Содержание

Вакансия иллюстратора в Тольятти

Здравствуйте!

В нашу уютную компанию требуется активный и ответственный иллюстратор.

Мы разрабатываем персонажей, инфографику и рекламную анимацию.

Фронт работ:

  • Создание и отрисовка персонажей.
  • Инфографика.
  • Разработка иллюстраций для рекламной анимации.

Все это под чутким руководством наставника, а в последствии — самостоятельно.

У нас вы быстро научитесь (если не умели раньше):

Оценивать объем работ и сроки. Давать обещания и выполнять их точно в срок. Быть молодцом, который оперативно решает любые задачи. Быстро доносить свою мысль. Держать руку на пульсе трендов и тенденций.

Минимальные требования:

  • Полная занятость. Удаленку не рассматриваем.
  • Уверенное знание основных инструментов (Adobe Photoshop, Indesign, Illustrator).
  • Знание английского или другого иностранного языка на уровне беглого чтения.
  • Чувство прекрасного.

Условия:

  • Оформление по ТК.
  • Испытательный срок 3 месяца.
  • Оплачиваемый отпуск.
  • Посещение профильных конференций, тренингов, учебных курсов в России за счет компании.
  • Гибкий график.
  • Белая з/п (обсуждается на очном собеседовании).
  • Дружный молодой коллектив и адекватное руководство.
  • Работа с большими интересными проектами федерального масштаба.
  • Рабочий день с 9.00 до 18.00.
  • Обед в удобное для Вас время.
  • Чай, кофе и печеньки — бесплатно 🙂
  • Прочие бонусы официального трудоустройства гарантированы.

Входной билет на собеседование

Выполните тестовое задание.

1. Подготовить титульную иллюстрацию для стоматологической брошюры для детей. В брошюре иллюстрированный рассказ о  том, как правильно ухаживать за зубами, почему это важно, и почему нужно регулярно ходить к стоматологу. Считаем, что фирменные цвета: белый, голубой, синий.

2. Сделать набросок персонажа для компании по производству крафтового пива. Его зовут «мистер Пивоваров». Считаем, что в дальнейшем ему предстоит в брошюре и в ролике рассказать о всех этапах создания пива. Персонаж должен быть узнаваемым, должен запоминаться, вызывать приятные эмоции и ассоциации.

3. Подготовить инфорграфику по модификациям самолета ТУ-144.

Дополнительно соберите лучшее из того, что вы когда-либо делали на экране + рассказ о себе в PDF файл и пришлите всё это на почту [email protected]

В резюме обязательно указать ссылки на профили в социальных сетях.

Вакансия открыта в г. Тольятти.

Вакансия: векторный иллюстратор ($25-30 за иллюстрацию) и концепт-дизайнер ($2-4 за композицию): adekvat — LiveJournal

Есть только 2 места

Всем привет. Давайте с пользой самоизолироваться 😉 На этот раз в новый портфель нужны ребята, с которыми можно сразу «поехать».

Кто нам нужен?

Иллюстратор векторной графики, который сможет уверенно рисовать в одном стиле на потоке (от 10 работ в месяц).

Оплата: $25-30 за иллюстрацию + премия от $50 за 10 работ

Концепт-дизайнер, который сможет создавать красивые дизайны и композиции из готовых работ наших иллюстраторов.

Оплата: $2,5-4 за одну композицию + премия от $50 за 100 работ

Условия

Удаленная работа, адекватные комментарии от арт-директора. Интересные творческие задания.

Для кого подойдет эта работа? 

Для тех, кто ищет удаленную стабильную работу на долгий срок.

Для тех, кто хочет выйти на новый уровень иллюстрации.

Для тех, кому нужны интересные темы для рисования.

Для тех, кто может уделять несколько часов в день для рисования стоковой студии, кто не сидит на антидепрессантах и у кого еженедельно не рожает кошка.

Какие стили иллюстрации нам нужны?

Нам нужны как новые стили и тренды в иллюстрации, так и уже хорошо зарекомендовавшие себя. В любом случае, это качественная иллюстрация, иногда с уникальным авторским характером, иногда более общего плана.

Картун, лайнарт, флет — всё, что будет радовать глаз и будет выглядеть трендово и конкурентно.

Стили в порядке предпрочтения:

1. Флет (более геометрические формы, больше унификации в формах): 

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

2. Картун (более свободаня линия, больше эмоции и характера):

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

3. Ваш авторский стиль (персонажи и объекты имеют свою уникальную структуру, интересные сочетания цветов):

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

В таком стиле рисуем технику, предметы, людей и сюжеты

ИЛЛЮСТРАТОР

Как принять участие в конкурсе на Иллюстратора?

Нужно написать письмо с коротким текстом о себе на почту [email protected] с темой ИЛЛЮСТРАТОР и приложить:

  1. Короткий рассказ о себе, что ждёте от работы с нами
  2. Ссылка на ваше портфолио на Shuterstock и портфолио типа беханс, дрибл, инстаграм.
  3. Если вы работали с другой командой, не стесняйтесь показать свои работы. Так мы сможем оценить ваш уровень и отбиться по стилю в дальнейшем.
  4. Примеры своих самых лучших иллюстраций. Если таких нет, нужно выполнить тестовое задание (пренадлежит вам, сможете положить в свой портфель, нам нужно прислать EPS и JPG для проверки):

Задание 1. Пожилые люди в госпитале: Пожилые люди на стационаре, в койках, на кресле (механическое и электрическое), на ходунках, костылях, прогулка по территории больницы, госпитализация, самоизоляция, измеряют давление, принимают таблетки, обход доктором, капельницы, переливание, операция, дом престарелых. Людей 12-16 человек с предметами и окружением (фоны). Разбить на 6 сюжетов.

Поисковая выдача

Пример одного сюжета, еще пример сюжета. Стиль берём из задания, в примерах смотрим количество и наполненность

Задание 2. Падение рынков на фоне коронавируса и последующий рост: Нужно нарисовать 6 сюжетов на тему падения и роста рынков (50/50). Графики, валюты, банки, банкиры, граждане, деньги, экономика, акции, авиация, корабли, производство, нефть, доллар, вакцина, изоляция, обвал, рецессия, рост и поддержка, восстановление, развитие экономики. 

КОНЦЕПТ-ДИЗАЙНЕР

Также нам нужен Концепт-дизайнер: это дизайнер и иллюстратор, который сможет складывать из готовых работ ребят интерсеные композиции и сюжеты. Работа под чутким руководством арт-директора и самостоятельно. Перестановка, подгонка, перекрас.

Какие дизайн-концепты нам нужны:

Пример дизайн-концептов из готовых иллюстраций авторов

Пример дизайн-концептов из готовых иллюстраций авторов

Как принять участие в конкурсе на Концепт-дизайнера?

Нужно написать письмо с коротким текстом о себе на почту [email protected]rstockstudio.com с темой КОМПОНОВЩИК и приложить:

  1. Короткий рассказ о себе, что ждёте от работы с нами
  2. Ссылка на ваше портфолио на Shuterstock и портфолио типа беханс, дрибл, инстаграм
  3. Если вы работали с другой командой, не стесняйтесь показать свои работы. Так мы сможем оценить ваш уровень и отбиться по стилю в дальнейшем.
  4. Примеры своих самых лучших подобных иллюстраций. Нужно продемонстрировать свое умение гармонично соединить элементы в единую композицию из разных работ. Если таких работ у вас нет, нужно выполнить тестовое задание:

Задание на концепт-дизайнера: Нужно скачать этот (или свой или любой другой) исходник иллюстрации с free секции freepik и сделать из него несколько композиций с помощью фоновых элементов из других работ. Можете выбрать исходные работы на свое усмотрение, главное показать и рассказать нам, какие части вы взяли в финальной работе, чтобы понять ваше участвие в создании работы. Не забудьте, что работы с фрипика продавать нельзя. Нужно прислать нам результат (EPS и JPG) + сами исходники.

Можно использовать бесплатные шрифты в своих работах. В основном нужны композиции, сюжеты, как в примерах выше,  а также лендинги, клипарт, реже обложки, открытки и тп. 

Не нужно просто брать людей из одной работы и тупо ставить на фоне из другой работы! Нужно именно собрать концепт на новую темы, что-то интересное, креативное, но простое для понимания! Элементы нужно поженить между собой, порой покрасить, переставить деталюшки, что-то примитивное (многоугольники, волна и тп) можно дорисовать.

Крайний срок подачи заявки 26 марта (потому что сейчас есть только два места). Выбираем обычно из первых и самых замотивированных ребят и сразу включаемся а работу. Учавствовать «про запас» не нужно. Всем удачи!

Требования к компьютеру или какую версию выбрать

Рисование в графическом редакторе должно приносить радость и удовольствие от новых возможностей для творчества. НО! Если ваш компьютер «старенький» и забит ненужными программами, работать в нем будет просто не возможно. Он будет «виснуть» при каждом шаге и «синий экран» долго ждать не придется.

Перед тем как все-таки решиться поменять карандаш и лист бумаги для эскизов на графический редактор, участники курса «Adobe Illustrator в дизайне одежды» часто спрашивают?

«Какой у меня должен быть компьютер, чтобы пройти ваш курс?»

На сайте помощи по Adobe Illustrator можно узнать системные требования. Я постараюсь упростить, эту информацию, чтобы было понятно нам — творческим девушкам, которые, как правило, не сильно разбираются в «железе» и часто обращаются за помощью к специалистам.

Illustrator работает как на операционной системе Windows, так и на MAC. Большинство из нас работают на Windows. Поэтом рассмотрим требования именно к ней.

Для комфортной работы в программе AI необходимо иметь следующие параметры компьютера:

— Процессор Intel Pentium 4 или AMD Athlon 64.

Это любой современный процессор. Если ваш компьютер не куплен в начале 90-х, он удовлетворяет этому требованию.

— Операционная система должна быть не ниже Microsoft Windows 7 с пакетом обновлений SP1. Соответственно, более поздние версии Windows 8/10 подходят без вопросов. Так же существуют 32 и 64-разрядные версии Windows. Лучше всего использовать 64-разрядную.

Основные требования при работе с программой предъявляются к оперативной памяти и видеокарте.

Оперативная память должна быть — не менее 3 ГБ для 32-разрядной версии и 8 ГБ для 64-разрядной версии. В этом случае Ваш компьютер не будет «подвисать» при каждом движении мышки при работе в программе.

— Видеокарта должна быть достаточно мощной. По требованиям рекомендуется не менее 2 ГБ видеопамяти – это средний или профессиональный уровень видеокарт с установленными новейшими версиями драйверов. Серии видеоадаптеров поддерживающих функции производительности графического процессора в Windows в приложении Illustrator представлены на сайте.

Где же посмотреть данную информацию на уже имеющемся компьютере? Все совсем не сложно. Открываем проводник и кликаем правой кнопкой по иконке компьютера. В меню выбираем «Свойства».

В открывшемся окне представлена информация о процессоре, объеме оперативной памяти и типе операционной системы (32 или 64).

Информацию о видеокарте можно узнать на вкладке «Диспетчер устройств». В открывшемся окне раскрываем вкладку «Видеоадаптеры».

Если у Вас уже установлен Illustrator, информацию о видеоадаптере можно узнать в настройках системы на вкладке «Производительность GPU».

Не забывайте про монитор! Разрешение экрана должно быть не менее 1280х800. Большинство современных мониторов поддерживают разрешение 1920х1080. И чем больше диагональ монитора (т.е. его размеры), тем легче и комфортнее работать в программе!


Второй по популярности вопрос: «А какую версию AI лучше использовать?»

Создавать красивые иллюстрации Вы сможете в любой версии. Если же говорить о прохождении нашего курса «Adobe Illustrator в дизайне одежды», то при использовании ранних версий, например CS4-CS6, возникнут некоторые сложности при выполнении определенных действий.

