Содержание

Петушиная история


Знают ли наши зрители, что петух — это символ Франции?


На «Шантеклера» театр «Сатирикон» потратил девятьсот тысяч долларов: Алла Коженкова сделала роскошные костюмы из золотой парчи и разноцветных шелков, Борис Валуев придумал необычные декорации (артисты кажутся совсем маленькими на фоне гигантских горшков и лопат). А аудиоаппаратура потрескивает, и ощущения немереной пышности нет: это не мюзикл и не драматический спектакль. Театр совершенно справедливо окрестил его «драматическим шоу».


Проблема в том, что пьеса Ростана не самый лучший материал для подобных действ. В ней автор сводит счеты с теми, до кого зрителям театра «Сатирикон» нет никакого дела, — досталось и декадентам, и не в меру умничающим интеллигентам, и эмансипированным женщинам: да здравствует простой гасконский петух, поэт и воин, своим пением приближающий зарю! Пьеса написана незадолго до Первой мировой, и ее воинственный галльский дух вполне объясним: разгромленная пруссаками Франция жаждет реванша.


Но состоятельным москвичам выделки 2001 года (билеты стоят дорого, и на «Шантеклера» попадут достаточно обеспеченные люди) нет особого дела ни до немеркнущих галльских ценностей и подвигов, ни до обитателей птичьего двора, ставших героями Ростана. Зрители не подозревают, что петух — символ Франции (для многих из них он означает совсем иное), и зал напряженно всматривается в сцену, стараясь понять, что, собственно, происходит. Проходит некоторое время, и публика начинает получать удовольствие.


Зрители наконец понимают, что Райкин поставил шоу. То, что речь идет о курах, индейках, совах, дроздах, цесарках и дворовых собаках, продолжает их смущать, но костюмы и в самом деле ярки, массовка неплохо танцует и громко поет… Проблема заключается в том, что Денис Суханов, играющий Шантеклера, артист выразительный, пластичный, но не очень обаятельный: он не слишком убедителен ни в качестве поэта, ни в роли покорителя куриных сердец. Зато по-настоящему хорош быстрый, верткий, умный и завистливый Дрозд Григория Сиятвинды, ловкий оппортунист, предающий всех и каждого просто так, из любви к искусству.


В театре «Сатирикон» вышел громоздкий и не вполне отвечающий требованиям жанра спектакль: в шоу, пусть даже драматическом, должны быть легкость и блеск. И все же в финале публика аплодирует не жалея ладоней — направление времени театр уловил верно, москвичи выделки 2001 года хотят развлекаться.


Им нужна простая, жизнеутверждающая история, нужно зрелище, на котором стоял бы знак качества и «Шантеклер» пришелся как нельзя кстати. Если в стране есть буржуазия, то должен появиться и буржуазный театр — вслед за антрепризами в этом направлении понемногу разворачивается и репертуарный театр, многие уважаемые столичные сцены в меру умения и наличествующих денежных средств создают свой собственный Бродвей. В нынешнем сезоне театральная Москва увидела два детектива, теперь к ним присоединился наш отечественный, чуть тяжеловатый, но исполненный духовности мюзикл, стыдливо названный «драматическим шоу».


Оригинал

«Свеча, горящая в груди» продолжение

Валентина Талызина: «Свеча, горящая в груди» продолжение

— Как вы думаете, есть прямая взаимосвязь между тем, какой человек сам по себе и какой он актер?

— Ну конечно! А откуда все во время игры берешь? Из себя, конечно. И писатель из себя… (Берет со стола лист с набранным на нем текстом, по расположению строк видно — это стихи.) «Здравствуй, мама, в моем блокноте не осталось живого места. На сердце пусто. Как вы там живете? Как вы все живете, когда здесь в степи алые речки? …Я убила столько, что думать страшно. Мой последний был молодым и рыжим. Он бы мог стать мне братом, мог бы стать другом и даже ближе…»

 

— Что это за стихи?

— Современные. О войне. (Валентина Илларионовна поднимается из кресла. Включает музыкальный центр, говоря: «Я хочу сделать программу. Свою». Из колонок льется усиленный микрофоном голос Талызиной: «Как уходят герои? Молча. Растеряв все рефлексы волчьи… А над кладбищем, там, где дымка, реют ангелы-невидимки….» Звучит рояль.) У меня скоро будет творческий вечер к юбилею, его устраивает Департамент культуры. И я хотела бы к нему сыграть «Волки и овцы» в Театре имени Моссовета. Но директриса только обещает! («В России надо жить бездомно и смиренно..» И Талызина, голос которой сейчас звучит из колонок, умолкает, возвращается в кресло. В стих вступает колокол, как будто подтверждая следующие слова поэта о России: «В России надо жить не хлебом и не словом. А запахом лесов, березовым, сосновым. Беседовать с водой, скитаться с облаками и грозы принимать раскрытыми руками». Вступает рояль, музыка подобрана так, что растягивает сердце и проникновенно на него давит. Ноты толкутся, сбиваются, и кажется, сейчас что-то лопнет. Талызина закрывает глаза и раскачивается в такт музыке, в такт своему голосу. Звучит церковный хор. А потом колокол — бум! — и все заканчивается.) Нравится? А вы меня спросили — откуда у меня опыт? Вот оттуда. Нравится вам, правда? Эта программа называется «Пасха». Я сама написала к ней сценарий. Не для кого-то, не для радио — просто для себя.

