогал Томас де Гартман (он же Фома Александрович Гартман), который был его учеником и соратником, начиная с 1916 года. Свои сочинения они называли музыкой для «движений» и «священных плясок». В 1929 году союз Гурджиева и Гартмана распался.

Музыка была для Гурджиева сакральным явлением, которое оказывает благотворное влияние на человека и может вводить его в состояние, подобное трансу. Британский математик Джон Беннет в книге «Свидетель. История исканий» так вспоминал о гурджиевских занятиях: «Пока новые ученики тренировались на сцене, несколько русских собирались вокруг рояля, где сидел Томас де Хартманн, вскинув, как птица, свою гордую голову. Гурджиев начинал выстукивать ритм на крышке рояля. Когда он становился ясен для всех, Гурджиев мурлыкал мелодию или наигрывал ее на рояле одной рукой и затем уходил. Хартманн развивал тему, и, если Гурджиеву не нравилось, он громко кричал, а Хартманн яростно кричал в ответ. Начинались неистовые споры… Внезапно Гурджиев издавал властный вопль, после которого наступала мертвая тишина. ..и Хартманн начинал вновь играть ту же тему…».

Теодор Адорно (1903—1969)

На протяжении многих лет Адорно интересовался атональными экспериментами Арнольда Шенберга. Они познакомились в 1924 году во Франкфурте, где Адорно начал брать уроки игры на фортепиано. В 1925 году философ, обосновавшись в Вене, изучал композицию под руководством Альбана Берга. Композитор как-то заметил своему ученику, что  рано или поздно ему придется сделать выбор между Кантом и Бетховеном. Главной сферой деятельности Адорно, безусловно, оставалась философия, но и музыка была для него очень важна: недаром Адорно называли атональным философом. Его волновало то, как социальное и историческое проявляется в музыке. Адорно разработал модель гегельянско-маркситской критики музыки, опиравшуюся на способность искусства ставить вопросы и, хотя бы косвенно, указывать на возможные способы их решения. Его принято считать одним из основателей социологии музыки.

Пол Боулз (1910—1999)

Самый известный роман Боулза — «Под покровом небес» (1947) — был экранизирован Бернардо Бертолуччи в 1990 году. Классик американской литературы с детства проявлял интерес к музыке: он слушал пластинки с академической музыкой, которые собирал его отец, хотя ему самому больше нравился джаз. Родители купили ему фортепиано, и юный Боулз начал изучать теорию музыки и пение. В 15 лет он посетил балет «Жар-птица» Стравинского в Карнеги-холл, и это оставило в его душе глубокий след, в чем он сам признавался в своей автобиографии. Позже Боулз изучал композицию, а в возрасте 20 лет написал первое музыкальное произведение: сонату для гобоя и кларнета. Параллельно Боулз занимался литературой. В 1931 году он впервые отправился в Танжер, куда впоследствии переехал навсегда в 1947-м. В 1959 году Боулз вместе с исследовательской группой отправился в экспедицию, целью которой была запись традиционной музыки этнических групп, проживающих в Марокко. Как композитор Боулз оставил обширное и разнообразное наследие.

Энтони Берджесс (1917—1993)

В Англии Берджесс ценим как композитор не меньше писателя. На его счету порядка 40 музыкальных сочинений: среди них одноактная опера Dr Faustus (1940), опера Trotsky in New York (1980), балетная сюита для оркестра Mr W. S. (1979) и многое другое. Музыка играет важную роль и в некоторых литературных произведениях Берджесса. Например, в знаменитом романе-антиутопии «Заводной апельсин» (1962) Бетховен вдохновляет главного героя на насилие и дарит ему ощущение уникальности, сверхчеловечности: «Слушая Бетховена, я чувствовал себя наравне с самим Господом Богом, который вправе карать и миловать этих никчемных людишек». С помощью музыки Берджесс отвечает на вопрос, могут ли сосуществовать возвышенное и насилие, и если да, то что получится из этого союза.

Борис Виан (1920—1959)

Французский писатель Борис Виан родился в музыкальной семье. Его мать Ивонна Вольдемар-Равене превосходно играла на фортепиано и арфе, а одного из своих сыновей она назвала в честь Бориса Годунова — это была ее любимая опера. Страстная любительница классической музыки, она часто устраивала для своих детей домашние концерты, но младшее поколение всему на свете предпочитало джаз. Лелио, Борис, Нинон и Ален организовали домашний джаз-оркестр. В 17 лет Борис стал членом музыкального клуба  Hot-Club de France, его почетным президентом был сам Луи Армстронг. Из четверых детей этой семьи трое стали профессиональными музыкантами. Борис связал свою жизнь с литературой, но музыкой продолжал заниматься всю жизнь: играл в оркестре, выступал как музыкальный журналист и сочинял песни.

Музыка периода классицизма. Композиторы и история

Хотя термин «классический» сегодня используется для общего описания западной музыки от романского периода до эпохи модерна, более точно будет отнести его к периоду от середины XVIII до начала XIX века. Хотя период классицизма довольно короток — он длился от периода барокко до начала романтизма, — в это время творили известнейшие композиторы, в том числе Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен и Франц Шуберт.

Моцарт играет свою оперу «Дон Жуан», 1787

Музыка эпохи классицизма стала ответом на все нарастающую сложность барочной музыки. Классицизм отличался простотой стиля, отражавшего стремительное развитие интеллектуализма XVI11 века, то есть эпохи Просвещения. Композиторы этого периода отказались от полифонии, контрапункта и пышной роскоши в пользу простоты, стройности и логичности. В музыке начали преобладать аккорды, благодаря чему тональная структура произведений стала более различимой.

XVIII век — эпоха серьезного развития и в искусстве, и в экономике. Открытие Помпей пробудило интерес к Античности. В эпоху Просвещения зародились новые политические идеи. Ценность личной свободы значительно возросла. Неудивительно, что конец века ознаменовался двумя важнейшими событиями мировой истории, перевернувшими установленный порядок: в Америке была принята Декларация независимости, а во Франции произошла революция. Огромное значение имела и промышленная революция, которая началась в Британии в середине XVIII века. Благодаря этому начал складываться новый класс буржуазии. Этим людям не хватало наследственного богатства аристократии, но они стремились к образованию. Они ценили искусство, которое традиционная правящая элита воспринимала как должное.

Однако XVIII столетие стало веком угасания традиции меценатства. Аристократы постепенно переставали покровительствовать музыкантам, поскольку их собственное богатство таяло на глазах. Впрочем, в то же время значительно увеличилось количество публичных концертов, и музыканты вышли в «свободное плаванье». Хотя Гайдн и Моцарт, к примеру, все же имели покровителей, но могли свободно путешествовать, благодаря чему их музыка стала доступной широкому кругу слушателей. Во время путешествий музыканты впитывали различные влияния, что обогащало их собственные сочинения. В 1794 году Бетховен приехал в Вену и благополучно существовал, пользуясь поддержкой множества влиятельных заказчиков, но не имея официальной должности, что было абсолютно невозможно в более ранние времена. В этот же период появились первые симфонические оркестры, хотя состав их был гораздо скромнее, чем в нашем XXI веке.

Поскольку материальное благополучие композиторов зависело от широкой публики, они начали работать именно для этой аудитории. Впервые в истории инструментальная музыка стала более популярной, чем вокальная, и в период классицизма достигла настоящего расцвета. Появились более четкие определения таких музыкальных форм, как соната и концерт. Из барочной музыки выросла настоящая симфония — большую роль в этом сыграл Гайдн. Теперь симфония состояла из четырех частей, написанных в разных темпах. В эпоху барокко существовал жанр кончерто гроссо. Это музыкальное произведение исполняли несколько музыкантов. В период классицизма появился сольный концерт, исполняемый одним солистом. Естественно, что мастерство солиста должно было быть безукоризненным. Такие музыканты путешествовали по Европе, выступали в разных городах и строили свою карьеру, не занимая никаких официальных должностей.

Самую важную роль в переходе от стиля барокко к классицизму сыграл Йозеф Гайдн. Гендель и Телеман тоже сумели воспринять новые течения, но именно Гайдна считают отцом симфонии и струнного квартета. Гайдн пользовался покровительством богатейшего семейства Эстерхази, но при этом много путешествовал по Европе и много сочинял. Его встреча с юным Вольфгангом Амадеем Моцартом благотворно повлияла на творчество обоих композиторов. И у мастера, и у ученика появились новые блестящие идеи.

Кристоф фон Глюк за спинетом

Хотя в эпоху классицизма более активно развивалась оркестровая, а не вокальная музыка, в этот период были созданы великолепные оперы. Традиционно в опере доминировали итальянские композиторы и итальянский язык. Но постепенно известность в этом жанре стала приходить и к композиторам других стран — в частности, к Моцарту. Помимо Моцарта, видную роль в развитии классической оперы сыграл немецкий композитор Кристоф фон Глюк. Он смело пренебрегал условностями, чтобы сблизить музыку и драматический сюжет.

Главными ценностями эпохи классицизма стали просвещение и свобода. Но кровавая Французская революция и последующая война положили конец благоденствию. Символом этого сдвига явился настоящий колосс музыки, Людвиг ван Бетховен. Его Седьмая симфония, написанная в 1812 году, стала знаковой — она ознаменовала переход от периода классицизма к эпохе романтизма.

Йозеф Гайдн

В творчестве Гайдна объединились эпохи барокко, классицизма и раннего романтизма. Его по праву считают одним из самых плодовитых композиторов XVIII—XIX веков. За долгую жизнь Йозеф Гайдн написал около 1200 произведений. Его называют «отцом симфонии» и «отцом струнного квартета» — настолько огромен вклад композитора в развитие этих жанров. Гайдн оказал огромное влияние на Моцарта и Бетховена — ведущих композиторов следующего поколения.