Некоторые функции, рассматриваемые в рамках курса, появились в программе только с последней версией СС. Однако в более старых версиях эти функции, как правило, можно заменить другой операцией. Все текущие вопросы по совместимости или замене той или иной операции всегда можно решить с преподавателем по мере их возникновения.

Например. В версии СС используются «активные углы», что позволяет скруглить угол с помощью специальных маркеров. В более ранних версиях такой возможности нет, но для этого можно использовать эффект «Скругление углов». Это более трудозатратно, но результат выполнения операции идентичен.

Поэтому мы всегда рекомендуем использовать последнюю версию программы, но допускаем обучение и на более ранних версиях, но не ниже CS4. Потому что более ранние версии гораздо сложнее адаптировать для выполнения определенных операций, рассматриваемых в уроках.

Полезна ли Вам была данная информация? Напишите в комментариях.

В поисках иллюстраторов и симилярщика (вакансия в студию)

Наша команда нуждается в пополнении. Мы ищем несколько векторных иллюстраторов (2-3 чел) и симилярщика для действующего портфеля.

Мы предлагаем удаленную работу со свободным графиком и стабильной оплатой (некоторые авторы работают с нами уже больше 3-4 лет).

Для авторов, чьи работы будут хорошо и стабильно продаваться можем предложить дополнительно к ставке процент от продаж (обсуждается индивидуально).

Условия:

  • Сдельная оплата, потолок практически не ограничен (в студии есть авторы, зарабатывающие стабильно больше 1к$).
  • За каждую оригинальную иллюстрацию, сделанную с нуля, вы получаете $25 ($15 на испытательный срок), за симиляр $10, за простой симиляр $3.
  • Стабильная удаленная работа со свободным рабочим графиком;
  • Возможность творчески развиваться;
  • Консультации по работе с фотостоками для личного портфеля.
  • Оплата 2 раза в месяц на Payoneer, Paypal, Skrill.

Что мы от вас ждем:

  • отличное знание Adobe Illustrator;
  • вы хорошо умеете рисовать векторные иллюстрации;
  • вы любите рисовать векторы на разные темы и творчески развиваться;
  • вам уже исполнилось 18 лет;
  • вы не копируете и не заимствуете у других и ответственно относитесь к авторскому праву;
  • Вы увлечены своим делом.

В качестве теста сделайте 1-2 работы в одном из стилей и пришлите на почту [email protected] Тема на ваш выбор. Работы принимаются до конца года. Ссылки на свое портфолио тоже приветствуются. Права на тестовые работы остаются у вас.

Стили и примеры работ, в которых мы наиболее заинтересованы:

3D картун

Нужен стиль как на примерах, причем иллюстрации могут быть как в векторе, так и в растре (если вы работаете в 3D редакторе). Цена за оригинальную работу может быть выше.

Примеры в векторе: пример 1, пример 2, пример 3

Примеры в растре: пример 1, пример 2

Изометрия

Ветеринарная клиника. Элементы «Приемная» и «Операционная», наличие персонажей, животных, медицинской техники

Еще примеры: пример 1, пример 2

Картун

Если ваш уровень как в указанных ниже примерах, напишите и подберем тестовое задание точнее
Городские и природные пейзажи.

Еще примеры: пример 1, пример 2

Интерьеры квартир, магазинов, кабинетов

Еще примеры: пример 1, пример 2

Реализм

Компоненты хот-дога: сосиска, соус змейкой, булка, овощи. Важно, чтобы элементы могли компоноваться между собой и можно было собрать готовый хот-дог

Еще примеры: пример 1, пример 2

Присылайте работы в формате EPS10 + JPG подготовленные по требованиям стоков. (Либо просто jpg для 3D картуна).

Если вы классно рисуете в других стилях, то тоже присылайте свое портфолио.

Работа ведется по авторскому договору с передачей эксклюзивных прав.

Постараемся ответить всем.

Вакансия симилярщика-разрывальщика (вакансия пока закрыта!)

Работа простая, достаточно базовых навыков владения Иллюстратором, подойдет для новичков в том числе. Задача состоит в том, чтобы из одной оригинальной работы сделать как можно больше, выделяя отдельные самодостаточные элементы. Работа не очень творческая, но простая.

Оплата $0.3 за каждый новый файл. В среднем из одной оригинальной работы можно сделать от 5 до 15 новых файлов. Делаются они очень быстро.

Если интересна эта вакансия, напишите на ту же почту и расскажите какой у вас опыт работы с иллюстратором. Я пришлю файл на пробу и объясню что нужно сделать. Если у вас будут какие-то интересные идеи по созданию более сложных симиляров за другую цену, то это тоже можно рассмотреть.

 

Похожие записи:

Иллюстраторы в Москве — 12343 фрилансера, 232 отзыва на Профи

Иллюстратор — это художник, который создает визуальные образы художественных и технических текстов, оригинальных и нестандартных идей. Это могут быть кадры для кино, мультфильмов и рекламных роликов, иллюстрации для печатной продукции, сайтов, компьютерных игр. Он же работает над принтами, рисует баннеры, упаковку, этикетки, календари и другую полиграфическую продукцию, предоставляет услуги по 3D-моделированию, разработке фирменного стиля.

Иллюстратор:

  • создает наброски (скетчи), которые отражают идеи и задумки;
  • прорисовывает локации и героев;
  • готовит изображения для аниматоров;
  • адаптирует стоковый иллюстрационный материал под конкретные задачи.

Чтобы готовые картинки вызывали определенные эмоции, точно и четко отображали задуманное, художник должен не только хорошо рисовать. Важно знание базовых понятий о композиции, колористике и цифровой живописи. Нужно также уметь делать наброски и векторные рисунки, понимать специфику иллюстраций для книг, журналов, рекламы. То есть иметь соответствующее художественное образование.

Дизайнер-иллюстратор должен безупречно передавать информацию о продукте. Для этого важно уметь сбалансировать детали — шрифты, элементы рисунка и иерархию их восприятия с разных углов обзора.

В современных условиях каждый из них обязан владеть цифровыми технологиями, сервисами Adobe Illustrator, Photoshop, After Effects, быть всесторонне подкованным в своей области.

Если вам понадобился графический, ботанический или технический иллюстратор, вы можете найти его на Профи. В этом разделе сайта свои анкеты разместили те специалисты, которые предоставляют услуги художника иллюстратора в частном порядке. Из более 12 тысяч анкет вы обязательно выберете подходящую кандидатуру.

Как выбрать и заказать иллюстратора

Чтобы сократить время подбора на profi.ru, нужно создать заказ — пошаговая инструкция позволит четко очертить предстоящую задачу.

Специалисты, которые работают в данном направлении и заинтересованы в проекте, откликнутся на заявку. Вам останется только выбрать подходящую кандидатуру.

Ориентироваться можно на образование, опыт работы в данной сфере, рейтинг на сервисе, цены, отзывы клиентов. Отметим, что на сайте размещены только реальные отзывы — их могут оставить только те заказчики, которые заказывали услуги иллюстратора непосредственно на Профи.

обязанности, плюсы и минусы, интересные факты

Иллюстратор – это художник широкого профиля, создающий иллюстрации.

Как правило, у всех сразу возникают ассоциации с детскими книгами, но на самом деле направлений деятельности у иллюстратора намного больше. Помимо рисунков в книгах он создает графические романы и комиксы, рекламную продукцию, плакаты и постеры, графику в компьютерных играх и многое другое.

Образование

Единого мнения насчет необходимости иллюстратору профильного образования все еще не существует. Некоторые уверены, что наличия таланта будет достаточно, кто-то считает, что образование поможет лучше развить способности.

Учиться можно по одному из следующих направлений: художник-иллюстратор, художник-оформитель, иллюстрация, иллюстрация и эстамп. На всех этих программах художники смогут овладеть современными техниками и методами создания изображений и профессиональными компьютерными программами.

Готовят иллюстраторов в таких университетах, как Британская высшая школа дизайна, Высшая школа графического дизайна, Московский университет печати им. Федорова и других. Для поступления нужно будет обязательно пройти творческое испытание и в некоторых случаях желательно наличие портфолио.

Обязанности

Главная задача иллюстратора – создание изображений по техническому заданию заказчика. Для этого им понадобится хорошая фантазия и умение разрабатывать несколько эскизов для одного проекта.

В понятие «изображение» в данном случае могут входить очень разные виды работ: создание векторных и растровых изображений, создание коллажей, ретушь изображений, разработка шрифтов, создание персонажей, прорисовка кадров и многие другие.

Для выполнения всех этих задач иллюстратору необходимо владеть различными техниками создания изображений: от графики до акварели. Сейчас конечно наиболее востребована компьютерная графика, поэтому иллюстратор должен владеть всем спектром графических программ и редакторов: Illustrator, Photoshop и др.

Работа эта достаточно сложная. Она требует от специалиста не только профессиональных навыков, но и коммуникативных. Часто придется находить общий язык с заказчиком, уточнять требования, перерабатывать подготовленные макеты изображений в связи с пожеланиями.

Трудоустройство

Главная особенность работы иллюстратором заключается в том, что такие специалисты редко получают установленный оклад. Как правило, они берутся за выполнение отдельных проектов, а зарплата соответствует объему выполненных работ.

Сейчас специалисты этого профиля высоко востребованы как в издательствах, так и в рекламных и дизайнерских агентствах. Однако на обычных порталах с вакансиями предложения для иллюстраторов встретишь редко. Чаще работодатели ищут их на профильных сайтах, где можно сразу посмотреть портфолио, являющееся самым важным фактором при приеме на работу.

Другие профессии из данной тематической группы

70+ крутых бесплатных уроков по Adobe Illustrator – Сей-Хай

Вне зависимости от сложости проекта, над которым вы работаете, нужно знать, как использовать инструменты и функции Illustrator. Мы собрали лучшие туториалы по Illustrator, которые точно вам в этом помогут.

Illustrator остается незаменимым инструментом векторного дизайнера, несмотря на большую конкуренцию со стороны Sketch и Affinity Designer. В этой статье вы найдете качественные бесплатные туториалы как для новичков, так и для профи.

С чего начать

В этом разделе вы ознакомитесь с основными инструментами и функциями, необходимыми для начала работы с программой, и откроете все тонкости рабочего пространства Illustrator.

1. Illustrator за 3 минуты: Основы

Ничего не знаете про Illustrator? Тогда просмотрите краткое видео от Дэниела Уайта.  И всего за три минуты вы узнаете, на что способна программа, и как ее использовать.

2. 10 важных советов по Adobe Illustrator CC2017

Хотя эти превосходные советы предназначены для Adobe Illustrator в 2017 года, они применимы не только для этой версии. Однако обратите внимание на то, что более ранние версии не поддерживают закругления углов и инструмент объединения, который используется в туториале. Как прокомментировал пользователь YouTube данное видео: «Это отличные советы! Даже после 19 лет использования я узнал кое-что новое».

3. Рисование с помощью инструмента «Перо»

Инструмент «Перо» – один из самых мощных инструментов рисования в Illustrator. С его помощью вы можете создавать и редактировать опорные точки, которые находятся на контуре. В этом туториале вы научитесь основам рисования с помощью инструмента «Перо» и узнаете, как создавать прямые и изогнутые контуры.

4. Создание и редактирование фигур

Это руководство ознакомит вас с процессом создания и редактирования фигур в Adobe Illustrator CC с использованием инструмента «Создание фигур». Узнайте, как рисовать, комбинировать и трассировать фигуры, используя предоставленный на сайте материал.

5. Дизайн с помощью инструментов рисования

В этом туториале рассматривается концепция контуров и кривых в Illustrator CC. А также представлены инструменты, необходимые для их создания и редактирования, в том числе инструменты «Карандаш» и «Кривизна».

6. Как использовать цветовую палитру

В этом уроке подробно описано, как использовать цветовую палитру. Это инструмент, который позволяет визуально выбирать цвета с отраженного спектра, вручную определять цвета путем введения соответствующих значений в текстовые поля, а также выбирать среди приведенных образцов цветов.