 

— А как нужно жить и чего не бояться, чтобы любовь к искусству не погасла?

— А я всегда боялась. Я многих боялась и сейчас боюсь. Директрисы нашего театра боюсь, что она сделает так, что у нас не хватит времени поставить «Волки и овцы». Она выбирает спектакли по своему вкусу, но «Волки и овцы» — классика, это не ее вкус.

 

— Может, она боится, что на классике нельзя заработать?

— Да заработает она. Она другого боится — что слава Виноградова, если дать ему дорогу, оставит ее в тени. Но он имеет право стать худруком! Ему пятьдесят три года, и он гениально работает с артистами. Но вы же сами все видели — вы смотрели «Вассу». Вы же не успевали отдохнуть от одного персонажа, как к вам сразу шел другой, и линия там какая точная! Вы это понимаете?! Вы понимаете, что это — психологический театр! И он сейчас гибнет! Русское достояние гибнет! И очень мало кто умеет в душу залезть, а Сережа это умеет.

 

— То есть дело не в деньгах?

— Не в деньгах, не дают развиваться талантливому человеку. Ладно я — Талызина, сама вылезла. У меня был трудный путь в театре. Когда я пришла, обо мне говорили: «Пришла девочка некрасивая, не породистая, обыкновенная социальная героиня. Правда, с красивым голосом и очень профессиональная». Понимаете? И мне все надо было самой доказывать. А я с Раневской играла, школу очень хорошую прошла. Нашей профессии нельзя научить, но научиться можно.

 

— Вы хотите сказать, что каким бы гениальным ни был учитель…

— Именно! А если зерно падает не туда или не падает…

 

— А хорошие артисты — всегда хорошие люди?

— Плохой человек не может быть хорошим артистом. Хороший человек делает хорошие роли, а плохой нет. Я снималась почти со всеми великими комиками Советского Союза, все были мягкие, интеллигентные, добрые люди.

 

— И не жадные?

— Нет, не жадные.

 

— Вы в долг даете, если вас друзья просят?

— Да.

 

— И всегда возвращают?

— Бывает, нет.

 

— И вы все равно продолжаете дружить с теми, кто не возвращает долги?

— Дружить да, но если во второй раз просит, говорю, что ты не отдаешь долги, поэтому тебе я не дам.

 

— И себя не ругаете, что дали?

— Ругай не ругай, уже случилось.

 

— А вы когда-нибудь брали в долг?

— Помню, взяла у Плятта (Ростислав Плятт — народный артист СССР. — Прим. ред.) и сказала ему, что отдам пятнадцатого. А пятнадцатого нам зарплату не выдали. И я подошла к нему и спросила, можно ли отдать завтра, а не сегодня. Он сказал: «Да-да». И назавтра я отдала.

 

— Вы не преувеличивая говорите, что театр гибнет?

— Да, он уже погибает, и мне лично от этого очень больно.

 

— Вы хотите сказать, что менеджеры в руководстве театра приводят к гибели психологии в театре?

— Они ничего не понимают ни в пьесах, ни в артистах. Они их не чувствуют. Они их оценивают со стороны — продаются билеты или нет. Приезжает антреприза. А кто там? Домогаров? Тогда идем. Зритель приходит и разочаровывается.

 

— А зритель точно хочет платить за движение души?

— Да, только очень трудно привести ее в движение! В руководство надо человека с идеей брать, чтобы поднялся театр!

 

В Голливуде поняли: чем лучше фильм, тем больше денег он принесет.

 

А у нас доходы начинают считать еще до того, как начать съемки. И в результате вы включаете телевизор и через полминуты его выключаете.

 

— Я вообще не включаю телевизор.

— Ну вот, поэтому я за худсоветы. Артисты должны собираться и иметь возможность обсуждать спектакли. У нас в Театре Моссовета был хороший профессиональный худсовет.

 

— Вы сказали, что в театре никогда не играли второстепенные роли, но в кино играли. И мне послышалось в тоне вашего голоса: «Я достойна только главных ролей»…

— В кино я играла роли, какие давали. «Зигзаг удачи» наложил на мою индивидуальность определенное амплуа. В кино просто начали тиражировать этот образ. А у меня была мама, был маленький ребенок…

 

— Вы соглашались на неблизкие вам роли, чтобы заработать?

— Да, мне нужны были деньги. Я жила в этой квартире, и мне нужно было выплачивать за нее кооперативные. Поэтому выбирать не приходилось. И я очень редко отказывалась от ролей, только если совсем роль не нравилась.

 

— Кооператив (поясним для молодых читателей) — это своего рода советская ипотека на покупку квартиры в строящемся доме, тут возникает вопрос: вы платили вовремя, но вовремя ли была построена квартира?

— Кооператив строился одиннадцать лет. Сначала выстроили весь Калининский проспект (ныне — Новый Арбат. — Прим. ред.), а потом только построили наш дом. Мы менялись вместе с линией партии, но я выдержала. У нас была такая в театре Сара Бергман (актриса Театра Моссовета в 1944-1982 гг. — Прим. ред.), она говорила: «Ни в коем случае не выходить, я чувствую, я знаю — все будет». И дом наконец построили. Это был кооператив от Всероссийского театрального общества.

 

— А вам как народной артистке и заслуженной артистке от государства в советское время хоть что-нибудь давали? Дачу вы купили, квартиру — тоже.

— Нет, ничего не давали. Все только своим трудом.