Гайдн родился 3 марта 1732 года в семье каретного мастера и кухарки. Хотя родители его не знали нот, отец страстно любил народную музыку. Мальчик рос в очень музыкальной семье. Талант проявился в нем в весьма раннем возрасте. Когда Йозефу исполнилось семь, его отправили учиться к родственнику, Иоганну Маттиасу Франку. Франк был директором школы и хормейстером в соседнем Хайнбурге. Хотя отношения между Гайдном и Франком не всегда складывались гармонично, в Хайнбурге Йозеф научился играть на скрипке и клавесине. Кроме того, он пел дискантом в хоре. Вскоре на него обратил внимание капельмейстер венского собора Святого Стефана Георг фон Рейттер. В 1740 году Гайдн приехал в Вену. После прослушивания его приняли в хор, где он девять лет пел и обучался музыке. Хотя Рейттер не учил Гайдна композиции, юноша обладал истинным талантом и многому учился, просто слушая музыку.

«Рядом не было никого, кто мог бы меня смутить, поэтому я вынужден был стать оригинальным». Гайдн

В 1749 году у Йозефа произошла мутация голоса, и карьере хориста в соборе Святого Стефана пришел конец. Уличенный в проделках Гайдн оказался на улице. Несколько лет ему приходилось в буквальном смысле слова бороться за выживание.

Он преподавал музыку, пел на улицах, работал камердинером и компаньоном у итальянского композитора Николы Порпоры. Именно Порпора и разглядел в Гайдне недюжинный композиторский талант.

Несмотря на житейские трудности, Гайдн продолжил музыкальное образование—впоследствии он называл себя самоучкой, потому что научился всему по книгам и упражнениям. Успех пришел к нему в 1753 году, когда он написал оперу «Хромой бес». Впоследствии она была запрещена, но роль свою сыграть успела. Хотя несколько лет Гайдн продолжал работать без официальной должности, его связи с богатыми и влиятельными людьми укреплялись. В 1757 году он стал капельмейстером при дворе графа Морцина. Там он написал свои первые симфонии — ив 1760 году женился. Впрочем, брак с Марией Анной Алоизией Аполлонией Келлер оказался настоящей катастрофой, а разводов в те времена не было.

Гравюра «Франц Йозеф Гайдн дирижирует струнным квартетом»

В 1761 году состояние графа Морцина ухудшилось, и ему пришлось распустить своих музыкантов. Гайдн стал вице-капельмейстером при дворе Эстерхази — одного из самых влиятельных семейств Австрийской империи. Когда через пять лет капельмейстер Грегор Вернер умер, Гайдн занял его пост. В семействе Эстерхази Гайдн проработал 25 лет. Он был придворным музыкантом князя Пауля Антона, а затем князя Николая I. Покинул он дом Эстерхази только в 1790 году, после смерти Николая I. Хотя больше всего Гайдн сочинял для своих покровителей, его слава росла, и он получал много заказов. По заказам были созданы самые значительные его произведения.

Наследник Николая I музыкой не увлекался. Он распустил оркестр и назначил Гайдну пенсию. Это позволило композитору принять приглашение Иоганна Петиера Саломона и посетить Лондон. Гайдн дважды бывал в Англии — в 1790-1791 и 1794-1795 годах. Там он написал свои самые известные сочинения, в том числе симфонии «Сюрприз» и «Лондонская».

В 1795 году князь Николай II, получивший титул годом ранее, вновь призвал Гайдна ко двору, и композитор вернулся в Вену. На период с 1795 по 1803 год приходится расцвет творчества Гайдна.

В это время он написал две великие оратории «Сотворение мира» и «Времена года», а также концерт для трубы с оркестром и девять последних струнных квартетов. В 1802 году обострилась болезнь, которая беспокоила его уже несколько лет. Гайдн потерял физическую возможность сочинять, хотя продолжал играть на рояле для собственного удовольствия. Гайдн умер 31 мая 1809 года, когда Вену атаковали наполеоновские армии. На его похоронах исполнили «Реквием» Моцарта.

Памятник Йозефу Гайдну

В XX веке Энтони ван Хобокен составил полный каталог произведений Гайдна. Каталог был опубликован в 1957 году, и с этого времени произведения Гайдна обозначают номерами по этому каталогу («Hob» или «H»).

«Не бойтесь, дети мои, ибо

там, где Гайдн, никакого

вреда быть не может».

Слова, произнесенные Гайдном на смертном одре, чтобы успокоить слуг. В это время Вену атаковала французская армия

Вольфганг Моцарт

Иоганн Хризостом Вольфганг Теофил Моцарт, которого мир знает под именем Вольфганг Амадей Моцарт, является величайшим чудом в истории музыки. Он родился 27 января 1756 года в австрийском городе Зальцбург. Отец его, Леопольд Моцарт, служил помощником капельмейстера в придворном оркестре архиепископа Зальцбургского. Он и сам был одаренным музыкантом, композитором и учителем музыки.

Юный Моцарт демонстрировал интерес к музыке с самого раннего возраста. Уже в три года он по слуху повторял пьесы, которые играла его семилетняя сестра Мария Анна (в семье ее звали Наннерль). Девочка тоже была вундеркиндом. Леопольд обучал детей не только музыке. Вскоре он оставил собственную карьеру, чтобы развивать таланты Анны и Вольфганга. С шести лет Моцарт с семьей путешествовал по Европе — Леопольд с гордостью демонстрировал своих талантливых отпрысков.

Шестилетний Моцарт играет на органе в венской францисканской церкви

Первая поездка состоялась в 1761 году. Моцарт выступал перед Максимилианом III Баварским. В том же году семейство посетило Вену и Прагу, а следующая поездка растянулась на три года. Моцарты дважды побывали в Мюнхене, Мангейме, дважды в Париже, Лондоне, Гааге, Цюрихе и Донаушингене. В 1764 году в Лондоне Моцарт познакомился с сыном Иоганна Себастьяна Баха Иоганном Христианом.

Вновь они встретились в 1765 году, а потом в 1767-1768 годах, когда семья поселилась в Вене.

«В возрасте пяти лет он уже сочинял небольшие пьески, играл их отцу, а тот их записывал». Мария Анна Моцарт

В декабре, оставив мать и сестру в Зальцбурге, Моцарт с отцом отправился в новую поездку, на этот раз в Италию. Путешествие продлилось до марта 1771 года. Моцарт побывал в Болонье, Риме и Милане. В Милане в 1770 году состоялась премьера первой его оперы «Митридат, царь Понтийский». После возвращения в Австрию в 1771 году Моцарт еще дважды посещал Милан до 1773 года. Во время второй поездки он написал для знаменитого певца-кастрата Венанцио Рауццини мотет Excultate, jubilate. Этот мотет и поныне остается одним из самых популярных произведений композитора.

По возвращении в Зальцбург в марте 1773 года Моцарт получил должность придворного музыканта правителя города, принца-архиепископа Иеронима Коллоредо. За следующие четыре года он написал огромное количество музыки в самых разных жанрах: симфонии, небольшие оперы, камерные произведения. Но жалованье было весьма скромным, да и ставить оперы Моцарт не мог. За четыре года службы он смог посетить Вену и Мюнхен, а в сентябре 1777 года уволился, чтобы найти более высокооплачиваемую работу.

Во время следующей поездки Моцарт посетил Аугсбург, Мангейм, Париж (здесь в 1778 году состоялась премьера его «Парижской» симфонии) и Мюнхен. Эта поездка стала для Моцарта знаковой. В Мангейме он познакомился с семейством Веберов и увлекся их дочерью Алоизией. Однако женился он на другой их дочери, Констанце. В 1781 году Моцарт с семьей поселился в Вене. В браке у него было шестеро детей, но пережили младенчество лишь двое.

В январе 1779 года Моцарт вернулся в Зальцбург, где получил новую должность при дворе. Впрочем, жалованье оказалось не намного лучше. В родном городе он провел два года. После успешной премьеры оперы «Идоменей», которая состоялась в Мюнхене в январе 1781 года, Моцарт был приглашен к императорскому двору в Вену. Он отправился вместе с архиепископом Коллоредо, который участвовал в празднествах по поводу восшествия на престол Иосифа II, но во время этой поездки отношения между музыкантом и архиепископом окончательно испортились. В мае 1781 года Моцарт оставил пост придворного музыканта. После этого композитор жил в Вене, где написал около 200 произведений. Разрыв с Коллоредо привел к охлаждению отношений с отцом — Леопольд всегда поддерживал архиепископа. В 1783 году Моцарт приехал в Зальцбург, чтобы помириться с отцом и сестрой. Там он написал мессу до минор.

Вольфганг Амадей Моцарт

Поначалу Моцарт вел в Вене весьма свободный и роскошный образ жизни — его музыка пользовалась большим успехом. К середине 80-х годов XVIII века уже были написаны самые значимые его оркестровые и оперные произведения — «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан». В 1787 году он даже стал придворным «камерным композитором» Иосифа II. Однако впоследствии его положение ухудшилось. После Французской революции 1789 года Австрия начала войну с Францией, и средств на поддержку музыкантов больше не было. Моцарт начал занимать деньги у друзей, давал уроки игры на рояле, сдавал комнаты внаем. В 1789 и 1790 годах он ездил в Германию, но эти поездки не улучшили его финансового положения.

Несмотря на все проблемы, последние годы жизни Моцарта были весьма продуктивными. В это время он написал самые знаменитые свои произведения, в том числе оперу «Волшебная флейта». В ней явственно чувствуются масонские мотивы (Моцарт стал франкмасоном в 1784 году). За год до смерти Моцарт начал писать «Реквием», который так и остался незаконченным. Моцарт умер 5 декабря 1791 года. Его ранняя смерть вызвала многочисленные слухи об отравлении.

Сегодня все произведения Моцарта нумеруются по каталогу Кехеля (обозначается «К» или «Kv») — Людвиг фон Кехель составил полный каталог сочинений композитора в 1862 году.

Людвиг ван Бетховен

Людвиг ван Бетховен был одним из величайших композиторов в истории человечества. Он играл главенствующую роль в западной музыке в период перехода от классицизма к романтизму. Бетховен родился в Бонне 17 декабря 1770 года. Семья его была очень музыкальной: и дед, и отец служили придворными музыкантами курфюрста Кельнского. Отец стал первым учителем маленького Людвига, но, заметив его недюжинный талант, в 1779 году отправил сына к придворному органисту и лучшему учителю музыки Бонна Кристиану Готлобу Нефе. Нефе преподал юному Бетховену основы музыкальной композиции.