7. Добавление текста в дизайн

Этот туториал ознакомит вас с основами использования текста в Illustrator CC. Вы узнаете, как добавлять текст, применять форматирование, изменять его и модернизировать.

Креативные техники

8. Работа с масками

C помощью масок можно спрятать или привлечь внимание к части изображения или графики. В этом туториале вы узнаете о трех различных методах маскирования: обтравочной маске, маске непрозрачности и рисовании внутри маски.

9. Преобразование и редактирование иллюстраций

В этом учебном пособии вы познакомитесь с основами преобразования и редактирования рисунков в Adobe Illustrator CC. И узнаете, как изменить размер графического объекта, использовать группы, выровнять объекты и многое другое с помощью инструмента «Выделение», панели «Преобразование» и других инструментов.

10. Знакомство с инструментами рисования

В Illustrator есть огромное количество инструментов для рисования, каждый из которых позволяет создавать различные варианты иллюстрации. В этом руководстве вы познакомитесь с инструментами «Перо», «Карандаш», «Кривизна» и «Кисть».

11. Создание иллюстрации с помощью инструмента «Перо»

Если вы уже знакомы с основами инструмента «Перо», этот туториал поможет вам попрактиковаться в своих навыках. С его помощью вы сможете создавать новые произведения искусства.

12. Изменение цвета и обводки объектов

Узнайте, как взаимодействовать с цветом на своем рисунке. В этом руководстве объясняется, как менять цвета объекта, сохранять образцы цвета и перекрашивать рисунок.

13. Рисуйте и редактируйте кривые, используя инструмент «Кривизна»

Инструмент «Кривизна» позволяет легко рисовать плавные, четкие кривые и прямые контуры. В этом уроке представлено пять простых упражнений, которые помогут вам понять, как его использовать.

14. Как добавлять изображения и художественные эффекты

Это руководство начинается с объяснения основ добавления изображений в проекты Adobe Illustrator CC. Затем вы узнаете, как добавлять и редактировать эффекты, применять мазки кисти и многое другое.

15. Как дублировать объекты по кругу

Спенсер Мартин, также известный как Pixel & Bracket, поделился некоторыми замечательными советами для новичков. В видео показано как дублировать объекты по кругу, используя эффект преобразования, чтобы создать непрерывную повторяющуюся форму.

16. Создание и редактирование градиентов

Это введение в работу с градиентами объясняет, как создавать различные типы градиентов и изменять такие параметры, как цвета, положение и непрозрачность. Обратите внимание, что в обновлении Illustrator 2019 года были добавлены новые градиенты произвольной формы, которые здесь не представлены.

17. Создавайте рисунки с помощью инструментов «Кисть» и «Карандаш»

С помощью инструмента «Кисть» вы можете нарисовать контур и одновременно применить кисть к обводке, чтобы придать контурам художественный вид. В этом руководстве объясняется, как использовать кисть и карандаш для создания выразительных рисунков произвольной формы.

18. Редактируйте контуры в Illustrator CC

Узнайте, как редактировать контуры вашей иллюстрации, используя различные инструменты и опции. А именно, редактирование с помощью «Пера», «Кривизны», добавления опорной точки и других методов.

19. Гайд по палитре «Обработка контуров» (Режимы составных объектов)

Существует четыре разных способа комбинировать основные фигуры в Illustrator: объединять, вычитать, пересекать и исключать перекрытия. В этом двухминутном уроке Дэнкси рассказывает, как использовать каждый из них.

20. Комбинирование фигур

Фигуры являются строительными блоками иллюстрации. В этом руководстве объясняется, как комбинируя более простые фигуры можно создавать сложные. Для этого используется инструмент «Создание фигур» и палитра «Обработки контуров».

21. Рисование внутри и позади объектов

В этом туториале вы узнаете, как рисовать внутри и позади объектов. И зная эти нюансы, вы быстро и легко можете сделать изображение более интересным.

Организация рабочего пространства

22. Распределение контента по слоям

Это отличное введение в слои Adobe Illustrator CC для начинающих. Вы узнаете, как они работают, для чего они предназначены, и как их использовать для создания, редактирования и организации контента.

23. Изучение рабочего пространства: необходимое

Узнайте, как настроить рабочее пространство с помощью панели «Свойства». Это позволит вам с легкостью находить и использовать нужные элементы управления.

24. Расположение монтажных областей

В этом супер быстром видео-уроке от Дэнкси рассказывается, как легко расположить монтажные области в Illustrator. Это нужно знать, если вы хотите быть аккуратным, организованным, и максимально сосредоточенным на дизайне.

25. Работа с монтажными областями

В этом туториале объясняются функции монтажных областей Illustrator CC. Посмотрите три видео, и вы будете знать все о том, как создавать несколько монтажных областей и редактировать их.

26. Используйте горячие клавиши, чтобы ускорить рабочий процесс

Если вы не используете горячие клавиши, вы не максимизируете свою производительность. Вот большой список горячих клавиш Illustrator для обработки слоев, выделений, текста и многого другого. А также, здесь вы найдете несколько полезных советов для использования кистей, сохранения и закрытия файла и параметров просмотра.

Экспорт и распространение работы

27. Как упростить процесс экспорта

В этом полезном видео-уроке Дэнкси рассказывает, как упростить процесс экспорта логотипа. С помощью Creative Cloud можно экспортировать логотипы разных размеров и форматов без труда, но Дэнкси разработал полезный бесплатный пакет, который упростит эту задачу.

28. Как делиться своими дизайнами

В этом туториале изложены основы совместного использования файла в Adobe Illustrator CC. Вы узнаете следующее: как делиться файлами, сохранять их в формате PDF и как экспортировать изображения.

29. Экспорт высококачественных и оптимизированных SVG файлов

После того как вы создали векторное изображение в Illustrator CC, вам нужно его экспортировать. В этом руководстве объясняется, как экспортировать легкие файлы SVG (масштабируемая векторная графика).

30. Экспорт файлов для веб-дизайна и дизайна приложений

Важно иметь возможность делиться своими файлами в разных форматах. С 2015 года Illustrator CC предлагает возможность экспортировать высококачественные изображения SVG для использования в веб-проектах и ​​приложениях. В этом руководстве объясняется, как это сделать.

Создание различных обьектов

31. Adobe Illustrator CC 2019: Новые функции

Дэнкси внимательно рассматривает захватывающие новые функции. Посмотрите видео выше для быстрого ознакомления с градиентами произвольной формы, настройкой панели инструментов, интеграцией с Adobe Fonts (ранее Adobe Typekit), обрезкой многим другим.

32. Дизайн градиентного логотипа в Illustrator

Градиенты все еще пользуются популярностью. Особенно удачно их использовать для создания логотипов компаний. В этом видео-уроке Дэнкси рассказывает, как создать простой градиентный логотип в Adobe Illustrator.

33. Научитесь рисовать все что угодно в Illustrator CC

Данное руководство для Illustrator преподается сертифицированным специалистом Adobe Design Мартином Перхиниаком, который был признан одним из 10 лучших инструкторов Adobe в 2015 году. В этом видео рассматриваются различные методы рисования в Adobe Illustrator CC. Просмотрев его, вы сможете улучшить свои навыки при работе с формами и узнать много новых приемов.

34. Создаем 3D надпись

Добавьте вашей надписи изюминку, сделав ее 3D. В этом 13-минутном учебном видео Дэнкси покажет вам, как использовать перспективу и экструзию для создания впечатляющего 3D-текста.

35. Создавайте сеты иконок в Illustrator

Бен О’Брайен познакомит вас с процессом создания простых, но эффектных иллюстрированных иконок с помощью Illustrator.

36. Инструмент «Смешивание»

Мартин покажет вам, как получить максимум от инструмента «Смешивание». В этом 20-минутном уроке вы узнаете, как его использовать для создания классного типографского дизайна.

37. Создание графических фигур

Бен О’Брайен объясняет, как превратить обычных людей в графические фигуры со стилем и индивидуальностью.

38. Креативные фигуры для дизайна логотипа

В этом уроке вы узнаете,  как перенести фигуры на следующий уровень. Дэнкси предлагает ряд методов, которые вы можете использовать для преобразования базовых фигур в более сложные, работая с такими элементами, как градиенты, прозрачность и инструментом «Создание фигур».

39. Создаем каллиграфическую кисть в Illustrator

Одна из лучших опций Illustrator – это возможность создавать свои собственные кисти. Здесь Крис Рэтбоун объясняет, как создать собственную векторную кисть Illustrator с помощью трех простых шагов.

40. Создать изометрический текстовый эффект

В этом пошаговом руководстве показано, как создавать простой изометрический текстовый эффект в Adobe Illustrator. В нем рассказывается, как сделать исходный текст 3D с помощью эффекта «Вытягивание и скос». Также вы узнаете, как раскрасить, упорядочить и преобразовать разные фигуры в составные контуры.

41. Создаем линейную спираль

Если вы разбираетесь в Illustrator, вы знаете, что существует инструмент «Спираль», который довольно прост в использовании. Научитесь менять свойства спирали, окрашивать ее, и делать многое другое.

42. Как нарисовать кружевной узор

Этот урок демонстрирует, как рисовать богато украшенный кружевной узор и каллиграфические элементы кистями. Это видео – пример того, каким именно должен быть урок на YouTube – отличный темп и четкие инструкции, сопровождаемые подробным описанием.

43. Эффективный дизайн с помощью динамических символов

Инструмент «Динамические символы» в Illustrator CC позволяет динамически изменять атрибуты символа и оптимизировать создание художественных работ. В этом руководстве объясняется, как его использовать для создания нескольких версий символа, которые имеют связь с главным символом, даже если их форма и визуальные атрибуты изменены.

44. Хронологическая инфографика

Узнайте, как создать инфографику в Illustrator, следуя этому пошаговому руководству. Пример, используемый здесь, представляет собой дизайн на основе временной шкалы для обозначения Месяца афроамериканской истории. В Illustrator, есть ряд инструментов, разработанных специально для создания инфографики. Так что, если у вас достаточно смелости, дерзайте!

45. Использование «Сетки перспективы»

С помощью инструмента «Сетка перспективы» вы можете поместить существующие изображения в перспективную плоскость или нарисовать их непосредственно в сетке. В этом уроке Мэтью Пиззи использует оба метода для создания 3D подарочной коробки. Также, вы узнаете простой способ создания эффекта отражения.

46. Дизайн логотипа

Если вы интересуетесь дизайном логотипов, ознакомьтесь с этим руководством. Здесь объясняется,  как использовать векторные фигуры для создания логотипа, который состоит из изображения и текста. Также узнаете, как создать логотип, который хорошо выглядит как на экране, так и после печати.

47. Создание веб-иконки

В этом уроке вы узнаете, как из простых фигур создать иконку камеры. Такую иконку можно использовать в качестве изображения профиля в социальной сети или как кнопку для ссылки на портфолио в цифровом резюме.

48. Создание значка приложения

Мэтью Пиззи рассказывает, как создать значок для калькулятора. Вы будете использовать различные инструменты форм, инструмент «Перо» и 3D-функции Illustrator CC.

49. Создание геометрического дизайна логотипа

Из этого туториала вы узнаете, как создать идеальный геометрический логотип.

50. Как быстро объединять и обрезать контуры/объекты

В этом руководстве объясняется, как объединять контуры, обрезать лишние отрезки от пересекающихся контуров и закрывать зазоры между двумя объектами.

51. Как создать эффект тени на надписи

Один из способов, которым дизайнеры подчеркивают кривизну своего шрифта, является применение штриховки. Благодаря этому создается иллюзия глубины надписи. В этом уроке Крис Спунер показывает, как создать эффект затененного шрифта в Adobe Illustrator.

52. Векторные аватары с Illustrator

Аватары в мультяшном стиле – это нечто среднее между формальным стилем и стилизованной иллюстрацией. В этом уроке Крис Спунер использует векторные инструменты Adobe Illustrator для создания простого и стильного аватара.