 

— Мы делали интервью с Мариной Кондратьевой из Театра Моссовета. Она говорила, что в театре платят очень небольшую зарплату и на нее тяжело прожить. А вам хватает этой зарплаты?

— Мне лично хватает. Я главную роль играю, зарплата у меня выше, плюс я еще где-то как-то снимаюсь. Ну и потом я привыкла жить экономно… Но у нас в театре есть артисты, которые получают на уровне официального прожиточного минимума. А у них уже семья и дети. Вот вы мне скажите, можно ли человеку такую зарплату платить, можно ли на нее прожить?

 

— А они больше нигде не подрабатывают?

— Артистам подработку найти очень сложно. И разговор даже не о том, что они не подрабатывают, а о том, что театр им платит нищенскую зарплату. По-моему, наш театр один такой. Во всяком случае, Табаков платил артистам хорошую зарплату, неважно, были они заняты в постановках или нет.

 

— Это обычная практика, когда в театре оклад платят независимо от участия в постановках? Получается, что актеру выгодно быть плохим актером, которого мало занимают? У народных артистов тоже нет доплаты за занятость?

— У народных по-разному, а молодым платят просто оклад. И они все время заняты, чаще всего в массовках. Это среднее и старшее поколение не всегда занято.

 

— Странно… в руководство театров назначают менеджеров, чтобы театры становились доходными, но при этом артисты получают очень мало и независимо от результатов работы…

— А молодым деваться некуда — они только закончили учиться и только пришли в театр. И театр дает хотя бы какую-то стабильность. А где еще работать артистам?

 

— Как вы вообще относитесь к деньгам?

— Ну как вам сказать… Я жила, и когда у меня было много денег, и когда их было мало. Но и тогда, и тогда я жила очень экономно.

 

— Почему экономили, когда у вас было много денег?

— А потому, что я ребенок войны. И все свое детство я прожила в нищете. И в студенческие годы я тоже жила в нищете. Я не трясусь над деньгами — когда надо заплатить, я плачу. Но я их не трачу. Мне жалко их тратить.

 

— На что, например, не тратите?

— Например,

 

на фирменную одежду тратиться жалко.

 

Я платья себе не покупаю.

 

— А на что не жалко?

— А вот я сейчас на дачу приеду, и там уже готова грядка для многолетников. Они будут расти возле дома — такие яркие. И с меня за них сейчас вытянут денег, и я отдам. Но взамен у меня будет целая грядка ярких цветов возле дома.

 

— Значит, на одежду для себя вы деньги жалеете, а на одежду для земли — нет… А где же вы берете одежду?

— А у меня есть подруги, которые меня бесплатно одевают.

 

— Это очень финансово грамотно! Они дизайнеры одежды?

— Нет. Одна из них — логопед. Я вычислила причину ее хорошего отношения ко мне: у меня очень правильная речь. На 95-летие театра она сшила мне королевское платье. А другая подруга — вообще художница. Я ей сказала, что буду читать на сто лет расстрела царской семьи за всех княгинь, и она сделала мне платье за десять дней.

 

— Но где вы берете одежду не для сцены, если не покупаете?

— А у меня есть еще одна подруга, мы дружим лет шестьдесят. У нее невестка курсирует между Россией и Миланом, привозит одежду. И я спрашиваю подругу: «Тамара, у вас нет никаких там обносков?»

 

— Обноски — это значит, что кто-то эту одежду носил?

— Нет, никто не носил, просто никто не купил. Я вам сейчас покажу. (Подходит к шкафу, достает серое платье со вставками из очень похожей, но другой ткани.) Это платье из соевого шелка, я этот обносок забрала и вот такое сделала из него себе платье. Вот это — настоящий материал (трогает верхнюю часть платья), а это — найденный мной (трогает нижнюю часть и вставки на рукавах).

 

— А ради чего вы работаете?

— Ну просто… Нет! А вы ради чего?!

 

— По-разному. Когда ради людей, а когда из-за денег.

— Неправда! Вы не работаете за деньги! Вы ради людей. И сейчас вы ради театра пришли. Чтобы люди услышали и чтобы не погиб наш психологический театр! Ради чего вы работаете… Ха-ха. Ради вот этого. (Хлопает в ладоши, звучат аплодисменты.) «Тебе всегда играть всерьез, пусть поневоле. Подбрасывает жизнь вразброс любые роли… Играть везде — играть в толпе, играть в массовке. Но для себя и по себе, без подтасовки» (Давид Самойлов. — Прим. ред.).

 

— Да, себя обмануть сложно. Но ведь зрителя можно обмануть подтасовкой?

— Нет! Зритель замечает все! Все чувствует, как собака! Объяснить иногда не может, но чувствует все. Не знаю как. Это что-то живое — между зрителем и актером. Вот у меня голос сел в том спектакле, который вы смотрели, и я очень волновалась. Волновалась, что зритель будет недоволен.

 

— Я вообще не заметила, что у вас голос сел.

— А опытный зритель заметил — к нам же многие ходят по много раз, могут сравнивать. Я слишком заорала, и голос сел.

 

— В какой сцене, на кого заорали?

— На невестку Вассы, на Наташу. Актриса Лилия Волкова, которая ее играет, в этой роли раскрылась очень сильно. Ходила она просто такая артистка, но с режиссером Виноградовым она играет блистательно. Она теперь два раза за сцену получает аплодисменты.