«Запомните этого молодого человека, однажды он заставит весь мир говорить о себе». Моцарт в 1787 году о Бетховене, когда тому было 17 лет

С 1781 года (сначала бесплатно, а с 1784-го за жалованье) Бетховен работал помощником органиста в Нефе. В марте 1783 года с помощью Нефе ему удалось опубликовать свои первые сочинения. Через четыре года Бетховен приехал в Вену, надеясь увидеться с Моцартом, однако никаких сведений об их встрече не сохранилось. Но в музыке Бетховена явственно чувствовалось влияние великого австрийца. Из Вены пришлось уехать — у Бетховена умерла мать. В Бонне Людвигу пришлось справляться не только с тяжестью утраты. Отец начал сильно пить, поэтому юноше пришлось взять на себя заботу о младших братьях.

Вскоре Бетховен познакомился с графом Фердинандом фон Вальдштейном, который стал его главным покровителем. Большое влияние на Бетховена оказал Йозеф Гайдн, с которым он встретился в 1790 году. Гайдн помогал Бетховену во время его пребывания в Вене в 1792 году.

Первоначально Бетховен собирался сделать карьеру пианиста-виртуоза, но под руководством Гайдна начал изучать композицию. В этом ему помогали Антонио Сальери и Иоганн Альбрехтсбергер. Хотя проживание в Вене сначала финансировал курфюрст Кельна, но к середине 90-х годов деньги поступать перестали. После этого Бетховена поддерживали влиятельные аристократы, которые ценили его виртуозную игру на рояле.

«Благодаря неустанному усердию вы получите дух Моцарта из рук Гайдна».

Граф Фердинанд фон Вальдштейн

В 1794 году Бетховен много писал и в следующем году показал свои сочинения, в том числе фортепианное трио, которое стало его первым опусом. Успех этих произведений принес Бетховену известность и деньги, что позволило ему в 1796 году совершить большую поездку в Прагу, Дрезден, Лейпциг и Берлин, где его концерты проходили с огромным успехом. В 1797 году он вернулся в Вену, где серьезно заболел. Тогда он впервые почувствовал ухудшение слуха. К 1802 году Бетховен понял, что глухота будет полной. Это вызвало у него глубочайшую депрессию, особенно в последние годы. И все же он был преисполнен решимости бороться со своим несчастьем и сумел создать подлинные шедевры. Однако с концертной карьерой после неудачной попытки исполнить Пятый концерт для фортепиано с оркестром в 1811 году пришлось расстаться. Никакие средства улучшения слуха (многие из них сохранились до наших дней) ему не помогали. К 1814 году Бетховен был абсолютно глух.

Партитура последней части Девятой симфонии Бетховена

С 1798 года, после поездки в Прагу, Бетховен целиком посвятил себя композиции. В этот период он создал свои главные оркестровые произведения. В 1800 и 1802 годах он закончил Первую и Вторую симфонии, а с 1798 по 1800 год написал шесть струнных квартетов, посвященных меценату, князю Лобковицу.

В начале XIX века музыкальный стиль Бетховена изменился, стал более героическим и возвышенным. Впервые это почувствовалось в Третьей симфонии «Героической», премьера которой состоялась в 1805 году. Симфония оказалась самой длинной из всех ранее написанных — 50 минут. В этот период Бетховен окончательно из классициста превратился в композитора-романтика. Он написал шесть из девяти симфоний, оперу «Фиделио» и скрипичный концерт. Но финансовая нестабильность мучила его. В 1805 году он потерял должность штатного композитора венского театра Ан дер Вин. Пошатнувшееся здоровье заставляло его часто обращаться к докторам. Кроме того, его преследовали неудачи в личной жизни.

В эти годы он писал очень мало. Лишь в середине 1813 года, получив известие о победе Веллингтона над армией Наполеона при Виттории, он создал симфонию «Победа Веллингтона», премьера которой состоялась в Вене в конце года. Так начался третий, «поздний» период его творчества. Музыка Бетховена смягчилась, стала более интимной и лирической. Возраст и болезни неизбежно брали свое. После 1813 года композитор часто вообще не мог работать. Но когда здоровье улучшалось, он продолжал писать музыку. В эти годы были созданы два величайших его шедевра — Девятая симфония с «Одой к радости» (сейчас это гимн Евросоюза) и Торжественная месса.

Болезни приковали Бетховена к постели. Он умер 26 марта 1827 года и был похоронен три дня спустя. В последний путь его провожали 20 тысяч человек, выстроившихся вдоль улиц, по которым ехал погребальный кортеж.

Другие композиторы периода классицизма

  • Иоганн Альбрехтсбергер (1736-1809). Австрийский композитор, близкий друг Моцарта, один из лучших органистов XVIII века. Среди его учеников был Людвиг ван Бетховен.
  • Карл Филипп Эммануэль Бах (1741-1788). Сын Иоганна Себастьяна Баха, известный клаве- синист и композитор. Сыграл большую роль в развитии жанра сонаты.
  • Иоганн Христиан Бах (1732-1782). Сын Иоганна Себастьяна Баха родился в Германии, но большую часть жизни провел в Англии, получив прозвище «лондонского Баха». Капельмейстер Георга III, известный композитор, автор ряда симфоний и фортепианных концертов.

Иоганн Христиан Бах

  • Луиджи Керубини (1760-1842). Керубини родился в Италии, но наибольшего успеха добился в Париже. Он прославился операми, которые в конце XVIII века пользовались огромной популярностью. Бетховен считал Керубини величайшим композитором из ныне живущих.
  • Муцио Клементи (1752-1832). Уроженец Италии, Клементи с 1774 года жил в Британии и считался одним из самых выдающихся пианистов своего времени. Он не только писал музыку, но еще и занимался изданием нот и изготовлением роялей. На его надгробии в Вестминстерском аббатстве написано: «Здесь лежит отец фортепиано».
  • Кристоф Виллибальд фон Глюк (1714-1787). Глюк родился в Германии, а образование получил в Праге. Он сыграл важнейшую роль в развитии оперы в XVIII веке. Самая известная его опера «Орфей и Эвридика» была написана в 1762 году.
  • Леопольд Моцарт (1719-1787). Отец Вольфганга Амадея Моцарта был придворным композитором и учителем игры на скрипке. Он является автором множества религиозных и светских произведений.
  • Антонио Сальери (1750-1825). Сальери родился в Италии, но большую часть жизни провел в Вене. Он был настоящим мастером оперы, но слава Моцарта затмила его. Слухи о его причастности к смерти Моцарта, скорее всего, не имеют под собой оснований.

Поделиться ссылкой

Музыкальный композитор | Музыкальное сочинение

Кто они и чем занимаются?

Музыка может создать или изменить ключевой момент в фильме, телешоу, видеоигре или рекламе. Представьте себе некоторые из самых знаковых моментов в истории кинематографа без музыки, которая подчеркивает важность момента. Насколько иначе была бы сцена Кейт Уинслет и Леонардо Дикаприо на передней палубе «Титаника» без музыки?

Партитуры и саундтреки добавляют кинематографу эффектности и запоминаемости, они способны усилить напряжение, усилить эмоции и расстроить зрителя.

Кто такие композиторы и чем именно они занимаются?

Роль композитора — писать партитуры, сопровождающие движущиеся изображения. Их оценки должны отражать тон сцен в фильме, телешоу, видеоигре или рекламе. Хороший композитор поставит партитуру, которая соответствует видению режиссера.

В то время как композиторы стремятся работать над высокобюджетными и громкими кинопроектами, на самом деле их работа может быть очень разнообразной. На создание сильного портфолио и репутации, которые привлекут голливудских режиссеров к вашей работе, могут уйти годы.А пока вы можете заниматься театральными постановками, телевидением, видеоиграми, радио, рекламой, художественными инсталляциями или заниматься образованием.

Музыкальные композиторы обычно работают на фрилансе, в зависимости от размера их комиссионных, у них часто есть другая работа как более стабильная форма дохода.

Обучение и воспитание

Хотя квалификация не требуется для работы в этой области, считается преимуществом наличие значительной подготовки в области теории музыки и музыкальной оценки.Само собой разумеется, что музыкальный талант является фундаментальным требованием для композиторов, которые часто имеют опыт работы в качестве музыкантов-исполнителей или дирижеров. Технические знания композиции и того, как определенные инструменты дополняют звук друг друга, являются необходимыми навыками. Такое техническое понимание обычно достигается через определенную степень обучения в школе или в аспирантуре.

Образование университетского уровня также может помочь вам с технической подготовкой, поскольку отрасль развивалась с развитием новых технологий.Составление и производство программного обеспечения может резко ускорить процесс композиции, что, в свою очередь, привело к более сжатым срокам и более требовательным срокам обращения со стороны директоров.

Кто вас нанимает? Игроки в отрасли.

Как музыкальный композитор, вы можете работать с множеством игроков в мире озвучивания и синхронизации. Все отношения будут разными; вас могут разыскать или, наоборот, вам придется искать каждого из этих игроков, чтобы разместить вашу музыку рядом с фильмом.

Режиссеры и продюсеры

Будь то студенческий фильм, независимый фильм или голливудский блокбастер, вы, скорее всего, будете работать с режиссерами и продюсерами. В большинстве случаев озвучивание фильма происходит после первого монтажа фильма или эпизода для телевидения. После того, как видеоредактор расположит фрагменты фильма по порядку, он попросит вас заполнить фон.

В этих обстоятельствах ваш успех будет определяться вашей способностью выполнять желания директора.Независимо от масштаба или бюджета проекта, если вы не дадите режиссеру то, что он хочет, скорее всего, вас уволят. Даже если вы поставите самую захватывающую партитуру, она не будет использована, если она вам не подходит.

Музыкальные руководители

Часто музыкальный руководитель подбирает музыку для телешоу или фильмов, экономя время режиссера, чтобы сосредоточиться на картине. Музыкальные руководители обычно имеют множество контактов в музыкальной индустрии, к которым они могут обратиться на основе прошлых проектов и репутации.Они понимают потребности режиссера и им доверяют найти подходящего композитора для работы.

Вы можете подходить к музыкальным руководителям как к независимым, представляясь в надежде на будущую работу или если вы знаете их текущий проект. Найдите их контактную информацию, настройте свой подход и будьте актуальны. Не тратьте зря свое или их время, отправляя музыку, которая им не интересна или не имеет отношения к ним.