53. Создание линейного логотипа

Дизайн логотипа, выполненный в стиле линейного рисунка, сейчас пользуется популярностью. В этом уроке вы сможете наблюдать весь процесс создания минималистичного логотипа.

54. Как создать текст с эффектом радуги

В этом уроке вы будете создавать простой квадрат и умножать его, используя эффект преобразования. Затем сделаете из этого шаблонную кисть и, комбинируя ее с инструментом «Ширина» создадите текст с эффектом радуги.

55. Создание бесшовных паттернов

В этом пошаговом руководстве берлинского художника Амрея Хофштеттера вы узнаете, как создать сложный, красочный рисунок в мексиканском стиле. Для этого необходимо будет использовать только два простых геометрических объекта.

56. «Золотое сечение» и дизайн логотипа

Этот полезный видео-урок от tutvid посвящен ознакомлению с «Золотым сечением». Вы узнаете, как его использовать и, что наиболее важно, как создать свое собственное. Также предоставлен пример использования «Золотого сечения» для дизайна иконки.

57. Дизайн стеклянной планеты в Illustrator

В видео показывается, как с нуля создать невероятную стеклянную планету. Дизайнер Натаниэль Додсон начинает с линейной графики, используя простые инструменты для создания фигуры, а затем показывает, как создавать градиенты.

58. Создайте собственную кисть в Illustrator

Создание кисти в Illustrator – отличный способ добавить уникальности вашим работам. Здесь вы узнаете все необходимое для создания собственной кисти.

59. Создание мультиэкспозиционного изображения

В этом уроке Руслан Хасанов создает иллюстрацию, концепцией которой является мультилокализм. Он рассказывает весь путь от замысла до финального изображения. Для создания изображения он использовал Photoshop, Illustrator, Dimension, Adobe Stock и традиционные краски.

60. Секретный режим симметрии в Illustrator

В Illustrator в данный момент нет режима симметрии как такового. В этом видео Дэнкси делится лайфхаком, который позволяет вам создать подобный эффект с помощью инструмента «Искажение» и «Преобразование». Поэкспериментируйте, чтобы научиться создавать необычные эффекты.

61. Изменение поз персонажей инструментом «Марионеточная деформация»

В этом уроке Бен О’Брайен расскажет, как начать работу с инструментом «Марионеточная деформация». Вы узнаете, как подготовить персонажей для изменения позы с помощью инструмента. Кроме этого вы узнаете, как использовать инструмент для настройки графических линий, объектов и как придать персонажу индивидуальности.

62. Как легко деформировать, менять позы и придавать форму

Этот туториал научит вас, как плавно корректировать части ваших векторных рисунков. Техника включает в себя размещение привязок и манипулирование определенными областями рисунка с помощью инструмента «Марионеточная деформация».

63. Быстрый способ векторизации ручной надписи

Откройте для себя быстрый способ оцифровки рукописных надписей и логотипов с помощью инструмента Перо. Из этого туториала вы узнаете, как экономить время, освоив опорные точки и перо.

64. 3D точки и эффекты светящихся волокон

Иллюстратор можно использовать не только для создания простых фигур. В этом видео Натаниэль Додсон предлагает пошаговую инструкцию по созданию удивительного эффекта светящихся волокон, используя кисть с узором и настраиваемое смешивание.

65. Создать эффект расслаиваемого текста

В этом пошаговом руководстве вы узнаете, как создать эффект расслаиваемого текста. Для этого нужно будет создать плоский фон и добавить на него текст, а затем воспользоваться панелью «Вид», чтобы создать эффект выделенного текста.

66. Как создать красочные градиентные шары

Этот урок научит вас использовать инструмент «Градиентная сетка» для создания цветного круглого шара, который также можно преобразовать в абстрактную форму с помощью инструмента «Деформация». Этот инструмент также можно использовать для всех видов смешивания и для разных арт-проектов.

67. Создание диаграмм

В этом уроке вы научитесь создавать полностью редактируемые диаграммы в Illustrator с помощью инструмента «Диаграмма». Затем вы будете использовать «Частичное выделение» и панель «Стили графики», чтобы стилизовать основные компоненты диаграммы.

68. Дизайн ограненного векторного логотипа

Узнайте, как создать многогранный и многоугольный логотип, который сейчас часто используется в дизайне. Шаг за шагом Крис Спунер объясняет, как использовать набор инструментов для создания такого дизайна в векторном формате.

69. Создание стилизованной заглавной буквы

В этом пошаговом руководстве рассказывается, как создать настраиваемую заглавную букву в Illustrator, а затем использовать ее в текстовом макете InDesign.

70. Создание иллюстрации оживленного города

Узнайте, как привнести некоторую динамику и атмосферу, создавая иллюстрацию шумного города. Вы будете строить здания, добавлять фигуры, расставлять уличную мебель и экспериментировать с цветом.

71. Создание логотипа в винтажном стиле

Из этого туториала вы узнаете, как создать логотип для футболки в винтажном стиле. Для этого будут использоваться «антикварные» шрифты, после чего на текст накладывается текстура, придающая эффект старинности.

72. Подготовка файлов Illustrator для After Effects

Часто дизайнеры пытаются анимировать файлы Adobe Illustrator, которые совсем не подходят для создания анимации. Следуйте этому чеклисту от Джеффа Херда, чтобы убедиться, что ваши проекты готовы к анимации.

73. Создание векторного портрета из фотографии

В этом уроке вы побываете за кулисами и увидите, как обычную фотографию можно превратить в невероятный векторный портрет.

Читайте также:

5 лучших альтернатив для Adobe Illustrator

История логотипа Volkswagen заставит вас вновь полюбить Illustrator

В Adobe Illustrator появился новый инструмент для работы с цветом

Источник

Системные требования Adobe Illustrator (и рекомендации для ПК)

Независимо от того, являетесь ли вы профессиональным графическим дизайнером, работающим в Adobe Illustrator, или новым талантом, который выбирает стандартную отраслевую программу, крайне важно выяснить системные требования Adobe Illustrator, прежде всего, чтобы знать, что нужно для бесперебойной работы.

Производительность имеет значение, а когда ваш доход зависит от вашей эффективности, тем более.

Illustrator — очень сложное программное обеспечение, и хотя официальные системные требования Adobe довольно умеренные, в нем есть еще , чем просто — но об этом позже.

Если вы собираете новый компьютер для Illustrator и задаетесь вопросом, почему Illustrator работает медленно, или хотите обновить свой компьютер, чтобы лучше использовать программное обеспечение для графического дизайна, то вот все, что вам нужно знать.

Официальные системные требования Illustrator

Ниже приведен официальный список системных требований Illustrator с сайта Adobe .

Список разделен на два раздела: один для Windows, а другой для macOS. Только Adobe обеспечивает минимальные требования Illustrator , а это означает, что можно с уверенностью сказать, что более строгие спецификации будут работать с Illustrator лучше.

Windows — Минимальные системные требования Illustrator

Компоненты Минимальные требования
Процессор Многоядерный процессор Intel (с поддержкой 64-бит) или процессор AMD Athlon 64
Операционная система Версии Windows 10 (64-разрядная): V1809, V1903, V1909 и V2004.

Windows Server версий V1607 (2017) и V1809 (2019).

RAM 8 ГБ (рекомендуется 16 ГБ)
Жесткий диск ~ 3 ГБ свободного места (рекомендуется SSD)
Разрешение монитора Дисплей 1024 x 768 (рекомендуется 1920 x 1080) )

Дополнительное рабочее пространство Touch: монитор с сенсорным экраном.

GPU Производительность дополнительного графического процессора: 1 ГБ видеопамяти (рекомендуется 4 ГБ)

Компьютер должен поддерживать OpenGL версии 4.0 или выше.

macOS — Минимальные системные требования для Illustrator

Компоненты Минимальные требования
Процессор Многоядерный процессор Intel с поддержкой 64-бит
Операционная система

macOS версии 11.0 (Big Sur), 10,15 (Catalina), 10,14 (Mojave)
RAM 8 ГБ (рекомендуется 16 ГБ)
Жесткий диск ~ 3 ГБ свободного места (рекомендуется SSD)
Разрешение монитора Дисплей 1024 x 768 (рекомендуется 1920 x 1080)
GPU Дополнительная производительность графического процессора: 1 ГБ видеопамяти (рекомендуется 2 ГБ)

Mac должен поддерживать OpenGL версии 4.0 или выше.

На веб-сайте Adobe также есть официальный список поддерживаемых графических процессоров, протестированных с Illustrator.Если вы не можете найти свой графический процессор в списке, вы все равно можете рассчитывать, что ваша видеокарта будет работать с Illustrator, если она имеет не менее 1 ГБ видеопамяти и поддерживает OpenGL версии 4.0 или выше. (Вот как узнать, какую версию OpenGL поддерживает ваш графический процессор)

Наш взгляд на официальные системные требования Illustrator

Хотя системные требования на бумаге выглядят хорошо, есть предостережения в отношении общей картины, как это часто бывает.

Adobe хочет убедиться, что как можно больше людей покупают и используют их программное обеспечение, поэтому они будут получать выгоду от установления минимально возможных требований.

Они не показывают, что нужно компьютеру Illustrator для средней или отличной производительности Illustrator, так как это может отпугнуть людей.

Программы, подобные Illustrator, потребуют от вашей системы большего, когда вы будете работать над более сложными проектами .

Если компьютер, отвечающий минимальным требованиям Illustrator, с трудом может запустить проект низкой сложности (всего пара векторов, слоев и контуров), можно с уверенностью сказать, что вы быстро перерастете эти рекомендации через короткое время.

Вы также захотите работать быстро, а не бороться с медленным интерфейсом на каждом этапе пути.

Мы рекомендуем уделить особое внимание повышению производительности следующих компонентов:

  • ЦП : чем выше частота, тем лучше. Для Illustrator не нужно много ядер.
  • RAM : чем больше RAM, тем лучше. Для хорошей производительности получите как минимум 16 ГБ ОЗУ.
  • GPU : Выделенный графический процессор будет работать намного лучше, чем встроенный графический процессор (iGPU).Получите графический процессор Nvidia GTX или RTX для максимальной производительности.

Ноутбук Рекомендации для Adobe Illustrator

Если вы мобильный тип и хотели бы портативный компьютер для Illustrator, ознакомьтесь с нашим Руководством по поиску лучшего ноутбука для использования в графическом дизайне.

Наши рекомендации по сборке ПК для Illustrator

Сборка ПК специально для Adobe Illustrator имеет множество нюансов. Если вы ищете полную информацию о том, как создать лучший компьютер для Illustrator, ознакомьтесь с этим руководством : Лучший компьютер для Adobe Illustrator и векторной иллюстрации .

А пока вот несколько быстрых рекомендаций по сборке ПК для Illustrator в двух ценовых категориях:

Лучший компьютер для Adobe Illustrator, сборка ~ 750 $

Лучший компьютер для Adobe Illustrator, сборка ~ 1500 $

Проверить Ваши спецификации, чтобы узнать, может ли ваш компьютер работать с Illustrator

Вы можете быстро проверить свои спецификации на компьютере с Windows, нажав клавиши Win + R и набрав « dxdiag ». Нажмите Enter и при появлении запроса выберите Да .

Для macOS: откройте меню Apple > Об этом Mac > Информация о системе .

Вот полное руководство о том, как вы можете проверить характеристики вашей системы, включая монитор, тактовую частоту, версию OpenGL и многое другое.

Как обновить компьютер для более быстрой работы Illustrator

Мы уже говорили о минимальных спецификациях и лучших сборках для ПК для Illustrator. Если вы хотите обновить свой компьютер для более быстрой работы Illustrator, вы можете обратиться к нашему подробному руководству по обновлению вашего ПК:

PC Builder

Мы понимаем, что поиск подходящих компонентов соответствует вашему бюджету и совместим друг с другом может сделать сборку ПК сложной задачей .