 

— То есть режиссер ее убедил в том, что у нее есть сильные стороны, а потом еще и заставил поверить в свои силы?

— Да, и это очень трудно — подвести актера к этому. Люди не уверены в себе и в то же время выпускают колючки, чтобы их не трогали. Вот почему я сама никогда не буду режиссером — лезть к кому-то и убеждать его в том, что у него есть силы, у меня не хватит на это терпения.

 

— И каковы же ваши творческие планы?

— Да никаких. Вот только «Волки и овцы» хочу поставить. Но ведь директриса ставит нам препоны! У нее есть любимчики — Гоша Куценко и Катя Гусева. Нравится она вам?

 

— Я не знаю, кто это.

— Вот и хорошо! Но вот это, миленькая, и есть власть — держать в узде всех, чтобы не вышли на площадь (цитата из стихотворения Александра Галича «Петербургский романс», интервью с внуком барда, актером Павлом Галичем, можно прочитать в нашей рубрике. — Прим. ред.).

 

— Обезличить, вынуть душу из всего, чтобы не вышли на площадь?

— Да! Да-да-да!

 

— Но ведь «Волки и овцы» и «Васса» — это не что-то политическое, это классика!

— Но та классика, которая приводит в движение душу.

 

— Спектакль закончился. Занавес опустился. Я сижу у вас дома и разговариваю с вами, сыгравшей Вассу. Я знаю, что все это было не по-настоящему. Но у меня все равно чувство, что Васса — она осталась за сценой и до сих пор там сидит.

— А там ей и место, миленькая…

 

— Ваша преданность одному театру — Театру Моссовета — вынужденная?

— Нет. Меня приглашали уйти в другой театр на зарплату в пять раз больше. Главный режиссер приглашал меня на старух: «Все равно вы в своем театре ничего не делаете! Что вас там держит?» А я отвечала: «Стены держат и духи, которые в этих стенах».

 

— Духи — это воспоминания?

— Нет, это — духи. Они существуют, и они есть в театре.

 

— Я читала, что вы жалели, что озвучивали Надю в «Иронии судьбы». Это так?

— Я не жалела об этом. Я человек команды, мне предложили, и я не смела отказаться. До того никогда никого не озвучивала.

 

— Мне кажется, вы внимательно следите за речью человека и мысленно рисуете для себя его психологический портрет. Это так или мне показалось?

— Это так. Я считываю человека по речи.

 

— А из чего?

— Ну вот, буду я еще вам свои секреты раскрывать. (Смеется.) Это на уровне интуиции.

 

— Режиссер убеждает актера в том, что он — сильный и он может. А может ли чувствовать себя сильным человек, который получает зарплату на уровне прожиточного минимума?

— Когда человек согласен на такую зарплату, то он согласен на все, у него нет своего мнения, он делает все, что попросят. Он будет делать все, чтобы его не выгнали с работы. Тут сложно не просто быть уверенным в себе, а вообще сложно быть артистом. Ты думаешь только о том, как бы накормить своего ребенка. Это — нищета. А вы про нищету сами все прекрасно знаете. И это — бездушие и бессовестность тех самых менеджеров, которые убивают русский психологический театр.

 

— А во время войны была другая нищета?

— Да, там нищета была другая. Там была нищета во имя. Ее проходили и не замечали. Она не уничтожала личность, а наоборот, возвышала ее и сбрасывала с нее все лишнее.

 

— Занавес опустился. Васса осталась за ним. А в ней-то горит свеча?

— Да. В ней горит. Свеча покаяния.

 

авторы: Марина Ахмедова, Наталья Грановская
специально для рубрики «Звездные истории»
фото: Сергей Арзуманян

 

К началу

 

Роман Должанский. Второй поход на «Грозу»

Назад

Коммерсант – daily 14.02.1997

В ТЮЗе поставили Островского, но не по школьным правилам. Генриетта Яновская давно собиралась ставить «Грозу». Но это ей удалось сделать только со второй попытки. Несколько лет назад она уже начинала репетировать пьесу Островского в Московском ТЮЗе, но тогда до премьеры дело не дошло.