Музыкальные редакторы, микшеры и звукорежиссеры

Это люди, которые помещают вашу музыку в фильм, настраивают ваши композиции так, чтобы они синхронизировались с другими элементами звука в видео.Они часто выступают в качестве коммуникатора между режиссером или продюсерами и композитором, информируя их о любых изменениях или проблемах в отношении партитуры.

Музыканты

В зависимости от масштаба проекта, вы можете работать независимо при разработке партитур, или вы можете работать с некоторыми музыкантами во время написания или создания конечного продукта. Если у вас есть инструментальные навыки, необходимые для написания партитуры, вы можете сделать это в одиночку. Если вы сочиняете многослойные партитуры с полным оркестром или работаете в тесном сотрудничестве с режиссером, возможно, вам потребуется нанять музыкантов для создания партитуры.

Карьера — Начало в высшую лигу

Как и многие другие музыкальные профессии, это редко бывает гладким. Когда вы только начинаете, вам нужен опыт; Сам по себе талант еще не доказывает способности. Многие начинают свою карьеру с сочинения, приносящего небольшой доход или не приносящего никакого дохода, работая над небольшими проектами или студенческими фильмами, одновременно работая на другой работе, чтобы оплачивать свои счета.

Вы приложите много усилий для получения, казалось бы, незначительного результата, но создание портфеля принесет больше возможностей и, надеюсь, больше доходов.

Даже после того, как ваша работа станет более прибыльной, занятость может быть спорадической и малооплачиваемой. По мере развития вашей карьеры вам придется работать тактически, чтобы ваша траектория продолжала двигаться вверх. Чем выше вы поднимаетесь, тем выше и ставки. Крупные композиторы, такие как Джон Уильямс, могут взимать до 2 миллионов долларов за картину, но это не обязательно достижимо, особенно без легендарной репутации и многолетнего опыта работы в Голливуде.

Ключевые навыки

Гибкость

Многие композиторы считают, что гибкий подход и отношение жизненно важны для успеха.На этапе редактирования после завершения всех съемок сцены постоянно меняются или редактируются, а значит, и ваш счет. Упрямый подход к своему художественному видению не понравится режиссеру. Видение принадлежит только им. Вы должны быть гибкими, чтобы адаптировать свой счет к развитию финальной картины.

Навыки людей

В этом бизнесе необходимо, чтобы директора и музыкальные руководители были довольны. Они часто бывают внештатными, поэтому вы должны обеспечить хорошие рабочие отношения с важными и влиятельными коллегами, если вы надеетесь снова работать вместе в будущем.Как ваш собственный босс и агент, нетворкинг жизненно важен для поиска работы.

Скорость

В связи с развитием программного обеспечения для создания музыкальных композиций, сроки, установленные режиссерами для оценки фильмов, стали намного более жесткими. Поскольку в процессе редактирования постоянно создаются сокращения, композитор должен уметь писать партитуры невероятно быстро и с такой же остротой. Композиторов могут попросить написать партитуру за несколько часов, если вы не можете сделать это быстро, режиссер найдет того, кто сможет.

Универсальность

Музыкальных композиторов можно попросить написать для различных музыкальных жанров (фолк, рок, поп, хип-хоп, классика, струнный квартет) и кратких сводок, индустрия видеоигр — это совершенно другая клиентская база в отношении театрального искусства. Работа может быть нерегулярной, и ее трудно найти в зависимости от того, на каком этапе вашей карьеры вы находитесь.

Универсальность — важный навык, чтобы зарабатывать себе на жизнь. Не все брифинги будут одинаковыми, и не каждому директору, руководителю или редактору понадобится одинаковая оценка.Адаптивность демонстрирует ваше композиторское мастерство и привлечет потенциальных работодателей.

Программное обеспечение и технологии для композитинга

Программное обеспечение и технология нотной записи в настоящее время широко используются в отрасли, поскольку они могут предоставить композиторам полезные инструменты, ускоряющие процесс оценки. Если вы только начинаете, вам захочется выделить для себя область для сочинения музыки и перейти в более качественную студию, когда вам нужно расширить свои операции.

Большинство из них начинают с компьютера, используют какое-то приложение для создания музыки и MIDI-клавиатуру.

Как и в случае с любой другой технологией, вы должны выбрать лучший вариант для себя. В зависимости от конечной позиции вашей оценки или вашего личного творческого процесса, вам могут лучше подойти разные программы. В Интернете доступен ряд бесплатных пакетов программного обеспечения, а также расширенные услуги, за которые вам придется заплатить.

Musescore — популярный бесплатный программный пакет для создания музыки, доступный для Windows и Mac, который позволяет писать для широкого набора инструментов с простым в использовании и высококачественным сервисом.Noteflight позволяет сочинять музыку в Интернете, продавать отредактированные версии песен, защищенных авторским правом, а также писать собственные партитуры.

На другом конце шкалы находятся такие программы, как Sibelius, которые предлагают более профессиональные программные пакеты, требующие покупки или подписки. Notion 6 от PreSonus — приложение для создания музыки для ПК, а также Mac и iPad.

Широко распространено мнение, что ваши навыки как продюсера так же важны, как и навыки композитора, помимо использования технологий для написания партитуры.Возможность микшировать свои композиции жизненно важна, на всех этапах разработки у вас может не быть доступа к музыкантам или времени для перезаписи партитуры. Смешивание и редактирование элементов партитуры — универсальный и необходимый навык.

Музыка для партитуры (Кино + ТВ)

Если кино и телевидение — это путь, по которому вы хотите построить свою карьеру, сочиняя музыку для каждого проекта, с учетом визуальной составляющей, то вот что вам нужно сделать. Начните с малого, работая над независимыми фильмами или студенческими проектами, возможно, бесплатно, чтобы создать свое портфолио.По мере того, как вы начинаете продвигаться по служебной лестнице, количество рабочих мест будет расти, и ваша зарплата будет расти, но с чего-то нужно начинать.

Процесс сочинения обычно начинается в студии с использования MIDI или программной библиотеки виртуальных инструментов для записи начальной партитуры, затем они могут перенести ее в другую студию для создания окончательной партитуры и доработок. В фильмах с большим бюджетом партитура часто записывается с использованием живых инструментов в студии.

Чтобы сочинять для кино и телевидения, вы должны не только быть музыкально одаренными, но и любить телевидение и кино.Как мы уже говорили, от вас потребуется тесное сотрудничество с режиссером или продюсером. Если вы не запечатлете их видение на картинке или неверно истолкуете момент на экране, то вы не сохраните свою работу.

Большинство режиссеров хотят, чтобы партитура оставалась незамеченной, то есть частью самой картины, сливающейся с фоном и не отвлекающей от момента на экране. Другие, однако, могут захотеть что-то, что добавляет атмосферы и помогает привлечь зрителя, например фильмы ужасов.Один из самых важных навыков, который вам понадобится для композитора фильма, — это понять, чего хочет режиссер, и донести это до него.

Создание музыки для производства

Написание производственной музыки может быть хорошей отправной точкой. Создание производственной музыки включает в себя написание музыки для телевидения, рекламы или любых других форм визуальных медиа, но без брифинга. Композиторы создают свои треки, загружают их в производственные музыкальные библиотеки, которые контролируют лицензирование, а затем получают деньги за их использование.В этих случаях музыкальный автор получает деньги по соглашению, которое они ранее заключили с производственной библиотекой.

Производственные музыкальные библиотеки обычно нуждаются в широком спектре и готовой поставке музыки, охватывающей разные жанры, поскольку их клиенты могут сильно различаться. Музыка, полученная из музыкальных библиотек, может использоваться в фильмах, на телевидении, в рекламе, видеоиграх и т. Д. Лицензионные соглашения в производстве музыки позволяют использовать трек более одного раза, и поэтому песни могут приносить деньги, если и когда они используются синхронно.

Музыкальные библиотеки привлекают музыкальных супервайзеров и рекламодателей тем, что у них есть огромный выбор онлайн-музыки для своего проекта. Они не имели дела с компаниями и артистами, борющимися за их внимание, они все ждут там.

При записи для музыкальных библиотек необходимо обеспечить немедленную готовность дорожек к синхронному использованию. Здесь не место демонстрациям. Музыкальный супервайзер ищет трек, готовый к фильму, они не будут ждать, пока вы его перезапишете.Убедитесь, что любая музыка, которую вы публикуете в музыкальной библиотеке, имеет профессиональное качество.

Жизнь на работе

Как мы уже выяснили, это непростая работа; это неуверенная дорога и отнюдь не гладкая. Вам придется много работать над своей музыкой, потенциально искать высшее образование, чтобы развивать свои знания и навыки, а также много работать, чтобы утвердиться.

Вы можете проводить много времени, работая в одиночестве в своей студии дома, но ваши навыки работы с людьми также должны быть отличными.В этой отрасли вы являетесь своим собственным менеджером и сотрудником, вам придется объединиться в сети, чтобы обеспечить безопасность работы, и соблюдать сроки, чтобы сохранить ее. Это не обычная офисная работа, ваши часы могут варьироваться в зависимости от вашего графика и проекта. Возможно, вам потребуется путешествовать или поддерживать связь с работодателями, опять же, это зависит от проекта.

Эта работа — труд любви, это не обязательно стабильный карьерный рост, и она требует большой мотивации, чтобы работать столько часов, сколько вы делаете, и в сжатые сроки.Вам придется искать свою работу, не ждите, пока к вам придут люди. В Интернете есть множество людей, рекламирующих работу композитора, и вам придется умело предлагать им свои услуги. Подумайте о проекте, о том, чего они хотят и что вы можете им предложить.

Когда вы обращаетесь к людям, убедитесь, что есть место, где они могут вас легко найти. Зарегистрируйтесь на профессиональном веб-сайте, где люди могут послушать ваши треки и просмотреть ваши прошлые работы. Привлекайте трафик на свой веб-сайт и предоставьте возможность связаться с вами, если кто-нибудь найдет ваш сайт во время поиска в Интернете.

Заработная плата

Нет однозначного ответа относительно заработной платы композитора. Если вы поищете оценки заработной платы в Интернете, скорее всего, они не будут очень точными и будут брать среднее значение, не соответствующее истине.