Вот почему мы создали инструмент PC-Builder Tool, , который поможет вам найти лучшие детали для вашего ПК или идеального ноутбука в рамках установленного вами бюджета.

Заключение: Системные требования Adobe Illustrator

Минимальные требования Adobe Illustrator выполнимы на большинстве компьютеров, но не годятся для более сложной работы. Такие программы, как Illustrator, потребуют от вашей системы большего, в зависимости от вашей рабочей нагрузки.

Требования к производительности вашей системы будут зависеть от многих факторов, таких как количество векторов, контуров, эффектов, слоев или масок, и это лишь некоторые из них.

Вы хотите обновить свой компьютер или приобрести новый, подходящий для Adobe Illustrator? Не стесняйтесь обращаться за помощью в комментарии или на наш форум .

Графический дизайн Требования к компьютеру на 2021 год | Полный список

Впервые окунувшись в мир графического дизайна, вы можете сделать паузу и заранее обдумать требования к аппаратному обеспечению, и это правильно.В зависимости от типа программного обеспечения для дизайна, которое вы хотите использовать (наряду с типом графического дизайна, которым вы планируете заниматься), вам необходимо убедиться, что вы работаете с устройством, оснащенным всем необходимым. для этого. В этом посте мы рассмотрим все требования к компьютеру для графического дизайна для каждого дизайнерского приложения, чтобы вы могли сравнить их и принять обоснованное решение о покупке.

Перед тем, как углубиться в подробности, следует отметить, что эта информация относится к программному обеспечению линейного графического дизайна, которое функционирует [в основном] в плоской 2D-среде.Сюда входят как растровые изображения, так и векторная графика. Некоторые из этих применений включают:

  • Редактирование фотографий
  • Рисование и рисование
  • Создание иллюстраций
  • Дизайн логотипа и брендов
  • Упаковка продукта
  • Иконки и пользовательский интерфейс (UI)
  • Графика для Интернета и социальных сетей
  • Простые анимации

В этот список не входят программы для 3D-дизайна, моделирования или редактирования видео.

Графический дизайн Требования к компьютеру

Ниже приведены минимальных требований производителя для запуска каждого дизайнерского приложения.

Имейте в виду, что, хотя ваше устройство может соответствовать минимальным требованиям, вам может потребоваться дополнительная мощность для оптимальной производительности. Вообще говоря, когда дело доходит до требований к компьютеру для графического дизайна, обычно хорошей идеей является превышение вашей цели.

Следующая информация актуальна по состоянию на 23 апреля 2021 года . Ссылки, связанные с названием приложения, приведут вас к документации производителя для актуальных спецификаций:

Приложение CPU Поддерживаемая ОС RAM GPU Дисковое пространство Разрешение монитора
Adobe Photoshop Intel или AMD 64-бит; 2 ГГц или выше Windows, MacOS 8 ГБ 2 ГБ 4 ГБ 1920 x 1080
Adobe Illustrator Многоядерный Intel или AMD 64-бит Windows, MacOS 8 ГБ Не требуется 2 ГБ 1024 x 768
Adobe After Effects Многоядерный Intel или AMD 64-бит Windows, MacOS 16 ГБ 2 ГБ 5 ГБ 1280 x 1080
Affinity Photo 64-разрядная Windows, MacOS 2 ГБ Не требуется 953 МБ 1280 x 786
Affinity Designer 64-разрядная Windows, MacOS 2 ГБ Не требуется 934 МБ 1280 x 786
PaintShop Pro 32-разрядная или 64-разрядная версия Intel или AMD; 1.5 ГГц Windows 2 ГБ Не требуется 1 ГБ 1024 x 768
CorelDraw Intel Core i3 / 5/7 или AMD Athlon 64 Windows, MacOS 2 ГБ Не требуется 1 ГБ 1280 x 720
GIMP Pentium 4 или AMD Athlon Windows, MacOS, Linux 256 МБ Не требуется 200 МБ Не указано
Inkscape Не указано Windows, MacOS, Linux Не указано Не требуется 500 МБ Не указано
Krita Не указано Windows, MacOS, Linux 4 ГБ Дополнительно; OpenGL 3.0 Не указано Не указано

Приложения для графического дизайна

Продолжите, чтобы получить более подробную информацию о каждом приложении и о том, как его можно использовать.

Adobe Photoshop

Photoshop — флагманский продукт Adobe и сам по себе бренд. Он позволяет редактировать фотографии и преобразовывать их всевозможными уникальными и творческими способами. Вы можете настраивать цвета, добавлять эффекты, рисовать и рисовать, применять текст, искажать и т. Д.Возможности Photoshop не ограничены.

В частности, Photoshop может создавать реалистичные макеты продуктов и разрабатывать рекламные объявления для медийных кампаний в Интернете.

Учитывая, что творческие приложения Adobe имеют тенденцию к раздутию и потребляют много системных ресурсов, логично, что такой мощный центр, как Photoshop, устанавливает такую ​​же высокую планку, когда дело касается требований к оборудованию.

Adobe Illustrator

Illustrator — отраслевой стандарт в векторном дизайне.В отличие от растровых изображений, которые состоят из пикселей, векторная графика состоит из координатных точек, которые определяют свойства изображения по осям X и Y.

Преимущество работы с векторной графикой состоит в том, что ее можно бесконечно увеличивать без потери качества. Они также обеспечивают четкие линии и острые края, что делает их идеальными для разработки логотипов, значков приложений, пользовательского интерфейса, аватаров, мультфильмов и многого другого.

Хотя Adobe Illustrator не так требователен к вашему компьютеру, как Photoshop, это все же приложение Adobe, а это означает, что планка установлена ​​относительно высоко в соответствии со спецификациями.

Adobe After Effects

Если вы хотите создать простую анимацию с помощью векторной графики, созданной в Illustrator, вы можете сделать это с помощью Adobe After Effects — приложения для дизайна, предназначенного для анимации.

After Effects можно использовать для создания нижних третей для видео — например, тех небольших анимаций «Подписка», которые появляются в нижнем углу видео YouTube, которое вы, возможно, смотрите.

Его также можно использовать для создания мультфильмов и анимации персонажей.

Вообще говоря, программное обеспечение для анимации всегда поднимает планку, когда речь идет о требованиях к оборудованию, что объясняет, почему это самое ресурсоемкое приложение в списке.

Affinity Photo

Подобно Adobe Photoshop, Affinity Designer используется для редактирования фотографий.

Affinity Photo может делать почти все, что умеет Photoshop, главное отличие заключается в цене. Photoshop обяжет ваш кошелек своей моделью ценообразования по подписке, тогда как Affinity Photo нужно покупать только один раз.Более того, он менее требователен к вашему оборудованию, чем Photoshop.

Обратной стороной, конечно же, является то, что он не является отраслевым стандартом, как Photoshop, а это означает, что он не будет идеальным, если вы будете заниматься графическим дизайном в качестве карьеры. Тем не менее, если вы планируете быть более обычным дизайнером и для вас приоритетом является сведение к минимуму требований к компьютеру для графического дизайна, то стоит подумать о фотографии.

Affinity Designer

Как и Affinity Photo, Designer — это ответ Affinity программе Illustrator.Это приложение для векторного дизайна, которое работает во многом так же, как Illustrator. Это включает в себя разработку логотипов, пользовательского интерфейса, векторных изображений, изометрических иллюстраций и т. Д.:

Следует отметить, что, в отличие от фото, Affinity Designer имеет значительные ограничения по количеству по сравнению с Illustrator. Однако он также имеет меньшую цену и меньшие требования к оборудованию. Это все факторы, которые необходимо учитывать при выборе компьютера для графического дизайна.

PaintShop Pro

PaintShop Pro — это приложение для редактирования изображений для Windows, аналогичное Photoshop и Affinity Photo. Он может выполнять многие из тех же задач, и, как и Affinity Photo, это единовременная покупка, которая требует гораздо меньше оборудования, чем Photoshop.

Обратной стороной использования PaintShop Pro является то, что он доступен только для пользователей Windows, а это означает, что вам придется искать в другом месте, если вы предпочитаете Mac или Linux.

CorelDraw

Corel — создатель PaintShop Pro — это CorelDraw, предназначенный для векторного дизайна и иллюстрации.Однако, в отличие от своего родственного приложения, оно не ограничивается средой Windows. Вы также можете использовать CorelDraw в операционных системах Mac.

Одним из преимуществ использования этого альтернативного приложения для векторного дизайна по сравнению с отраслевым стандартом, таким как Adobe Illustrator, является то, что вы сможете сэкономить на оборудовании. CorelDraw, как и Affinity Designer, представляет собой легкое приложение, которое может эффективно работать на большинстве компьютеров.

GIMP

Для тех из вас, кто может заниматься графическим дизайном исключительно в качестве хобби, GIMP — это бесплатное приложение для редактирования изображений с открытым исходным кодом, которое может выполнять многие из тех же задач, что и Photoshop.На самом деле, нет недостатка в вещах, которые можно создать с помощью GIMP.

Одно из преимуществ, которые вы получите как пользователь GIMP, — это возможность работать практически в любой операционной системе, включая Windows, Mac и Linux. Более того, это легкое приложение будет работать даже на бюджетных ноутбуках и компьютерах.

Inkscape

Inkscape — это бесплатное приложение для векторного дизайна с открытым исходным кодом, во многом похожее на Illustrator и Affinity Designer. Основное отличие состоит в том, что, в отличие от вышеупомянутого, Inkscape полностью бесплатен, что делает его отличным вариантом для тех, кто хочет немного поработать с векторным дизайном, прежде чем вкладывать в него деньги.

Несмотря на то, что это бесплатное приложение с открытым исходным кодом, не ошибитесь: Inkscape — это программное обеспечение профессионального уровня для дизайна, которое является личным фаворитом Logos By Nick, когда речь идет о дизайне логотипов и брендов: Inkscape использовался для создания этого шаблона дизайна логотипа для киберспорта.

Как и GIMP, вы сможете использовать Inkscape в любой операционной системе, а его требования к оборудованию составляют лишь небольшую часть от его аналога Adobe.

Krita

Наконец, есть Krita — бесплатный редактор изображений с открытым исходным кодом, похожий на Photoshop и GIMP.

Основное различие между Krita и GIMP заключается в том, что Krita более специализирована для рисования и рисования, тогда как GIMP лучше подходит для редактирования фотографий. Однако одно явное преимущество, которое вы получите в качестве пользователя Krita, — это возможность выводить документы с цветовым профилем CMYK, который часто требуется при разработке чего-либо для печати.

Дизайн-приложения с открытым исходным кодом обычно не имеют возможности выводить документы в CMYK, что делает Krita уникальным инструментом среди аналогов.

Заключение

Графический дизайн — довольно большая категория с множеством различных подкатегорий. Требования к компьютеру графического дизайнера зависят от приложения и от того, как вы планируете его использовать. Обязательно используйте эти характеристики в качестве справки при покупке устройства, и если у вас есть какие-либо вопросы или вам нужны разъяснения (или, возможно, даже рекомендации), просто оставьте комментарий ниже.

Наконец, когда вы выбрали компьютер и готовы учиться, обязательно ознакомьтесь с некоторыми из руководств по графическому дизайну здесь, на Logos By Nick!

Logos By Nick LLC является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках. Прочтите информацию о партнерских программах здесь.

Системные требования Adobe Illustrator | Apps4Rent

Adobe Illustrator помогает создавать векторную, хорошо масштабируемую графику, такую ​​как шрифты, фигуры, рисунки, значки и логотипы. Инструмент графического дизайна широко используется для создания несложных материалов, которые необходимо масштабировать. Если вам интересно, может ли ваша система запускать Adobe Illustrator или нет, технические характеристики, изложенные в этой статье, могут внести ясность.Для работы Adobe Illustrator в системах Windows и Mac требуются различные наборы программных и аппаратных компонентов. Давайте посмотрим на необходимые и рекомендуемые системные ресурсы.