Тогда не получилось точно распределить роли, не подошло пространство. «Я хотела бы поставить спектакль в амбаре или на какой-нибудь заброшенной фабрике», — говорила Яновская. Сейчас «Грозу» выпустили все-таки на театральной сцене. Но чем-то она теперь напоминает и амбар, и заброшенную фабрику. Есть время подробно рассмотреть сценографию Сергея Бархина: публика сидит прямо на подмостках, в боковом «кармане», а зрительный зал и задник отгорожены закопченными кирпичными стенами. Когда-то они, наверное, были белыми.
Впрочем, вопрос «когда» новому спектаклю Яновской задавать бессмысленно. По-началу в костюмах и повадках героев проскальзывают характерные приметы пятидесятых годов нашего века, но вскоре и они оказываются намеренно сбиты режиссером и художником. Положенный Островскому конкретный мелочный этнографический антураж отставлен в сторону.
Мало какому классическому произведению не повезло так фатально, как «Грозе», принесенной в жертву среднему образованию. Любого, кто писал сочинения в советской школе, хоть ночью разбуди, — он сразу выдаст и про «луч света в темном царстве», и про «протест против кабановских понятий о нравственности», и про «почему люди не летают». Добролюбовские ярлыки-лозунги столь гениально комичны, что сражаться с ними (чем занимались последние двадцать лет редкие постановщики «Грозы») нет резона.
Яновская первая, кто не спорит с ними, а просто не берет в расчет. Когда-то Апполон Григорьев вступил в полемику с Добролюбовым, увидев в «Грозе» не битву добра сос злом, а столкновение инстинктов. У Яновской даже отпетые «самодуры» не оправдываются, а реально несут свою правду.
Эти правды точно клубятся в пространстве отечества. Слишком много тут несуразного и нелепого, чтобы люди имели возможность ужиться. Чем настойчивее и опасливее Кабаниха охраняет свой дом и своих детей, тем вернее надвигается на семью беда. Это русский мир, где все от века не устроено, где всегда что-то капает сверху, что-то не ладится, где под молитвы моют полы, а проклиная — оплакивают. Плач и молчаливое оцепенение сливаются здесь в атональный русский романс. Слова Бориса «здесь все наше, русское, родное… а привыкнуть никак не могу» можно было бы вынести в эпиграф.
Реальные масштабы времени и пространства в «Грозе» смещены и спутаны. Вместо матушки-Волги здесь узкий жестяной желоб-водоотвод, вместо крутого волжского откоса – стена с театральной машинерией и винтовой лестницей, уходящей к колосникам. И даже собственно гроза, как физическое стихия заменена на «людей грозы» — двух почти безмолвных молодых актеров, выносящих при необходимости гулкие листы металла, какими в старом театре обычно имитировали раскаты грома.
Не только за счет этой пары, но «Гроза» кажется неожиданно перенаселенной, плотной и насыщенной реальным действием. Должно быть, оттого, что нет ролек из массовки, а каждому персонажу, в том числе и присочиненному к пьесе слабоумному приживалу Кабанихи, дано свое лицо и свой голос. Что же Катерина? История ее проста и с героическим протестом ничего общего не имеет. Девочка становится женщиной – но ценой собственной жизни. Ничто так не актуализирует в наше время классические драматургические тексты, как сильно сыгранные простые истории.

Назад

Нина Зархи – Светлана Кармалита: «Он ушел и никогда не вернулся»

Нина Зархи. Светлана, в «Трудно быть богом» условие игры – многозначность смыслов. Дающая свободу интерпретаций. И начинает все игра с камерой. С авторским-неавторским взглядом. Первая фреска – а для меня это больше фреска, чем картина: много первого плана и взгляд скользит горизонтально – завораживающе совершенна. Она снята не Руматой: космическая дистанция – такая надмирная высота и безучастная созерцательность, что даже автора как будто нет. Зритель может подключиться, войти, может просто восхититься. Дальше Румата просыпается, тоже пока без камеры – моется, одевается, потом напяливает на лоб эту камеру, третий глаз. И вроде бы дальше мы должны думать, что это его, героя, ви`дение мира. Кончается фильм авторским взглядом – с активной авторской интонацией. А герой опять засыпает. Мне очень нравится это рондо, оно намекает, поправь, если это не так, на то, что проснется Румата и будет то же самое вокруг и он может опять начать снимать, а может и не снимать… Скажи про эту игру с камерой: в ней нет ритуальной обязательности, как у Стругацких, а есть, наоборот, небрежность любительского спектакля. Потому что и притворяется Румата богом, вроде бы это тоже притворство, и автор притворяется, приглашая зрителя в игру. Герой то при камере, то без нее, как неаккуратный дилетант, а мы все равно видим всё. Скажи, вы думали над этим или была спонтанность в отношениях с этой камерой?

Светлана Кармалита. На твой вопрос мог бы ответить только Лёша, потому что пересказать то, что у него происходило в голове, я не могу, несмотря на сорок пять лет, прожитых вместе, несмотря на то что мы работали вместе и все делали вместе. Я сама иногда потрясалась тому, что вдруг обнаруживалось за те пять минут, пока мы не разговаривали, пока каждый из нас чем-то своим занимался. Он вдруг выдавал что-то совершенно неожиданное. Вот этот первый пейзаж – он появился абсолютно случайно, когда в Чехии вдруг выпал снег. Мы стояли наверху, на мосту, и Лёша закричал: «Немедленно камеру сюда, массовку сюда, немедленно все сюда!» И за полчаса – может, сорок минут, – пока держался и шел снег, был снят этот первый кадр. То есть он не был придуман заранее. Но как только мы его увидели на экране, Лёша сразу поставил его в начало картины. Потому что у нас есть точно такой же кадр, снятый без снега, мы ведь готовились снимать без снега. И вот на счастье выпал снег. Поэтому я думаю, что каким-то образом, поскольку этот чистый пейзаж, белый, нам очень понравился, он нам многое и диктовал.

Что же касается камеры на лбу, про которую ты говоришь, тут все еще сложнее. У Стругацких в повести это украшение придворных, а свое украшение Румата монтировал. Но чем дальше шли съемки, тем понятнее становилось, что не Румата погружает нас в этот мир, а мы сами в него погружаемся. Потому что, если смотреть через камеру, требовалась избирательность взгляда. А избирательность взгляда всегда дает кусочечность изображенного мира, фрагментарность, потому что взгляд, как правило, не может остановиться на чем-то надолго, он перескакивает с одного на другое. И когда это стало понятно, Лёшечка отказался от обратных точек камеры, точно так же, как он давно начал отказываться от обратных точек вообще у себя в кино. Тут он столкнулся с тем, что камера требует обратную точку, но он все равно сознательно от нее отказался.