Когда вы начнете свою музыкальную карьеру, вам понадобится измеримый опыт, чтобы продемонстрировать свое мастерство. Работа над студенческими фильмами и скромными постановками может не принести больших денег, поэтому будьте готовы к долгим часам и небольшой оплате.Скорее всего, у вас будет не связанная с этим работа, которая оплачивает счета, но дает вам время сосредоточиться на своей настоящей страсти.

Даже когда дела начинают развиваться, стабильной зарплаты ожидать не приходится. Со всей внештатной работой вы не знаете, когда появится следующий проект. Даже если вы мечтаете сочинять для кино и телевидения, возможно, стоит побаловать себя музыкальными библиотеками, поскольку они могут принести дополнительный доход, который поможет вам переключаться между проектами.

Мы не хотим рисовать картину гибели и мрака.Если вы много работаете и людям нравится ваша работа, есть все шансы, что вы сможете сделать успешную карьеру и заработать на этом хорошие деньги. Только не ожидайте, что это будет легкий путь к славе и богатству.

Если вы ищете проект или хотите создавать музыку или создавать сети, зарегистрируйтесь в Music Gateway и присоединяйтесь к обсуждению на нашем форуме сообщества.

FAQ Раздел

В: В чем разница между музыкантом и композитором?

Ключевое различие между музыкантом и композитором состоит в том, что музыкант — это человек, который играет на музыкальном инструменте и в большинстве случаев может читать ноты.В то время как композитор — это тот, кто пишет (сочиняет) музыку, которая включает в себя аранжировку, музыкальные части, последовательности аккордов и гармонии. Часто композитор играет на музыкальном инструменте, на котором он будет сочинять, например, на фортепиано или гитаре. Скорее всего, музыкант — тоже композитор.

В: Сколько зарабатывает композитор?

Музыкальный композитор и аранжировщик, по оценкам, зарабатывают от 40 000 до 60 000 долларов в год в зависимости от их опыта и деловых связей.

Q: Чем занимается музыкальный композитор?

Работа для композитора — это тот, кто пишет музыку и может включать направление оригинальной музыки, используемой для создания различных видов мультимедийных развлечений. Композитор может написать и создать музыку для телевидения или фильма, которую затем исполняет множество музыкантов, хоров или инструментальных музыкальных ансамблей.

В: Какая степень вам необходима, чтобы стать композитором?

Если вы планируете карьеру в музыке и в качестве композитора, вам может потребоваться степень бакалавра или магистра.Тем не менее, вам также потребуются годы обучения и практики на рынке, особенно потому, что опыт выступления важен, и вы должны быть компетентны хотя бы в одном музыкальном инструменте.

В: Сколько нужно брать за сочинение музыки?

Сессионные музыканты взимают плату на почасовой основе, которая также должна включать минимальное количество часов, независимо от общего количества сессионных часов, которые вы фактически работаете. Ставки обычно варьируются от 75 до 300 долларов в час. Композиторы, работающие над оригинальной музыкой для крупных фильмов и телепрограмм, конечно же, будут зарабатывать значительные суммы и обычно имеют агента, ведущего переговоры.Сообщается, что голливудские композиторы, такие как Ханс Циммер, могут взимать более 1 миллиона долларов за приличный бюджетный саундтрек к фильму.

Q: Кто самый известный композитор всех времен?

Вот список некоторых из самых известных композиторов классической музыки всех времен.

  • Антонио Вивальди 1678-1741
  • Иоганн Себастьян Бах 1685-1750
  • Георг Фридрих Гендель 1685-1759
  • Франц Иосиф Гайдн 1732-1809
  • Вольфганг Амадей Моцарт 1756-1791
  • 9017-18 Людходер Шопен 1810-1849

  • Джузеппе Верди 1813-1901

В: В чем разница между композитором и аранжировщиком?

В чем разница между музыкальным композитором и музыкальным аранжировщиком? Композитор создаст и напишет (сочинит) оригинальную мелодию и гармонию музыкального произведения, а аранжировщик возьмет композицию и проработает мелодию, гармонию, басовые линии и ритм музыки и соединит ее с предполагаемым ансамблем.Во многих случаях композитор и аранжировщик — одни и те же люди.

В: Получают ли аранжировщики гонорары?

Награды за организацию карьеры ограничены. Организаторам платят по найму, и гонорары небольшие. Аранжировщики могут получать гонорары, но только в том случае, если они напишут оригинальную аранжировку в момент написания музыки, или если это новая аранжировка композиции, являющейся общественным достоянием.

В: В чем разница между музыкальным руководителем и композитором?

Музыкальный руководитель отвечает за руководство исполнением музыки и музыкантов.Они вполне могут отвечать за переписывание музыки или удаление частей в зависимости от проекта, например, за театральную постановку. В то время как композитор — это человек, который пишет музыку и, следовательно, будет получать гонорары за любую публичную трансляцию этой музыки. Музыкальный руководитель также известен как дирижер оркестра.

В: В чем разница между музыкальным продюсером и композитором?

Есть два основных типа музыкальных продюсеров: один — это те, кто нанимает (оплачивает) для производства записи от имени клиента, например, звукозаписывающий лейбл или записывающийся артист.Другой тип продюсера пишет и создает свои собственные биты и музыку. В то время как композитор или автор песен пишет оригинальную музыку, мелодию или текст для песни. Это обычное дело, особенно в хип-хопе, когда продюсер одновременно пишет музыку.


Скачать бесплатно композитор

FlexiMusic Composer — это программа для создания музыки для профессионалов и начинающих. Приложение имеет три основных типа музыкальных циклов, включая пошаговый цикл, тактовый цикл и одиночный цикл, и предоставляет огромную библиотеку из более чем 600 звуков инструментов.

Связанные ключевые слова: музыка, композитор, производство музыки, петля, пошаговый цикл, бит, микширование треков, тактовый цикл, на основе петли, звуки, музыкальный композитор, цикл, звуковой микшер, текст, программное обеспечение для композиции, многодорожечный редактор, музыкальный, музыкальный интеллект, звуки инструментов, создатель музыки, музыкальные звуки, секвенсор, треки, создатель, шаг, полоса, инструменты, звук, интеллект, многодорожечный, редактор, производство, композиция, микс, программное обеспечение, микшер

Akoff Music Composer — это песня создание программного обеспечения, которое помогает в создании музыки.Напевайте свою мелодию в микрофон, и Composer фиксирует звук, транскрибирует его в последовательность MIDI, делает аккорды и аранжирует песню.

Связанные ключевые слова: запись, уроки, петли, производитель, запись, музыка, композитор, wav, mp3, песня, аккорды, гитара, транскрибировать, аранжировку, песни, компьютер, распознавание, аудио, midi, сочинять, клавиатура, мюзикл, конвертировать, приложение, инструмент, микс, приложение, ноты, фортепиано, инструмент

MagicScore — великолепный музыкальный редактор. Преимущества MagicScore: Удобный интерфейс для набора партитур, несколько вариантов ввода данных с помощью виртуальной клавиатуры, внешних MIDI-устройств, а так же большой набор музыкальных символов.

Связанные ключевые слова: музыка, нотация, редактор, лист, партитура, программа нотной записи, программа, нотная запись, нотная программа, заметка, композитор, редактор нот, составление музыки, миди-клавиатура, джаз, редактор нот, программное обеспечение для нот , программное обеспечение, редактор нот, фортепиано, композитор, композиция, midi, клавиатура, составление

MagicScore Maestro — это программа для записи нот, которая обеспечивает простой ввод нот с клавиатуры компьютера, виртуального пианино или MIDI-клавиатуры, предлагает длинный список музыкальных инструментов и поддерживает быстрое редактирование.Сохраняет музыку в MusicXML, MIDI, Karaoke.

Связанные ключевые слова: музыка, нотация, редактор, лист, партитура, программное обеспечение, программа нотной записи, редактор нотной записи, программа, создание музыки, нотная запись, программа нот, программное обеспечение для создания музыки, композитор, редактор нот, создание музыки, музыка программное обеспечение для нот, составление, редактор нот, программное обеспечение для нот, редактор нот, композитор, make

MagicScore School 6 — это специализированное программное обеспечение для нотной записи, предназначенное для любителей музыки, студентов, учителей, школ и колледжей.Программа предлагает людям, интересующимся музыкой, различные варианты нотной записи — ввод, редактирование, печать, проверка правильности и т. Д.

Связанные ключевые слова: музыка, письмо, редактор, лист, партитура, программа, нотная запись, программа нот, программа написания нот, музыкальный редактор, композитор, программное обеспечение для написания музыки, сочинение музыки, MIDI-клавиатура, образование, редактор нот, программное обеспечение для нот, программное обеспечение, редактор нот, фортепиано, нотная запись, композитор, midi, клавиатура, создание

MagicScore Maestro — это музыка приложение для записи нот с расширенными возможностями редактирования и внутренней проверкой орфографии.Он предлагает множество способов ввода — виртуальная клавиатура, внешние MIDI-устройства или расширенный набор музыкальных символов.

Связанные ключевые слова: музыка, нотация, партитура, программное обеспечение, программа нотной записи, аккорд, программа, нотная запись, программа для нот, Примечание, гитара, программное обеспечение для создания музыки, композитор, редактор нот, создание музыки, редактор, MIDI-клавиатура, музыка программное обеспечение для нот, ноты, составление, программное обеспечение для нот, редактор нот, композитор, midi, клавиатура

FlexiMusic Kids Composer разработан, чтобы обогатить музыкальные знания вашего ребенка и в школах для изучения основ создания музыки.Детям нравится записывать собственный вокал; и проявлять творческий подход по-своему.

Связанные ключевые слова: музыка, дети, программное обеспечение, звуки, мюзикл, создание музыки, программное обеспечение для детской композиции, образовательные, дети, ритмы, звезды, обучающая музыка, музыкальное развитие, детский композитор, музыкальный интеллект, начало музыки, музыкальные звуки, композитор, интеллект , развитие, обучение, композиция, дом, начало, сочинение, создание

Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Далее 0

Скачать музыку бесплатно композитор

Простая в использовании, небольшая по размеру, но мощная программа для нотной записи.