Adobe Illustrator Системные требования для ПК с Windows

  • Процессор: многоядерный процессор Intel или AMD Athlon, с поддержкой 64-разрядной версии
  • Операционная система: Windows 10 (64-разрядная версия), любая из V1809, Версии V1903, V1909 или V2004 / Windows Server V1607 (2017) или V1809 (2019) версии
  • ОЗУ: 8 ГБ ОЗУ (однако рекомендуется 16 ГБ)
  • Пространство на жестком диске: Доступно 2 ГБ место на жестком диске для установки и дополнительное свободное пространство в соответствии с рабочим процессом (рекомендуется SSD-накопитель)
  • Дисплей: Дисплей не менее 1024 x 768 (рекомендуется дисплей 1920 x 1080)
  • Графический процессор: OpenGL 4.x или выше
  • Подключение: Требуется подключение к Интернету для регистрации и активации программного обеспечения, проверки подписок и доступа к интернет-службам

Системные требования Adobe Illustrator для систем macOS

  • Процессор: Intel multi -ядерный процессор с поддержкой 64-бит
  • Операционная система: macOS версии 11.0 (Big Sur), macOS версии 10.15 (Catalina) или macOS версии 10.14 (Mojave)
  • RAM: 8 ГБ RAM (Однако, Рекомендуется 16 ГБ)
  • Пространство на жестком диске: 2 ГБ свободного места на жестком диске для установки и дополнительное свободное пространство в соответствии с рабочим процессом (рекомендуется SSD-накопитель)
  • Рекомендуемый тип хранилища: SSD
  • Монитор Разрешение: Дисплей 1024 x 768 (рекомендуется 1920 x 1080)
  • Графический процессор: OpenGL версии 4.0 или выше
  • Подключение: Требуется подключение к Интернету для регистрации и активации программного обеспечения, подтверждения подписок и доступа к Интернет-службам.

Гарантируют ли перечисленные компоненты производительность и стабильность?

Системные требования содержат описание программного и аппаратного обеспечения, необходимого для установки Adobe Illustrator. Однако ваш реальный рабочий процесс также может повлиять на поведение вашего программного обеспечения. Предположим, ваш рабочий процесс требует, чтобы вместе с Illustrator были открыты MS Teams, OneDrive, Outlook, MS Word, Photoshop и множество других приложений.В этом случае вы можете столкнуться с ошибками нехватки памяти даже на компьютере с 32 ГБ ОЗУ. Вы также можете столкнуться с серьезными замедлениями в критические моменты при одновременном запуске нескольких продуктов Adobe даже на многоядерных процессорах.

Как эффективно использовать Adobe Illustrator на обычном компьютере?

Надежная система, превосходящая технические характеристики Adobe Illustrator, может гарантировать бесперебойную работу. Инструмент векторной графики является частью пакета Adobe Creative Cloud, который также предлагает Adobe Photoshop, InDesign, Dreamweaver, After Effects и другие.Продукты Creative Cloud с именованными пользовательскими лицензиями разрешены в виртуализированных средах. Вы можете установить один или несколько продуктов Adobe на виртуальный рабочий стол, размещенный в облаке, и получить к нему доступ через Интернет. Если используется этот метод, конфигурация вашего компьютера не влияет на установку и использование продуктов Adobe Creative Cloud. Проще говоря, вы можете использовать свое программное обеспечение на обычном компьютере, ноутбуке, планшете и даже на смартфоне.

Apps4Rent может размещать Adobe Creative Cloud в виртуальной среде

Apps4Rent предлагает вам широкий спектр решений для облачного хостинга в соответствии с вашими конкретными требованиями.В наших центрах обработки данных высшего уровня, сертифицированных SSAE-16, мы размещаем ваше программное обеспечение на наших высокозащищенных и надежных виртуальных рабочих столах. Мы также сотрудничаем с ведущими мировыми поставщиками услуг виртуальных сред, такими как Microsoft и Citrix, для повышения производительности и стабильности вашего программного обеспечения. Вы можете связаться с нами для размещения ваших «продуктов Adobe Creative Cloud с именованными пользовательскими лицензиями» на наших виртуальных рабочих столах, виртуальных рабочих столах Citrix или Microsoft Azure WVD. Свяжитесь с нашими консультантами по облачному хостингу, которые доступны круглосуточно и без выходных по телефону, в чате и по электронной почте, для получения запросов и помощи по хостингу Adobe Creative Cloud.

Как стать иллюстратором

Как стать иллюстратором

Чем раньше иллюстратор научится рисовать, тем лучше, однако технические навыки рисования может освоить любой желающий в любом возрасте. Большинство иллюстраторов имеют как минимум степень младшего специалиста или бакалавра, хотя на некоторые должности начального уровня можно претендовать только с дипломом средней школы и исключительными навыками рисования. Тем не менее, программы на получение степени призваны укрепить дизайнерские способности иллюстратора с такими навыками, как рисование, живопись и графический дизайн.

Послесреднее обучение познакомит студентов со многими различными стилями искусства и откроет им различные компоненты дизайна. Эти курсы помогают студентам улучшить свои технические навыки и помогают им мыслить визуально. Для получения степени младшего специалиста по иллюстрации требуется два года, а для получения степени бакалавра — четыре. Темы курса могут включать двухмерную и трехмерную графику, рисунок, теорию цвета, гравюру, типографику и историю.

Каждому, кто рассматривает возможность карьеры медицинского иллюстратора, может потребоваться пройти подготовительные курсы бакалавриата вместе с высшей степенью.Магистерская программа медицинской иллюстрации обычно занимает два года и включает такие курсы, как медицинская иллюстрация, анатомия человека и хирургическое рисование. Эти типы иллюстраций требуют точности и точности с реалистичным стилем.

Все иллюстраторы должны начать разработку портфолио на раннем этапе своей карьеры, чтобы продемонстрировать свои лучшие работы потенциальным клиентам. Когда работодатели просматривают профессиональные портфолио, они внимательно их проверяют, чтобы убедиться, что нанимают самых талантливых иллюстраторов.В портфолио могут быть представлены лучшие работы, охватывающие широкий спектр стилей и сред, чтобы работодатели могли увидеть широту навыков иллюстраторов. Если иллюстратор пытается устроиться на работу иллюстратором детских книг, он или она должны продемонстрировать работу, которая лучше всего демонстрирует их навыки в этом конкретном жанре.

Большинство работодателей рассчитывают на трех-четырехлетний опыт работы в отрасли. По этой причине многие программы включают возможности стажировки для студентов, чтобы они могли получить опыт, чтобы после окончания учебы они были более трудоустроены.Студенты должны начать искать возможности для фриланса еще в школе, чтобы пополнить свое портфолио.

Описание работы Illustrator

Описание работы Illustrator Шаблон

Мы ищем талантливого иллюстратора для создания высококачественных иллюстраций для наших публикаций в цифровых и печатных СМИ. Как иллюстратор, вы должны тесно сотрудничать с нашими клиентами и маркетинговой командой, чтобы создавать вдохновляющие произведения искусства, которые привлечут нашу целевую аудиторию. Вы будете нести ответственность за формулирование концепций и визуализацию черновиков иллюстраций на основе письменных слов, моделей, набросков идей и вашего воображения.

Чтобы добиться успеха в качестве иллюстратора, вы должны быть высокохудожественным человеком со страстью к творческим технологиям. Вы должны уметь рисовать, раскрашивать и работать с цифровым программным обеспечением в различных стилях и средах. В отличие от художников, иллюстраторы устанавливают сроки и всегда должны сообщать компании и клиентам об общем прогрессе и развитии художественного образа. В конечном итоге иллюстратор — это творческая личность, которая может превращать концепции в художественные рыночные образы.

Обязанности иллюстратора:

  • Мозговой штурм с командой маркетинга и дизайнеров, чтобы придумать идеи изображений.
  • Подготовка и оформление черновиков иллюстраций по заданию заказчика.
  • Определение любых ограничений бюджета или времени.
  • Создание полных иллюстраций путем комбинирования рисунков, нарисованных от руки и созданных в цифровом виде.
  • Улучшение дизайна изображений с помощью программного обеспечения для иллюстраций.
  • Улучшение концепции дизайна с помощью широкого диапазона цветов и графики.
  • Применение сложных изометрических техник для добавления перспективы к фигурам дизайна.
  • Форматирование окончательных иллюстраций с помощью программного обеспечения САПР.
  • Обеспечение соответствия напечатанных иллюстраций указанным стандартам цвета и качества.

Требования к иллюстратору:

  • Степень бакалавра изящных искусств.
  • Портфолио законченных иллюстраций.
  • Предыдущий опыт работы в качестве иллюстратора, графического дизайнера или аналогичного.
  • Опыт работы с программой автоматизированного проектирования (САПР).
  • Навыки рисования, рисования и цифрового рисования.
  • Знание программного обеспечения для редактирования и дизайна изображений, такого как Adobe Illustrator и Photoshop.
  • Умение работать в напряженных условиях и в срок.
  • Сильные концептуальные и художественные навыки.

Профиль вакансии медицинского иллюстратора | Prospects.ac.uk

Если вы изучаете фотографию, графический дизайн или искусство и интересуетесь анатомией, карьера в области медицинской иллюстрации может быть для вас

Медицинские иллюстраторы создают ресурсы, такие как фотографии и графические изображения, для профессионалов, занимающихся уход за пациентами, обучение, образование и исследования.Есть четыре области специализации:

  • клиническая фотография
  • графический дизайн
  • медицинское искусство
  • видеография.

Все требует высоких технических способностей и понимания анатомии.

Как медицинский иллюстратор, вы будете классифицированы как ученый-медик и будете работать в основном в:

  • больницах
  • медицинских школах
  • исследовательских учреждениях
  • специализированных издательствах.

Фотографы и продюсеры видео занимаются предоставлением визуальных записей состояния пациентов, операций и лечения для медицинских файлов, обучения и исследований.

Графические дизайнеры и художники создают изображения для:

  • аудиовизуальных лекционных материалов
  • корпоративных публикаций
  • листовок
  • плакатов
  • веб-сайтов.

Обязанности

Работа зависит от размера отделения больницы или частной компании. В отделении больницы обычно есть несколько медицинских иллюстраторов и, возможно, один сотрудник, специализирующийся на видеосъемке и производстве.

Как клинический фотограф или видеооператор, вы:

  • будете делать и обрабатывать фотографии или снимки пациентов, часто концентрируясь только на одной части тела, пострадавшей от болезни или травмы
  • выполнять более специализированные фотографии, например в виде 3D-изображений или с помощью специальных фотоаппаратов для фотографирования структур определенной части тела, например.г. глаз, фотографирование хрусталика, роговицы и сетчатки
  • получить необходимое согласие пациентов
  • сфотографировать или снять на пленку медицинское оборудование, которое будет использоваться клиницистами в учебных целях
  • сфотографировать персонал больницы, здания и события для использования в рекламных материалах и использовать настольные издательские пакеты для выпуска материалов, таких как газета больничного фонда или годовой отчет
  • специализируется в определенных областях фотографии, например фотография утраты (фотосъемка мертворожденных или умерших вскоре после рождения детей, чтобы родители помнили их) или судебно-медицинская фотография (фотографирование «неслучайных травм», таких как следы человеческих укусов)
  • использование компьютеров для загрузки, редактирования и обработки цифровые изображения или фильмы с использованием программных пакетов, таких как Adobe Photoshop и Illustrator, или Kodak Photo Desk
  • , для управления и обучения персонала на более высоких уровнях.

Как художник или графический дизайнер, вы:

  • будете создавать иллюстрации и дизайн для плакатов и информационных листовок для пациентов
  • создавать презентации, плакаты, иллюстрации и слайды или прозрачные пленки для пациентов и процедур лечения для использования в лекциях, конференции и медицинские журналы
  • используют программное обеспечение для трехмерной иллюстрации / анимации, такое как Maya, OsiriX или Zbrush.
  • разрабатывают веб-сайты, такие как веб-сайты больничных фондов, для пациентов, врачей и широкой общественности
  • планируют макет для годовых отчетов и других корпоративных материал.