«Трудно быть богом»

Нина Зархи. Но как же, Света, отказался, если мы видим все, что делает Румата? Кто-то же его снимает?

Светлана Кармалита. Что касается финала… Во-первых, потребовалось время для того, чтобы представить себе жизнь героя. Сколько лет прошло. Что за это время произошло с ним. А не важно. Ничего не произошло – только он стал старше, только тоска стала больше. Единственный был вариант какой-то дополнительный, и Лёшечка это снял, он заключался в том, что когда черные ворвались в дом и когда Румата впервые убил, он крикнул: «Вперед, моя маленькая армия!» И пошли за ним его рабы. Но поскольку в финале эти рабы присутствуют, поскольку они остались с ним, и это понятно, то повторять это дважды Лёша счел лишним. Сказал: «Не нужно» – и выбросил в монтаже.

Нина Зархи. Весь монтаж его был?

Светлана Кармалита. И монтаж, и озвучание, и расположение титров – все это успел сделать он. И музыка… и музыка бытовая, как всегда, именно потому, что Лёша говорил: «Какая авторская музыка может быть в кино, когда сам кадр должен вызывать некоторое созвучие у зрителя?!» Он терпеть не мог музыку, которая подсказывает нам, как относиться к тому, что происходит. И замечательную мелодию, которую играет Румата на так называемом саксофоне, сразу написал Витя Лебедев. Они с Лёшей говорили о том, что тема должна быть немного похожа на известную мелодию, но более тоскливая, безнадежная…

Нина Зархи. Я хотела тебя вот о чем спросить, в связи с камерой в том числе. Вот эта полифония, которая существует у Германа всегда, но особенно начиная с «Хрусталева…», полифония и изобразительная, и звуковая, которая предполагает неисчерпаемое многообразие мира и потому неизбирательность авторского взгляда, она еще предполагает, как мне кажется, правомерность многообразия зрительских трактовок, приоритетов, интересов. Мне может быть интересен вот этот персонаж, я за ним слежу, или вот эта деталь, а тебе может быть интересно другое… Отсюда возникают совершенно разные сцепки и разные выводы. То есть, с одной стороны, Герман, безусловно, демиург своего кино, ярко выраженный автор и всегда вроде бы понятно, что он имел в виду. Но, с другой стороны, в ваших картинах есть демократизм: режиссер оставляет мне возможность входить в его мир по моим тропам. Я, например, от героя Андрея Миронова не могу оторваться. Все вокруг него ходят, какое-то многоголосье его реплики перекрывает, а я слышу только его, даже если он молчит в эту минуту…

Но, конечно, в последнем фильме усилилось это стремление Германа – обратить наше внимание на все одновременно, все считать важным, любые возможные толкования оставляя на потом. Скажи, он эту поэтику для себя, для группы формулировал? Он мучился, сознательно отсекая что-то, что ему хотелось бы подчеркнуть, акцентировать? То есть с самого начала, когда вы писали сценарий и когда снимали, уже было понятно, что такая полифония не только эстетика, но и философия жизни: ребята, вот все важно, вам одно кажется главным – ради бога, рассматривайте… Как ты сама к этому относилась?

Светлана Кармалита. Ты знаешь, я в это вовлекалась так, как уже вовлеклась ты. Мы ничего специально не писали, очень многое складывалось в процессе съемок. Вот ты говоришь, что каждый для себя смотрит что-то, выбирает. Я для себя выбираю, предположим, начало, когда Румата играет на саксофоне, а сидит раб, который затыкает уши и говорит: «Повешусь». Нейтрально так, привычно, обыденно. И я смотрю только на него, я не смотрю на героя. Дальше он выходит на балкон замка. И рабы, которые слышат эту музыку, затыкают уши: она не для них – гармония, мелодия… Вот в короткий период Возрождения, который был на этой планете, мы видим фрески, на стене оставшиеся, и слышим стихи, не появилось музыки, не появилось звуковой гармонии. И поэтому в финале девочка спрашивает своего спутника: «Тебе нравится эта музыка? А у меня от нее живот болит».

Румата все пытается научить раба красоте и гармонии и, уходя из замка, говорит: «Сыграй, как я тебя учил». И его раб в финале – уже не раб – пробует на трубе ему вторить. И картина ведь заканчивается последним звуком не саксофона, а трубы. В голове, уже не раба, хлопнуло что-то, щелкнуло, и зазвучало: еще не музыка, а предчувствие ее рождения – включилась эта тема – для Лёши как одна из важных в картине. Или история с абсолютно обнаглевшим мальчишкой-рабом, которого герой явно очень любит и делает вид, что порет… Или со стариком, который в финале вытирает Румате лицо, – вот так, очевидно, как я понимаю, просматривались все эти линии у Лёши внутри. Но – именно внутри него. Если это и обсуждалось, то только уже на съемках. Как и на съемках появилась фраза пожилого раба Муги: «Не бросайте меня в залив, похороните меня в земле, ну хоть бы в коровнике».

На съемках очень многое рождалось, развивалось… Но, с другой стороны, как ты понимаешь, таким образом затаптывался основной сюжет. И Лёша всегда про это говорил. Я не понимала, как он это делает. Как? Вот я несколько раз говорила: я не понимаю, как он придумал розы, я не понимаю. Он просто дал Румате розу: они здороваются, они передают друг другу такую немыслимую красоту в этом мире. Я не понимаю, как это родилось. Лёша говорил: «Надо затаптывать сюжет», – вот так это и произошло. И конечно, за счет прямого сюжета, который, как он считал, в принципе, навязывается зрителю, то есть зритель не выбирает для себя то, что ему важно и интересно, а покорно подчиняется автору… Пассивно, безвольно. Правда, Лёша прекрасно понимал, что при этом способе рассказа…

«Трудно быть богом»

Нина Зархи. Он усложняет самому себе доступ к зрителю.