Связанные ключевые слова: музыка, нотация, редактор, лист, партитура, программное обеспечение, программа нотной записи, редактор нотной записи, создание музыки, программа, программное обеспечение для нотной записи, создание музыки, нотная запись, программа для нот, составление, редактор нот, лист музыкальное программное обеспечение, программное обеспечение для создания музыки, композитор, редактор нот, редактор партитуры, композитор, make

Программа для сочинения / редактирования / микширования музыки с использованием сэмплов инструментальных звуков.

Связанные ключевые слова: музыка, композитор, производство музыки, петля, пошаговый цикл, бит, микширование треков, тактовый цикл, на основе петли, звуки, музыкальный композитор, цикл, звуковой микшер, текст, программное обеспечение для композиции, многодорожечный редактор, музыкальный, музыкальный интеллект, звуки инструментов, создатель музыки, музыкальные звуки, секвенсор, треки, создатель, шаг, полоса, инструменты, звук, интеллект, многодорожечность, редактор, производство, композиция, микширование, программное обеспечение, микшер

Гудит мелодию и композитор расшифровывает он делает аккорды и аранжирует песню.

Связанные ключевые слова: запись, уроки, петли, производитель, запись, музыка, композитор, wav, mp3, песня, аккорды, гитара, транскрибировать, аранжировку, песни, компьютер, распознавание, аудио, midi, сочинять, клавиатура, мюзикл, конвертировать, сделать, приложение, инструмент, микс, программное обеспечение, ноты, пианино

Великолепный, мощный и удобный редактор нотных записей

Связанные ключевые слова: музыка, нотная запись, редактор, лист, партитура, программа нотной записи, программа, нотная запись, программа нот, примечание , композитор, редактор нот, создание музыки, MIDI-клавиатура, джаз, редактор нот, программное обеспечение для нот, программное обеспечение, редактор нот, фортепиано, композитор, композиция, midi, клавиатура, составление

Программа для нотной записи с расширенными возможностями редактирования.

Связанные ключевые слова: музыка, обозначение, партитура, программное обеспечение, программа для нотной записи, аккорд, программа, нотная запись, программа для нот, Примечание, гитара, программное обеспечение для создания музыки, композитор, редактор нот, создание музыки, редактор, MIDI-клавиатура, музыка программное обеспечение для нот, ноты, составление, программное обеспечение для нот, редактор нот, композитор, midi, клавиатура

Специализированное программное обеспечение для нотных записей для любителей музыки, студентов и школ.

Связанные ключевые слова: музыка, письмо, редактор, лист, партитура, программа, нотная запись, программа для нот, программа для написания музыки, редактор для написания музыки, композитор, программное обеспечение для написания музыки, создание музыки, MIDI-клавиатура, образование, редактор нот, программное обеспечение для нот, программное обеспечение, редактор нот, фортепиано, нотная запись, композитор, миди, клавиатура, создание

FlexiMusic Kids Composer — это веселый и простой способ для детей создавать музыку и записывать

Связанные ключевые слова: музыка, дети, программное обеспечение, звуки, музыкальный, создание музыки, программное обеспечение для детской композиции, образовательные, дети, удары, звезды, обучающая музыка, музыкальное развитие, детский композитор, музыкальный интеллект, начало музыки, музыкальные звуки, композитор, интеллект, развитие, обучение, композиция, главная, начало, сочинение , создайте

Каталог и управляйте своими музыкальными альбомами в любом формате и узнавайте о них больше.

Связанные ключевые слова: музыка, органайзер, MP3, каталог, систематизировать музыку, CD, аудиоколлекция, дюна, каталог аудио компакт-дисков, музыкальный менеджер, musicnizer, каталог MP3, органайзер APE, база данных песен, организовать MP3, музыкальная база данных, музыкальный каталог, FLAC органайзер, организовать, органайзер для аудио компакт-дисков, база данных, органайзер для MP3, аудио, музыкальный органайзер, песня, FLAC, сборник, аудио, APE, менеджер

Music Trio — органайзер, конвертер, cd-граббер, редактор тегов, что угодно!

Связанные ключевые слова: mp3, тег, в, редактор, органайзер, менеджер, cd, wma, музыка, wav, id3, mp3 tagger, ape, редактор тегов id3, переименование музыкальных файлов, конвертер mp3, cd в mp3, cd в wav, менеджер wma, органайзер wma, ipod, органайзер ipod, конвертировать flac в mp3, органайзер mp3, тег mp3 id3, редактор тегов обезьяны, аудио конвертер, граббер компакт-дисков, средство переименования музыки, кодировщик mp3, теггер id3, конвертер, органайзер музыки, менеджер коллекций, конвертировать ape в mp3, редактор тегов ogg, базу данных mp3, риппер компакт-дисков, менеджер ipod, менеджер mp3, органайзер ogg, редактор тегов mp3, ogg, сортировать mp3, wav в mp3, редактор тегов, аудио, организовывать mp3, mp3 в wav, конвертировать , аудиоконвертер, органайзер мультимедиа, преобразование аудио, редактор тегов wma, устройство тегов, файлы, переименование, граббер, переименователь, преобразование, flac, коллекция, кодировщик, база данных, сортировка, мультимедиа, организация, риппер

Загрузить Virtuosa: универсальное решение один музыкальный автомат с программным обеспечением для музыки и фильмов!

Связанные ключевые слова: mp3, музыкальный автомат, конвертер, wav, автомикс, музыкальный автомат для фильмов, универсальный музыкальный автомат, mp3-плеер, бесплатный проигрыватель DivX, аудио конвертер, конвертер wav в mp3, музыкальный автомат mp3, музыкальный автомат DivX, mp3 в wav конвертер, divx, запись компакт-дисков, чистые метаданные, копирование, запись, нормализация, конвертер wav, плеер, музыка в формате mp3, импорт, фильм, музыка, метаданные, очистка, аудио, бесплатно, компакт-диск, все-в-одном, запись

бесплатных рингтонов composer

Связанные ключевые слова: мелодии, мелодии звонка, композитор, мелодия звонка, реалтоны, android, iphone, кольцо, ежевика, симбиан, бесплатные мелодии, nokia, мелодия звонка, мелодии mp3, тон, mp3, мелодии, бесплатно

Protected Music Converter легко использовать программное обеспечение для преобразования защищенной музыки

Связанные ключевые слова: в, mp3, wma, protected, m4p, защищенный wma в mp3, m4a в mp3, защищенная музыка, преобразование защищенной музыки, m4b в mp3, drm, wma в mp3, музыка, m4p в mp3, снять защиту wma, m4p в wav, m4a, wav, снять защиту, m4b, конвертировать

Сортировка и систематизация вашей музыкальной коллекции с помощью фантастических инструменты редактора тегов MP3.

Связанные ключевые слова: mp3, скачать, теги, id3, организовать музыку, mp3 tagger, переименовать, редактор тегов id3, обложку mp3, импортировать теги, теги из cddb, в, редактор, переименовать mp3, id3v2, искусство, переименовать mp3, id3v2 в id3v1, id3 tagger, id3v1, скачать теги id3, сортировать музыку, музыку, тег, редактор тегов mp3, скачать обложку альбома, пакетное переименование mp3, загрузить текст песни, теггер, id3v1 в id3v2, переименовать, текст, обложку, от, сортировать, альбом, cddb, организация, импорт, пакетная обработка

Medianizer — это новейшее поколение организаторов фильмов, музыки и книг.

Связанные ключевые слова: организатор, организовать, музыку, организовать музыку, сборник, организовать книги, домашняя библиотека, организатор фильмов, музыкальный органайзер, коллекция фильмов, музыкальная коллекция, медианизатор, фильм, организовать видео, MP3, органайзер DVD, организовать фильмы, Blu- органайзер лучей, систематизация электронных книг, органайзер книг, органайзер мультимедиа, фильмы, Blu-ray, книги, дом, электронные книги, мультимедиа, DVD, библиотека, видео, книга

Простой в использовании редактор тегов с поддержкой UNICODE, список воспроизведения и генератор списков файлов.

Связанные ключевые слова: mp3, редактор, тег, плейлист PLS, пакетное редактирование mp3, редактор текстов песен, органайзер mp3, плейлист m3u, тег UNICODE mp3, редактор тегов mp3, редактор музыкальных тегов, список воспроизведения, UNICODE, редактирование, m3u, тексты песен, музыка, органайзер, пожалуйста, пакетная

Преобразует OGG во все форматы одним щелчком мыши на высокой скорости!

Связанные ключевые слова: декодер, звук, кодировщик, 4musics, AMR_NB, формат файлов CD, конвертер, WAV, музыка, RA, AMR_WB, MP3, M4A, mpeg, Vorbis, convert, OGG, WMA, MP2, Audio, files, CD, формат

Одностороннее преобразование WMA в WAV одним щелчком мыши с высокой скоростью преобразования!

Связанные ключевые слова: декодер, CD, звук, волна, кодировщик, 4musics, конвертер, WAV, музыка, формат файлов mpeg, конвертировать, WMA, аудио, файлы, mpeg, формат

Быстрый и интуитивно понятный конвертер WMA в MP3 / OGG / WAV / AAC / M4A / RA3 / AC3 ​​/ AIFF / FLAC и т. Д.

Связанные ключевые слова: wma, convert, CD, AAC, FLAC, WMA decoder, to, wma to wav, AMR_NB, MMF, музыкальный конвертер, WAV, wma в mp3, RA, AMR_WB, MP3, конвертировать wma, формат файлов mpeg, AIFF , M4A, AC3, OGG, MP2, файлы, декодер, конвертер, музыка, wav, mp3, mpeg, WMA, формат

Одностороннее преобразование WAV в MP3 одним щелчком мыши на высокой скорости преобразования!

Связанные ключевые слова: декодер, CD, звук, волна, кодировщик, 4musics, конвертер, WAV, музыка, MP3, формат файлов mpeg, преобразование, аудио, файлы, mpeg, формат

Морфинг вокала, микширование песен, добавление звуковых эффектов, запись, редактировать, конвертировать и записывать на CD

Связанные ключевые слова: музыка, ремикс музыки, редактор, музыкальный редактор, микширование аудио, аудиоредактор, музыкальная студия, аудио, микширование, микширование музыки, ремикс, студия

Всего записей: 95
Страниц: 1 2 3 4 5 Вперед 0

10 лучших композиторов AI Music в 2020 году

18 нояб.2020 г. • Проверенные решения

Роботы не могут быть творческими, верно? Ряд стартапов, специализирующихся на разработке искусственного интеллекта, способного сочинять музыку, доказали, что это утверждение неверно.Музыкальные композиторы с искусственным интеллектом создают оригинальную музыку без авторских прав, которую вы можете использовать в своем последнем видео на YouTube или в видеорекламе в социальных сетях. Вам даже не нужно быть звукорежиссером или музыкантом, чтобы создавать саундтреки для ваших видео с помощью AI Music Composers, потому что вы можете загружать музыку, которая уже была записана, и создавать ее вариации. Итак, давайте посмотрим, что могут предложить композиторы с искусственным интеллектом в 2020 году.