Заработная плата

Заработная плата и условия для медицинских иллюстраторов в Национальной службе здравоохранения (NHS) покрываются ставками заработной платы Программы изменений (AfC), состоящими из девяти диапазонов оплаты.

  • Типичная начальная зарплата младших медицинских иллюстраторов, работающих в NHS, составляет от 21 892 до 24 157 фунтов стерлингов (категория 4), а с опытом работы увеличивается до 24 907 фунтов стерлингов до 30 615 фунтов стерлингов (группа 5).
  • Старшие иллюстраторы в области медицины зарабатывают от 31 365 до 37 890 фунтов стерлингов (группа 6), в то время как заведующий отделением университетской больницы, медицинской или стоматологической школы может заработать около 55 000 фунтов стерлингов.

Шкала заработной платы университетских учебных больниц более гибкая. Департаменты обычно больше, поэтому у старших сотрудников больше ответственности и выше зарплаты.

Вы можете увеличить свой доход с помощью внештатной работы в области фотографии, иллюстрации для медицинских книг или веб-дизайна.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Рабочее время

Обычный график работы — от 37 до 40 часов с понедельника по пятницу, хотя время от времени от вас могут потребоваться дополнительные часы.

Иногда также может возникнуть необходимость работать по вызову по вечерам, особенно в больницах, где предоставляются службы экстренной помощи.

Часто возможна самостоятельная занятость и внештатная работа, а также возможности разделения работы и неполный рабочий день.

Чего ожидать

  • Обычно вы будете работать в команде, поддерживая связь с другими иллюстраторами, медицинскими работниками и специалистами в области здравоохранения, а также с внешними контактами, такими как принтеры.
  • Помимо технической стороны, вы можете работать в тесном контакте с пациентами, что может вызывать беспокойство.
  • Если вы специализируетесь на фотографии, вы будете проводить большую часть своего времени, работая в ведомственных фотостудиях. Графические дизайнеры и художники-медики в основном работают в офисе и практически не взаимодействуют с пациентами.
  • Одежда обычно повседневная, более элегантная одежда надевается на мероприятия. Если вы работаете в клинической среде, необходимо соблюдать правила гигиены и защитной одежды.
  • Значительную часть поступающих составляют женщины.
  • Работа доступна в большинстве районов Великобритании, везде, где есть больницы, но конкуренция за должности высока.
  • Иллюстраторам, которые фотографируют для больничного фонда, возможно, придется ездить в различные больницы, чтобы фотографировать пациентов в палатах, клиниках или операционных.
  • Отсутствие дома на ночь — редкость, как и работа за границей или поездки.

Квалификация

Профессия делает каждую область работы более специализированной и профессионально признанной, поэтому важно проконсультироваться с соответствующим профессиональным органом о требуемой квалификации.

Соответствующая степень и предметы HND включают:

  • клиническая фотография
  • графический дизайн / иллюстрация
  • медицинская иллюстрация
  • фотография.

Если вы проходите следующие признанные курсы, вы имеете право присоединиться к Институту медицинских иллюстраторов (IMI) в качестве студента:

  • Сертификаты выпускника и последипломного образования в области клинической фотографии или графического дизайна для здравоохранения Стаффордширского университета
  • Свидетельство о последипломном образовании в области клинической фотографии Кардиффский университет
  • Магистр медицинских наук и Магистр судебной медицины и идентификации лиц Университет Данди
  • Магистр медицинской визуализации и анатомии человека, совместно управляемый Школой моделирования и визуализации Школы искусств Глазго и Школа наук о жизни Университета Глазго.
  • Программа последипломного образования в области медицинского искусства. Образовательный фонд медицинских художников, который ведет к членству в Ассоциации художников-медиков Великобритании (MAA)
  • Магистр медицинских и биологических иллюстраций Школа Джонса Хопкинса медицины в Балтиморе, США.

Клиническим фотографам необходимо иметь степень в области клинической фотографии. Подробная информация о курсах бакалавриата и аспирантуры доступна в IMI. Если у вас есть степень в другой фотографической дисциплине, например, в Британском институте профессиональной фотографии (BIPP), вы можете подать заявку на должность стажера и получить во время работы годовой или аспирантский сертификат по клинической фотографии.

Искать курсы повышения квалификации по медицинской иллюстрации.

Любой из этих вариантов предполагает наличие практического опыта и дает вам право на профессиональное членство IMI.Вы также будете иметь право на внесение в реестр Академии медицинских наук (AHCS). Это особое требование для тех, кто работает в тесном контакте с пациентами.

Медицинские графические дизайнеры, художники и веб-дизайнеры должны иметь степень в области дизайна или другой соответствующей медийной дисциплины. Некоторые опытные дизайнеры переходят в профессию из коммерческого сектора.

Многие видеооператоры имеют квалификацию клинических фотографов и получают регистрацию таким образом.Как и клинические фотографы, они работают напрямую с пациентами, и вполне вероятно, что регистрация в этой области в конечном итоге станет требованием для тех, кто попадает в профессию другим путем.

Дипломанты и выпускники с квалификацией в области графического дизайна, иллюстрации или фотографии должны стремиться найти работодателя, который позволит им учиться на неполный рабочий день для получения степени магистра или последипломного образования в области медицинской иллюстрации. В качестве альтернативы дипломаты должны рассмотреть возможность повышения своей квалификации до ученой степени путем дальнейшего очного обучения.

Въезд без ученой степени или HND невозможен.

Навыки

Вам необходимо иметь:

  • неподдельный интерес к научному применению ваших навыков и лечению болезней
  • управление временем и организационные навыки
  • технические и творческие или художественные способности
  • внимание к детали и методический подход
  • чуткое и тактичное отношение, способность уверенно общаться с широким кругом людей и быстро устанавливать взаимопонимание с пациентами или медицинскими работниками
  • понимание анатомии и биологии
  • ИТ-грамотность, поскольку каждая специализация включает значительная работа на компьютерах, как Apple Mac, так и ПК
  • разумного уровня физической подготовки, так как вам может потребоваться поднимать и переносить оборудование.

Опыт работы

Вам понадобится хорошее портфолио работ с примерами четких, детализированных изображений. Информацию о членстве студентов см. В BIPP — присоединение даст вам право участвовать в их Днях создания портфолио и обзорах портфолио, которые проводятся в разных местах.

Опыт перед поступлением, такой как размещение или проект, возможно, как часть курса на получение степени, будет очень полезным, как и любой опыт работы в качестве опекуна. Медицинский иллюстратор — это небольшая профессия с ограниченным количеством вакансий, поэтому опыт работы поможет вам выделиться среди работодателей.

Рекомендуется связаться с отделом медицинской иллюстрации в вашей местной больнице, чтобы спросить о посещении отделения.

Узнайте больше о различных видах опыта работы и стажировок, которые доступны.

Работодатели

Около половины всех медицинских иллюстраторов работают в больничных фондах, другие работают в университетских медицинских школах.

Более крупные отделения обычно находятся в университетских больницах, особенно в таких городах, как:

  • Бирмингем
  • Кембридж
  • Кардифф
  • Глазго
  • Лондон
  • Оксфорд.

В некоторых отделах медицинской иллюстрации всего несколько сотрудников, и есть даже несколько «коллективов из одного человека», где всего один медицинский иллюстратор предоставляет фотографии, графический дизайн и сопутствующие услуги.

В частных больницах и медицинских учреждениях, а также в частных компаниях, которые предоставляют медицинские услуги или разрабатывают медицинские или фармацевтические продукты, может быть ограниченное количество должностей.

Некоторые медицинские фотографы работают полностью самостоятельно или внештатно.

Ищите вакансии по адресу:

Посмотрите на сайты приема на работу отдельных больниц или медицинских школ, студии веб-дизайна и студии графического искусства для работы фрилансером, а также местную и национальную прессу.

Повышение квалификации

Выпускники, поступающие на факультеты медицинской иллюстрации, сначала получают некоторый опыт на работе, а затем повышают квалификацию.

Программа непрерывного профессионального развития (CPD), которая отражает требования Совета по профессиям в области здравоохранения (HCPC), предлагается IMI.

Помимо CPD, вы получите выгоду от ведения личного профессионального портфеля, установления контактов и поддержания актуальности через профессиональные организации, такие как BIPP, IMI и MAA.

Карьерные перспективы

В больничных фондах медицинские иллюстраторы работают в качестве ученых-медиков на уровнях от базового уровня до главного медицинского иллюстратора или начальника отдела. Некоторые руководители отделов могут быть наняты на административные должности в NHS.

В настоящее время те, у кого есть диплом, скорее всего, останутся в начальном классе около трех лет, пока не получат квалификацию в области медицинской иллюстрации.

Как выпускник, у вас больше шансов поступить на один уровень выше этого или, если вы начнете с базового уровня, вы можете рассчитывать на переход в следующий класс в течение двух или трех лет.

Переход в следующие три класса зависит от размера отдела медицинской иллюстрации. Работа на этом уровне требует большей технической сложности, но не обязательно требует наличия руководящего персонала.

После этого перспективы продвижения по службе могут быть ограничены, особенно для людей, работающих в небольшом отделе, и может потребоваться переезд, если вы хотите продвинуться дальше.

Возможности для специализации и продвижения по службе, как правило, больше в университетах и ​​NHS, что делает их привлекательными работодателями для медицинских иллюстраторов высшего звена.

Частные компании, предоставляющие медицинские услуги и разрабатывающие медицинские или фармацевтические продукты, также предлагают хорошие возможности для трудоустройства. Продвижение будет зависеть от конкретного работодателя.

Многие иллюстраторы в области медицины берут на себя внештатную работу, которая обычно увеличивается с опытом и контактами.

Узнайте, как Бетани стала клиническим фотографом на BBC Bitesize.

Написано редакторами AGCAS

Октябрь 2020

© Авторское право AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Посмотрите, насколько хорошо вы подходите к этому профилю работы и более чем 400 другим профессиям.

Сопутствующие вакансии и курсы

ученичество

UX Degree Apprenticeship — по всей стране

Просмотреть вакансию

ученичество

UX Degree Apprenticeship

Просмотреть вакансию

Learn About It — Association of Medical Illustrators

Что такое медицинский иллюстратор?

Медицинский иллюстратор — профессиональный художник с высшим образованием в области наук о жизни и визуальной коммуникации.Сотрудничая с учеными, врачами и другими специалистами, медицинские иллюстраторы преобразуют сложную информацию в визуальные образы, которые могут быть переданы широкой аудитории.

Медицинский иллюстратор умеет решать визуальные проблемы. Фоновые исследования, включая чтение научных статей, встречи с научными экспертами, возможно, наблюдение за операцией или лабораторной процедурой, часто являются неотъемлемой частью творческого процесса.

Работа медицинских иллюстраторов способствует обучению, исследованиям, уходу за пациентами, связям с общественностью и маркетинговым усилиям.

Чем занимаются медицинские иллюстраторы?

Эта область быстро меняется благодаря открытиям как в науке, так и в технологиях. От генома человека до новейшей роботизированной хирургической техники потребность в точной и эффективной коммуникации продолжает расти.

В прошлом большинство медицинских иллюстраторов работали в крупных медицинских центрах, где они работали в тесном сотрудничестве с врачами для создания иллюстраций для публикаций, таких как медицинские учебники и научные журналы, а также обучающих видео, фильмов, презентаций и выставок.

Сегодня достижения в области компьютерной графики и визуализации открывают огромные новые возможности, в которых визуализация является ключом к пониманию. Субклеточные процессы, слишком мелкие, чтобы их можно было увидеть даже в самый продвинутый микроскоп, могут ожить с помощью компьютерной анимации. Растущая потребность пациентов в лучшем понимании своего состояния здоровья и доступных медицинских возможностей приводит к расширению производства медицинской информации, предназначенной для широкой публики. Интернет и беспроводные технологии позволяют широко и легко получать информацию на дисплеях, использующих упрощенную, но сложную графику.Адвокаты используют медицинские иллюстрации, чтобы прояснить сложную медицинскую информацию для судей и присяжных по делам о травмах и врачебной халатности.