Светлана Кармалита. Он усложняет самому себе, да. Точно так же, как перед тем, как Румата совершает убийство, он долго сидит и говорит: «Как не со мной, Господи!», повторяя фразу: «Останови меня». И он долго-долго сидит, не потому что ему надо здесь сидеть. Я на монтаже все время спрашивала: «Лёша, ну почему, почему он так длинно сидит? Почему такой длинный кадр?» Он отвечал: «Потому что ему предстоит убить, а решиться на это почти невозможно».

Нина Зархи. Да, как раз с этим связан у меня еще один вопрос. Как известно, сомневающиеся или неверующие часто говорят, что поверить в существование Бога им мешает Освенцим, условно говоря, ГУЛАГ, дети, приговоренные к смерти неизлечимой болезнью… И убийство этой невинной Ари, она была Кирой в повести Стругацких, – символ из этого же ряда. Если Бог есть, как он мог это допустить? Значит, Румата сначала выполняет функцию Бога так, как мы понимаем, как предписывают ему в повести, на Земле: активно не вмешивается в ужас, жестокость и хаос, лишь слегка подправляет – аккуратно, хотя и жестко – поведение людей. Ход их жизни не меняет. Зло не искореняет. Герман об этом говорил в интервью: миссия героя – не вмешиваться активно. Потому что, когда мы начинаем что-то решительно ломать и исправлять, мир приходит к еще более страшному хаосу и катастрофе. Но в какой-то момент Румата чувствует, что эта позиция невмешательства – не меньшее зло, чем само зло. На него сваливается это то ли прозрение, то ли погибель. Переломный момент – стрела в голове Ари, невинного существа. У Стругацких, шестидесятников, много раз повторен мотив перелома в сознании героя: если я не вмешаюсь, я предам добро, потому что не уничтожу совсем запредельное зло; но, с другой стороны, я, сделав это, превращусь в зверя, а я, бог я или человек, не должен быть зверем, не должен превращаться в такую же мразь, как мои враги; я начинаю убивать, и я становлюсь ими, но выхода нет. Значит, «нет правды на Земле», потому что «нет ее и выше»? Скажи, когда вы делали сценарий, вы обсуждали эту неразрешимость ключевой, нравственной, мировоззренческой проблемы? Отсутствие абсолютного выбора?

У шестидесятников была вера в то, что можно почистить зону, убраться в ней и оставить себе нравственный выбор, собственную чистоту и т.п. Но мне кажется, судя по интервью Германа, что его вела такая мысль: мы снова живем в почти большевистской стране, что говорит о том, что ничего не меняется и все эти иллюзии, в общем, про пользу малых дел были интеллигентским мифом, что нельзя перевоссоздать этот мир, чтобы Лапшин погулял «в том саду»… Скажи, что ты думаешь по этому поводу? Не связан ли именно с этим неверием в мифы финал фильма, в котором герой никуда не улетает? Не связан ли он на метафизическом уровне с тем, что другого мира нет, стремиться некуда? В кино Германа, как в великом искусстве, всегда есть метафизика, прорастающая сквозь подробнейшую бытовую достоверность. В этом смысле я не согласна с Дмитрием Быковым, который написал, что «Румата не летит на Землю, потому что там победила коммунарская утопия, а она вот-вот рухнет». Это было бы слишком локальным выводом для Германа, я думаю. Мне кажется, вы намекаете, что у самого Руматы, который притворялся богом – и был им для окружающих, – нет веры в то, что Бог есть, что есть небо, куда можно улететь, взяв с собой близких… Горечь разочарования. В себе – боге и человеке, и в мире, человечестве… Вы таким видели итог жизни героя?

Светлана Кармалита. Давай по порядку. И Лёша, и я, приступая к написанию сценария, решили, что речь в нем пойдет не о России. И чем дальше шли съемки, тем больше мы понимали, что происходящее на экране включает в себя и большую часть мира.

Нина Зархи. Везде и всегда.

Светлана Кармалита. Да. И так, но и конкретно, исторически. И итальянские журналисты, и французы всегда говорили о том, что мы показываем Россию. Я же отвечала: вы плохо, очевидно, помните свою историю, вы, очевидно, забыли, что творилось у вас тогда-то и тогда-то. В общем, общечеловеческое все, общее для Земли и для любой формации – все проходят через кровь, через мерзость, пакость, убийства.

Теперь о том, что касается веры. Я не знаю, как примирить существование Бога с Освенцимом и ГУЛАГом. Почему так? Ответа на этот вопрос нет. И дать ответ мы не могли, потому что его просто не существует. Так мы с Лёшей это чувствовали, так понимали.