Десять лучших музыкальных композиторов с искусственным интеллектом, о которых вы должны знать

Технологии искусственного интеллекта, с помощью которых можно сочинять музыку, все еще относительно новы, и со временем они могут только развиваться и развиваться.Следовательно, каждый из музыкальных композиторов с искусственным интеллектом, о которых мы рассказали в этой статье, предлагает свой набор возможностей. Вот десять лучших композиторов искусственного интеллекта, которых нельзя пропустить в 2020 году.

1. Amper Music

Цена: По запросу.

Профессионалы отрасли знают, насколько мучительным может быть процесс лицензирования музыки. Amper Music — это облачная платформа, предназначенная для упрощения процесса создания саундтреков для фильмов и видеоигр, поскольку она создает алгоритмы, генерируемые ИИ, которые помогают пользователям создавать музыку в самых разных музыкальных жанрах.Вы должны сначала создать учетную запись на этой платформе, чтобы иметь возможность использовать бесплатную версию Amper Music, которая предоставляет только ограниченное количество функций. Обновление до профессиональной версии Amper Music позволит вам в полной мере использовать потенциал этого быстрорастущего AI Music Composer.

2. AIVA

Цена: Доступна бесплатная версия, планы подписки начинаются от 14 евро в месяц.

С 2016 года, когда была основана AIVA Technologies, ее команда работает над созданием сценария AI, который может создавать эмоциональные саундтреки для рекламы, видеоигр или фильмов.Вскоре после этого AI опубликовал свое первое произведение под названием «Opus 1 for Piano Solo», а в последующие годы AIVA выпустила альбом и сочинила музыку для видеоигры. Помимо предоставления пользователям возможности создавать музыку с нуля, AIVA также может использоваться для создания вариаций существующих песен. Музыкальный движок, на котором работает этот музыкальный композитор с искусственным интеллектом, значительно упрощает создание корпоративных видеороликов или видеороликов в социальных сетях, поскольку устраняет необходимость в процессе лицензирования музыки.

3.Jukedeck

Цена: Доступна бесплатная версия. Тарифные планы начинаются с 0,99 долларов США за загрузку.

Музыкальный композитор AI, разработанный стартапом Jukedeck, напоминает композитора Amper, потому что они оба полагаются на нейронные сети для анализа музыкальных данных, которые затем используются AI, чтобы научиться сочинять оригинальную музыку. Каждый трек, доступный через этот музыкальный композитор AI, можно редактировать, поэтому вы можете изменить его длину или темп.Вы можете создавать музыку с помощью Jukedeck бесплатно, если решите передать все права композитору AI, в то время как частные лица и малые предприятия могут приобрести лицензию на использование песни, созданной с помощью Jukedeck, всего за 0,99 доллара США.

4. Ecrett Music

Цена: Планы подписки начинаются с 5 долларов США.

Этот онлайн-композитор с искусственным интеллектом упрощает создание потрясающих саундтреков для видео. Вам просто нужно загрузить видео, для которого вы хотите создать музыку, и выбрать тип сцены и настроение этой сцены.Вечеринки, путешествия или мода — это те типы сцен, из которых вы можете выбирать, а настроение варьируется от счастливого до серьезного. Когда закончите, просто нажмите кнопку «Создать музыку», и платформа автоматически сгенерирует саундтрек для вашего видео. Если вы производите видео на постоянной основе, вам следует подумать о покупке одного из доступных планов подписки.

5. Мелодрайв

Цена: Бесплатно

Совместимость: iOS, Windows

На данный момент версии Melodrive Lite и Indie доступны для бесплатной загрузки, но инди-версия этого композитора музыки AI по-прежнему предлагает больше возможностей.Melodrive — одна из первых систем искусственного интеллекта, которая может создавать эмоциональную и уникальную музыку в реальном времени. AI генерирует музыку, адаптируясь к медиа-среде, и стремится соответствовать настроению и стилю видео. Стоит отметить, что Melodrive все еще находится в стадии разработки, и со временем его возможности по написанию музыки станут еще более совершенными, чем они есть.

6. ORB Composer

Цена: Тарифные планы начинаются с 149,00 долларов США.

Совместимость: macOS, Windows

Вы не можете создавать музыку автоматически с помощью ORB Composer, потому что ИИ создает музыку на основе вашего выбора.Вот почему вам нужно знать хотя бы базовые правила сочинения музыки, чтобы правильно использовать ORB Composer. Музыкальный композитор AI поставляется в комплекте с богатой коллекцией последовательностей аккордов, которая содержит почти все аккорды, используемые в популярной музыке. Этот инструмент предназначен для художников, которые заинтересованы в экспериментах с возможностями создания музыки с помощью искусственного интеллекта и открытии новых музыкальных стилей. Вы можете выбрать один из шести музыкальных шаблонов, и вы можете создавать композиции, просто организуя различные музыкальные блоки.

7. Код Amadeus

Цена: Бесплатно, но приложение предлагает покупки внутри приложения.

Совместимость: iOS

И опытные музыканты, и любители музыки могут использовать это приложение для iOS, чтобы создавать новые мелодии всего за несколько минут. Механизм искусственного интеллекта, который использует Amadeus Code, содержит последовательности аккордов некоторых из самых известных когда-либо созданных песен и позволяет вам использовать их для создания новых и инновационных структур музыкальных композиций.Кроме того, вы можете использовать жесты для создания новых песен или воссоздания определенных фрагментов песен, которые вы написали ранее. Несмотря на то, что Amadeus Code позволяет пользователям экспортировать аудио- и MIDI-файлы в программное обеспечение для редактирования аудио, вам все равно придется покупать все песни, которые вы хотите сохранить.

8. Хумтап

Цена: Бесплатно

Совместимость: iOS

Музыкантам, которым сложно вспомнить свои собственные идеи, понравится использовать Humtap, потому что они могут просто напевать мелодию, и приложение автоматически сгенерирует целую песню с использованием разных инструментов.Более того, биты можно добавить одним нажатием, а после создания музыки вы также можете приступить к добавлению вокала. Humptap также имеет возможности создания видео, поэтому вы можете создавать видео для всех песен, которые вы сочиняете с помощью этого приложения. Все треки и видео, созданные с помощью музыкального композитора Humtap AI, можно сохранить на свой телефон, но вы не можете публиковать свои новые творения в социальных сетях прямо из приложения.

9. Музик

Цена: Доступна бесплатная пробная версия, тарифные планы начинаются от 19 долларов в месяц.

Совместимость: macOS

Если вам нужна лицензионная музыка для видео, которым вы планируете поделиться в социальных сетях, то Muzeek — один из лучших вариантов, которые вы можете сделать.Алгоритм AI Muzeek анализирует видео, для которых вы создаете музыку, и создает саундтреки, идеально соответствующие ритму видео. Все создатели контента, включая агентства онлайн-маркетинга или разработчиков видеоигр, могут положиться на музыкального композитора Muzeek AI в создании аутентичной музыки в высоком качестве. Кроме того, Muzeek также может анализировать исходный звук видео и создавать из него субтитры или автоматически регулировать его громкость.

10. Brain.fm

Цена: Планы подписки начинаются от 6,95 долларов в месяц.

Совместимость: Android, онлайн

Идея о том, что музыка может сделать наш мозг более продуктивным, лежит в основе того, что такое Brain.платформа FM — это все о. Команда ученых, музыкантов и инженеров использует искусственный интеллект для создания музыки, призванной сделать ваш мозг более продуктивным и сосредоточенным. Они утверждают, что музыка, созданная их музыкальным композитором AI, достигает своего эффекта всего за десять-пятнадцать минут. Однако вы не можете использовать Brain.fm для создания своей собственной музыки, поскольку эта платформа лучше подходит для людей, которые проводят много времени на работе и которым трудно сохранять концентрацию при выполнении важных задач.

Заключение

Возможности, которые предлагают композиторы музыки с искусственным интеллектом, до сих пор должным образом не исследованы, потому что большинство этих технологий все еще находятся в стадии разработки. Результаты, которых удалось достичь композиторам музыки с ИИ, которых мы включили в эту статью, впечатляют, потому что каждый из них может создавать высококачественные аудиофайлы для всех видов видеоконтента. Какого композитора с искусственным интеллектом вам больше всего нравится использовать? Оставить комментарий и дайте нам знать.

Лиза Браун

Лайза Браун — писатель и любитель всего видео.

Подписаться @Liza Brown

10 лучших музыкальных композиторов для Android и iOS

Для создания хорошей музыки вам не нужны дорогие аппаратные синтезаторы в стойке или мощный компьютер.Ваш смартфон в вашем кармане намного мощнее, чем вы думаете. Если вы музыкант или просто кто-то, кто только начал учиться сочинять музыку, вот несколько лучших приложений для Android для сочинения музыки на ходу.

Читать: Как перенести музыку с Android на iPhone без iTunes

Лучшие приложения для композиторов

1. Музыкальная студия

Music Studio — это полноценное приложение для создания музыки, которое имеет довольно обширную среду для создания музыки. Есть всевозможные инструменты для создания и сочинения музыки, сколько душе угодно.Есть раздел треков и эффектов, где вы можете комбинировать несколько треков и добавлять эффекты, используя множество опций. Панель эффектов дает вам полный контроль над настройкой музыки. Если вы ищете действительно подробное и многофункциональное приложение , то вам не нужно искать дальше, чем Music Studio Lite.

Из-за плохой реализации звука на устройствах Android, версия Music Studio для Android имеет несколько сокращенный набор функций (таких как Compressor, Phaser) по сравнению с версией iOS.