Итак, в то время как многие медицинские иллюстраторы по-прежнему создают иллюстрации для книг и журналов, другие теперь выступают в качестве арт-директоров и продюсеров широкого спектра работ, от анимации и программ обучения пациентов до сложных компьютерных обучающих симуляторов.

Специализируются ли иллюстраторы в медицине?

Медицинская иллюстрация — это небольшая область, в которой, по оценкам, работают менее 2000 практикующих врачей в мире.Тем не менее, медицинская иллюстрация — это также разнообразная область, в которой большинство профессионалов разрабатывают специальности. Некоторые специализируются на предметах, таких как хирургия, ветеринария или офтальмология. Другие специализируются на средствах массовой информации, таких как компьютерная анимация или создание трехмерных моделей. Другие специализируются на конкретных рынках, таких как медицинские публикации, фармацевтическая реклама или медицинско-юридическая работа. Медицинские иллюстраторы обладают обширными знаниями и опытом в рамках своей специальности и становятся неотъемлемой частью производственной команды.Некоторые медицинские иллюстраторы являются авторами и соавторами учебников или статей, в содержание которых они внесли значительный вклад.

Где работают медицинские иллюстраторы?

Примерно треть медицинских иллюстраторов работают не по найму. Они могут работать в основном в одиночку или могут формировать творческие группы, возможно, со смежными профессионалами, такими как писатели, графические дизайнеры, фотографы или режиссеры. Другие медицинские иллюстраторы работают в медицинских школах, больницах и клиниках, исследовательских учреждениях, медицинских издательствах, юридических фирмах, рекламных агентствах, веб-анимационных фирмах и других предприятиях, оказывающих творческие услуги.

Некоторые медицинские иллюстраторы на протяжении своей карьеры занимают руководящие должности в качестве арт-директоров, менеджеров, администраторов, преподавателей и владельцев бизнеса.

Как готовят медицинских иллюстраторов?

Большинство медицинских иллюстраторов имеют степень магистра по аккредитованной двухлетней программе для выпускников медицинской иллюстрации. В настоящее время в Северной Америке действуют четыре программы, аккредитованные Комиссией по аккредитации смежных программ санитарного просвещения (CAAHEP).Каждая программа принимает 20 или меньше студентов каждый год, поэтому поступление в школы очень конкурентоспособное.

Курсовая работа несколько различается от программы к программе, но все они включают комбинацию курсов фундаментальных наук по анатомии, патологии, микроанатомии, физиологии, эмбриологии и нейроанатомии, а также специализированных курсов прикладного искусства, таких как хирургическая иллюстрация. Другие классы включают теорию цвета, учебный дизайн, фотографию, разработку интерактивных медиа, трехмерное моделирование и веб-дизайн, а также традиционные рисование и компьютерные приложения.

Для большинства программ требуются проекты магистерских диссертаций и могут быть предусмотрены дополнительные курсы по специальностям, таким как продвинутая компьютерная и видеографика, эндоскопическая иллюстрация или протезирование пациентов.

Все большее число медицинских иллюстраторов выбирают для получения степени доктора философии в смежных областях науки или образования, особенно тех, кто работает в академической среде.

Есть ли возможности для продолжения образования для медицинских иллюстраторов?

Природа медицинской иллюстрации требует, чтобы практикующие продолжали идти в ногу с новыми достижениями как в науке, так и в средствах массовой информации.Формальное непрерывное образование доступно через AMI. Кредиты на непрерывное образование предлагаются для семинаров, представленных на ежегодном собрании AMI, для региональных встреч, спонсируемых AMI, и для предварительно утвержденных курсов, предлагаемых другими образовательными организациями.

Есть ли программа сертификации медицинских иллюстраторов?

Да, Совет по сертификации медицинских иллюстраторов администрирует программу сертификации как узнаваемое средство, чтобы показать текущую компетентность практикующего врача в этой профессии.Сертифицированный медицинский иллюстратор (CMI) сдал экзамены по деловой практике, этике, биомедицине и навыкам рисования, а также прошел тщательную проверку портфолио. Компетенции поддерживаются за счет выполнения требований к непрерывному образованию и должны обновляться каждые пять лет. Программа сертификации основана на стандартах, установленных Национальной комиссией по сертификации агентств (NCCA).

Каков потенциал заработка медицинского иллюстратора?

Заработок зависит от опыта, образования и способностей художника, типа работы и региона страны, в которой он работает.Название «Медицинский иллюстратор» — это широкое понятие. В зависимости от типа работодателя и предоставляемых услуг профессиональные навыки могут включать анимацию, мультимедиа, интерактивную разработку, иллюстрацию, веб-дизайн и графический дизайн. Как правило, медицинские иллюстраторы с разнообразными навыками и большей ответственностью за разработку концепции получают более высокую зарплату. Средняя зарплата медицинского иллюстратора / аниматора в США составляет 70 650 долларов США и может достигать 173 000 долларов США. Заработная плата в обследованиях компенсаций AMI отражает демографические данные членов AMI, большинство из которых имеют степень магистра в области медицинской иллюстрации по аккредитованной программе для выпускников.Опытные профессионалы, которые продвигаются до арт-директора или креативного директора, зарабатывают от 89 000 до 122 000 и до 250 000 долларов (данные опроса AMI 2018). Около 48% наемных иллюстраторов дополняют свой доход внештатной работой.

Потенциал заработка самозанятых медицинских иллюстраторов широко варьируется в зависимости от типа работы (например, фармацевтическая, медицинско-юридическая, реклама), образования и навыков человека. Успех самозанятого медицинского иллюстратора не является результатом исключительно умения создавать прекрасное искусство.Деловая смекалка и способности в маркетинге и саморекламе, ценообразовании и ведении переговоров, а также в управлении бизнесом имеют фундаментальное значение. Средний доход самозанятого медицинского иллюстратора составляет 80 000 долларов США и может достигать 1 000 000 долларов США в год (данные опроса AMI 2018 г.). Из-за капризов рынка и конкурентных сил заработок самозанятых иллюстраторов может быть менее предсказуемым, чем у тех, кто получает зарплату, но самые высокие заработки, как правило, получают те художники, чей предпринимательский опыт, искусство и профессионализм поддерживают их на постоянном уровне. потребность.

Помимо доходов от зарплатных или внештатных проектов, некоторые медицинские иллюстраторы получают гонорары от вторичного лицензирования существующих произведений искусства. Эти договоренности о повторном использовании со стоковыми арт-агентствами, издателями и клиентами могут обеспечить дополнительный, а иногда и значительный источник дохода.

Как мне найти квалифицированного медицинского иллюстратора?

Чтобы найти квалифицированного медицинского иллюстратора, вы можете получить доступ к каталогу членов Ассоциации медицинских иллюстраторов (AMI).

Справочник по медицинским иллюстрациям можно найти на сайте www.medillsb.com. Многие работающие не по найму медицинские иллюстраторы имеют свои собственные веб-сайты, где можно увидеть примеры их работы.

Потенциальные работодатели и клиенты могут размещать объявления о вакансиях, связавшись с нашим главным офисом. Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. или 1-866-393-4AMI. Описания вакансий отправляются нашим членам по электронной почте и публикуются в нашем сообществе участников.

Участники

могут публиковать и находить списки вакансий, войдя в Сообщество участников.

Как я могу стать медицинским иллюстратором?

Старшеклассники, рассматривающие медицинскую иллюстрацию как карьеру, должны пройти подготовительную программу к колледжу с максимальным упором на искусство и науку.

В колледже студенты должны сосредоточиться на искусстве и биологии. Художественные курсы должны включать рисование, рисование жизни, живопись, теорию цвета, графический дизайн, иллюстрацию и компьютерную графику. В области естественных наук студенты должны включать общую биологию или зоологию, анатомию позвоночных, биологию развития, физиологию, химию и клеточную биологию.Курсы естествознания должны соответствовать уровню, необходимому для научных специальностей.

Требования к поступающим на аккредитованные программы для выпускников медицинских иллюстраций варьируются от программы к программе. Как правило, предпочтение отдается степени бакалавра со специализацией в искусстве и биологической наукой или со специализацией в естественных науках и искусством. Кроме того, обычно требуется портфолио с работами и личное собеседование. Список аккредитованных в настоящее время программ магистратуры можно посмотреть здесь.

Краткая история медицинской иллюстрации

Более 2000 лет художники иллюстрировали сложную структуру тела, создавая изображения, поясняющие медицинские процедуры и фиксирующие патологии тела. Эти иллюстрации часто сохраняются долгое время после текста фолианта.

Медицинская иллюстрация, созданная для обучения, впервые появилась в Греческой Александрии в 4 веке до нашей эры или в начале 3 века до нашей эры. Созданные на отдельных листах папируса, греческие иллюстрации охватывают анатомию, хирургию, акушерство и растения, имеющие медицинское значение.

Ранняя анатомическая иллюстрация, сосредоточенная на серии из пяти фигур, где каждая фигура представляет систему органов, изображенную внутри тела в позе на корточках с растопыренными конечностями. Напротив, хирургические иллюстрации были более натуралистичными, охватывая широкий спектр медицинских процедур.

Эпоха Возрождения

Прогресс ускорился в эпоху Возрождения благодаря множеству инноваций. Художники, вдохновленные греческими и римскими статуями, создали натуралистические изображения человеческой фигуры, чему способствовали открытие законов перспективы и собственное вскрытие трупов.Пятизначные серии уступили место более точным представлениям анатомии. Изящные анатомические фигуры часто драматически изображались в пейзажах среди фрагментов классической архитектуры, что резко контрастировало с голым фоном более ранних и более поздних иллюстраций.

Эпоха Возрождения подарила нам Леонардо да Винчи, первого медицинского иллюстратора в современном понимании. Потрясающе изобретательный, он соединил научное понимание анатомии с большим художественным мастерством. Леонардо разработал собственную книгу по анатомии и первым начал использовать поперечные сечения и покомпонентные изображения.Не имея темперамента и ресурсов для публикации своих работ, 800 анатомических рисунков Леонардо оставались неопубликованными до 1800-х годов.

Основные анатомические атласы

Когда Леонардо подошел к концу своей карьеры, Андреас Везалий начал свою медицинскую карьеру с написания и публикации De Corpus Fabrica Humani, самой известной книги по анатомии за всю историю. Созданный всего за четыре года, он веками влиял на медицинскую иллюстрацию. Хотя о Везалии и печати Фабрики известно много, о художниках, которые ее иллюстрировали, известно мало, что привело к спекуляциям, вращающимся вокруг круга Тициана.

В 1725 году Берхард Зигфрид Альбиниус из Лейдена в Нидерландах попросил голландского художника и гравера Яна Ванделаара помочь ему с новым кропотливо точным анатомическим текстом. Двадцать восемь лет ушло на издание двух книг, посвященных анатомии мышц и скелета. Изящные позы и пышный фон пластин в полный рост во многом обязаны Фабрике, но работа была оригинальной, беспрецедентной по точности и красивой гравировкой.

В 19 веке новые методы печати позволили иллюстраторам работать в самых разных средах.Цветная печать была усовершенствована и стала практичной, помогая открывать для широкой публики цветные атласы патологии и красочные книги по анатомии.

Медицинская иллюстрация в Америке

В конце XIX века очаровательного, щеголеватого молодого художника убедили покинуть родную Германию и заняться медицинской иллюстрацией в университете Джонса Хопкинса. Макс Бредель оказал несравненное влияние на медицинскую иллюстрацию. Почти в одиночку он создавал и определял профессию медицинской иллюстрации.В то время как его великолепные иллюстрации пером и тушью, а также техника, которую он разработал, угольная пыль являются огромным наследием, самым значительным наследием Бределя является первая школа медицинской иллюстрации.