Цена: Приложение стоит 14,99 $

Посмотреть музыкальную студию (Android | iOS)

2. Groove Mixer

Groove Mixer — это простое приложение, которое позволяет создавать барабанные ритмы . Если вам нравится создавать музыкальные ритмы, Groove Mixer — довольно хорошее приложение благодаря удобному пользовательскому интерфейсу. Приложение включает микшер паттернов, секвенсор паттернов, пошаговый секвенсор и т. Д. Для правильного микширования и создания музыкальных ритмов.

Цена: Приложение бесплатное и содержит рекламу и встроенные покупки. Вы можете удалить рекламу, купив профессиональную версию за 7,49 долларов.

Ознакомьтесь с Groove Mixer (только Android)

3. Создатель очков

Как видно из названия, Score Creator — это специальное приложение для создания и составления нот. Хорошая вещь в Score Creator — это интуитивно понятный пользовательский интерфейс, который позволяет добавлять заметки, просто нажимая на клавиатуре Notes and Cords.Нет необходимости в беспорядочном перетаскивании. Особенности Score Creator включают поддержку нескольких треков, различных инструментов, возможность воспроизведения звука целиком или для каждого инструмента, транспонирование песен в клавиши и т. Д. Если вам нравится создавать ноты, попробуйте Score Creator и посмотрите, как это работает на вас.

Цена: Приложение бесплатное и содержит рекламу и встроенные покупки.

Оцените приложение Score Creator (Android | iOS)

4.Музыкальный чайник JAM

Music Maker JAM — одно из самых популярных приложений, в котором есть множество функций для создания музыки по вашему выбору. В приложении есть более 300 пакетов миксов, треков ремиксов и тысячи лупов студийного качества. Помимо сочинения и создания музыки, вы можете записывать вокал для создания песен . Лучшее в Music Maker JAM — это то, что элементы управления для различных инструментов, эффектов и параметров расположены таким образом, что это позволяет легко редактировать части песни или музыки.

Создав музыку, вы можете поделиться ею со всем миром и даже бросить вызов глобальным вызовам.В случае необходимости существует огромное сообщество пользователей Music Maker JAM, которые помогут вам начать работу.

Цена: Приложение бесплатное и содержит встроенные покупки.

Попробуйте Music Maker JAM (Android | iOS)

Чтение: 5 приложений для синхронизации музыки для потоковой передачи музыки на несколько устройств

5. FL Studio Mobile

FL Studio Mobile — еще одно чрезвычайно популярное приложение для создания, редактирования и микширования песен на вашем мобильном телефоне . Что делает FL Studio Mobile особенным, так это его потрясающий пользовательский интерфейс и количество инструментов и опций, которые вы получаете для создания музыки.Некоторые из них включают встроенные высококачественные синтезаторы, наборы ударных, MIDI-контроллер, встроенный звуковой движок, микшер с широким набором опций, встроенные эффекты, редактор пианино, пресеты с возможностью исправления превью и т. Д.

Проще говоря, FL Studio Mobile ориентирована в основном на опытных пользователей. При этом, если вы ищете мощное мобильное приложение для создания музыки или хотите улучшить свои навыки, то FL Studio Mobile для вас.

Цена: Приложение стоит 14,99 долларов США, и в нем есть возможность покупать дополнительный контент.

Проверьте FL Studio Mobile (Android | iOS)

6. Маэстро

Maestro очень похож на приложение Score Creator тем, что позволяет создавать ноты. Приложение в основном предназначено для авторов песен и студентов-музыкантов. Maestro поддерживает несколько инструментов, таких как фортепиано, скрипка, барабаны и т. Д., И позволяет сочинять несколько треков. При необходимости вы можете воспроизвести музыку, которую вы написали. После этого вы даже можете экспортировать его как изображение.

Цена: Приложение бесплатное и содержит встроенные покупки.

Проверить Maestro (только Android)

7. Спортивный ремешок

Walk Band имеет несколько виртуальных инструментов, таких как барабан, барабанная машина, бас-гитара, фортепианная клавиатура и т. Д., Чтобы быстро сочинять и создавать музыку, которую вы хотите. Пользовательский интерфейс приложения довольно минимален, но очень удобен для новичков. Каждый виртуальный инструмент занимает весь экран и дает вам достаточно места для сочинения музыки. Как следует из названия, , когда у вас есть несколько друзей, которые могут играть с , вы фактически можете играть как группа, выбирая уникальные инструменты для каждого пользователя.

Цена: Приложение бесплатное и содержит встроенные покупки.

Ознакомьтесь с Walk Band (только Android)

8. DJ Studio 5

Как видно из названия, DJ Studio 5 — это виртуальная DJ Studio или проигрыватель виниловых пластинок с широким набором функций и инструментов. Пользовательский интерфейс приложения действительно красивый и эргономичный. DJ Studio 5 имеет две виртуальные вертушки с собственными движками и физикой. Помимо этого, вы можете настроить колоду с помощью пользовательских скинов, записывать свои миксы в реальном времени, редактировать или переупорядочивать список воспроизведения, применять несколько звуковых эффектов по мере необходимости, петли, эквалайзер, возможность живого звукового спектра, настраиваемые пэды сэмплов и многое другое. Больше.Если вы увлекаетесь диджеингом или микшированием звуков, попробуйте DJ Studio 5. Вы не будете разочарованы.

Цена: Приложение полностью бесплатное и содержит рекламу. Вы можете убрать рекламу и приобрести скины для колод через покупки в приложении.

Ознакомьтесь с DJ Studio 5 (только Android)

9. Каустик 3

Из всех приложений, представленных здесь, Caustic 3 довольно уникален тем, что пользовательский интерфейс приложения вдохновлен установками сэмплера для монтажа в стойку. Это просто означает, что во время сочинения вам придется поиграть с множеством колесиков, слайдов и кнопок.После установки Caustic 3 вы можете создать свою собственную стойку и добавить другую машину, такую ​​как FM-синтезатор, SawSynth, SubSynth, Organ, BeatBox, 8BitSynth, Modular и т. Д. Не только вы можете добавлять разные машины, но вы можете установить два эффекта для каждой машины. На большинстве машин в Caustic 3 вы можете автоматизировать ряд вещей и даже настроить автоматизацию, изменив кривые в соответствии с вашими потребностями.

Цена: Базовое приложение бесплатное, но вы не можете сохранять свои творения. Чтобы сохранить свои композиции, вам необходимо приобрести ключ разблокировки Caustic за 9 долларов.99 и разблокируйте полную версию.

Оцените Caustic 3 (Android | iOS)

10. Мобильная студия Audio Evolution

Audio Evolution Mobile Studio — удобное для новичков приложение для многодорожечной записи звука и сочинения музыки. Приложение позволяет записывать с использованием внутреннего микрофона, USB-аудио или MIDI-интерфейса. Используя предоставленные виртуальные инструменты, вы можете сочинять музыку, добавлять эффекты, создавать петли и делать многое другое. При необходимости вы можете экспортировать DAW, отрисовав их в отдельные дорожки.

Другие функции приложения включают метроном, облачную синхронизацию с Google Диском, эффекты и автоматизацию микшера, офлайн и эффекты в реальном времени и т. Д. Если вы ищете приложение профессионального уровня для записи вокала и создания музыки, попробуйте Audio Evolution Mobile Студия.

Цена: Бесплатная версия — это всего лишь пробная версия, и некоторые функции ограничены. Для полных функций вам необходимо приобрести профессиональную версию за 6,99 доллара США.

Оцените Audio Evolution (Android | iOS)

Что такое приложения Music Composer?

Надеюсь, что это поможет.Если вы думаете, что я пропустил какое-либо из ваших любимых приложений для композиторов, оставьте комментарий ниже и поделитесь ими со мной.

Также обратите внимание на приложение MusicMemos и GarageBand от Apple. В первом приложении вы можете напевать мелодию, и оно сообщает вам ноты, в то время как GarageBand также отлично подходит для создания музыки, плюс боты бесплатны.

Прочтите: 7 юридических веб-сайтов, на которых можно бесплатно загрузить музыку

Скачать Akoff Music Composer 3.0

Простой в использовании инструмент, предназначенный для того, чтобы помочь пользователям преобразовать напевные песни в ноты, а также позволяет создавать аккорды и аранжировать финальную мелодию

Akoff Music Composer — это программа, призванная помочь пользователям легко создавать и записывать песни путем захвата аудиосигнала с микрофона.

Легко создавать новые треки

Чтобы придумывать новые песни с помощью этого инструмента, пользователям просто нужно напевать мелодию в микрофон, поскольку он может автоматически превращать ее в ноты.

Разработанный как программное обеспечение для расшифровки музыки, Akoff Music Composer также может определять скорость нот, особенно когда речь идет о аудиозаписях, которые включают сигналы формы волны, которые не содержат специфических музыкальных данных.

Простой графический интерфейс (графический интерфейс пользователя) программного обеспечения позволяет пользователям легко начать сочинять новую песню или редактировать существующую, поскольку он отображает записанные звуки в графической форме, что делает редактирование простой задачей.

Утилита поставляется с рядом предварительно определенных файлов стилей, и пользователи могут выбрать тот, который они считают наиболее подходящим для своей новой дорожки.

Просмотр аккордовой последовательности

С помощью этого инструмента пользователи также могут следить за последовательностью аккордов при написании новой песни, что означает, что они могут вносить корректировки на лету с минимальными усилиями.

Приложение было разработано для расшифровки полифонической музыки с одного инструмента или с голоса и может обеспечить отличные результаты при использовании с одним устройством ввода.

Он позволяет пользователям создавать MIDI-последовательности для песен, которые были записаны в других аудиоформатах, включая WAV или MP3, чтобы они могли определить, нуждаются ли ноты в корректировке или нет.

Инструмент быстр и довольно прост в использовании, хотя тот факт, что он может распознавать только один инструмент за раз и что он не имеет расширенного набора возможностей микширования, можно рассматривать как недостаток.

Заключение

В целом, Akoff Music Composer может оказаться хорошим вариантом для пользователей, заинтересованных в создании песен для одного инструмента или для голоса, тем более что он может почти мгновенно транскрибировать их композиции в ноты.

Подано под номером

Музыка Композитор Распознавание музыки Сочинить музыку Композитор Сочинить инструментальную музыку

.