Теперь конкретнее о финале. С Руматой произошло совсем другое. Вот смотри. На каком-то этапе он испытывал ужас, потому что, прямо скажем, жизнь была чудовищна – с этими повешенными, на вакханалии. Чудовищна, но еще возможна. А когда пришли черные, она стала невозможна, вынести ее было уже нельзя. И на каком-то этапе, мне кажется… Хотя я не знаю, что сказал бы Лёша по этому поводу, право, не знаю, потому что ответа на свой вопрос я тоже не получила – мы разговаривали и рассматривали поведение героя с разных сторон, говорили про его метаморфозу, но к единому решению не пришли. Так вот, я считаю, что Румата помутился разумом на какое-то короткое время. Он разговаривает с Будахом: «Вот если бы вы были богом – что бы вы сделали?» Он ведь задает тот же вопрос, что и ты. «Это же не ересь, ответьте». А тот отвечает – то, что мы все отвечаем себе. И вдруг говорит Румате: «Уничтожьте, уничтожьте всё». А Румата произносит: «Сердце мое полно жалости, я не могу этого сделать». То есть, понимаешь, на какой-то момент легенда, что он бог, овладела им.

Нина Зархи. И им тоже.

Светлана Кармалита. Овладела им. Его рассудок, я думаю, помутился. Вот это то, что касается веры… В этом смысле и для агностиков, и для верующих есть такое вопрошание: если Ты нас создал, то дай нам возможность, дай, и мы откроем, освободим все лучшее в себе, направь нас, и мы все лучшее вызовем в себе, вырастим, а все худшее уйдет. Но не уходит же, не уходит же. Это первое. И Румата пытается вырастить лучшее: он запретил носить колодки, он запретил называть себя рабами, он строит университет. Но ведь не получается.

Нина Зархи. Не получается. Так, по-твоему, почему он не улетел?

Светлана Кармалита. Я помню, что Дмитрий Быков написал про коммунарскую утопию. Знаешь, мы подобную идею не обсуждали, мы совершенно не хотели – уже на уровне сценария – делать притчу. Румата живет здесь лет двадцать по меньшей мере. Живет он в своем – уютном для него – замке, у него друзья, он читает что-то, давай назовем это их «самиздатом». Он цитирует полюбившиеся стихи, помнишь, из поэта, которого утопили в нужнике: «Как лист осенний падает на душу». Он смотрит эти фрески, и он любит, любит жизнь… я не знаю, что это такое, но он здесь живет. И когда он начинает убивать – я всегда считала, что, в принципе, он такой же, как мы, – это месть. За уничтожение лучшего, что здесь вообще есть, человека, за тех, кого он любил, умереть это предательство по отношению и к самому себе.

Нина Зархи. Он такой же, как мы, точно. И поэтому, я думаю, важно, что вы как будто забыли, что он с другой планеты, отсутствие этой разницы с землянами намекает на отсутствие другой жизни где-то там.

Светлана Кармалита. Да. У него просто душа не выдержала ада, который обрушился на него. Вот мы вчера весь вечер сидели с Юрием Шевчуком и разговаривали, и обсуждали, и говорили просто о жизни. Юра рассказывал о войне, которую он видел много раз, современной, естественно. О Чечне, о Дагестане. Рассказывал, как меняются люди, как одни выдерживают, а другие… Когда ад обрушивается – это его, Шевчука, слова, – то обнаруживается то, что есть внутри человека, это видно по тому, как ведет себя человек в нечеловеческих условиях. Румата держался долго: подумаешь, переворот, они же все время говорят – будут казнить умника, будет переворот, – привычно. Но выбило, перевернуло не то, что казнили трех, пятерых, шестерых умников в Арканаре, – ад обрушился, когда зло перешло за все привычные, как ни кощунственно это слово звучит, рамки. Ужас коснулся еще и самых близких – вот тут он выдержать не смог. Он же выдержал, когда арестовывали, он же не вынул меч, когда убили его друга барона. Он еще оставался в позе наблюдателя, уже почти сломленного, как наблюдатель, но еще все-таки… Но когда случилась эта совершенно бессмысленная смерть Ари, он не выдержал – он начал убивать.

Нина Зархи. Да, так все-таки почему не улетел?

Светлана Кармалита. Я понимаю, почему он не улетел, по той же причине, о которой мы уже говорили. Мне интересно другое. Где-то за кадром существует табачник, «очень, очень умный человек, который сказал…» Это говорит старый слуга Муга, он советует Румате поговорить с табачником, который понимает про жизнь что-то недоступное… Румата не удосуживается это сделать. А в финале спрашивает Мугу: «Так где твой табачник?» Но тот ушел из дома и никогда не вернулся. А ведь именно этот проклятый табачник, может быть, хоть как-то мог ответить Румате на его вопросы. И последняя фраза Руматы: «Я ведь тоже ушел из дома и никогда не вернулся». Только из какого дома? Из какого? Это ведь не конкретно Земля, с которой он улетел и не вернулся… Может, это отказ от собственного мировоззрения, воспитания, образа мыслей, образа жизни.

Нина Зархи. Ушел от себя.

Светлана Кармалита. Я не знаю, если интересно, я могу рассказать о другом варианте финала, который у нас был.

Нина Зархи. Конечно, очень интересно.

Светлана Кармалита. У нас был еще один текст в финале. И этот текст очень нам нравился. Я не могу его весь воспроизвести, потому что он все-таки был немножко длинноват, но смысл его состоял в том, что прошло какое-то количество лет, все стали забывать об ученом, который остался на этой планете. Изредка пролетающий мимо аппарат, не знаю, как его назвать, назову «наблюдатель», видел, что там что-то строится, но было не до ученого – Земля готовилась к большой войне. Но текст был мировоззренческим, поэтому Лёша от него отказался.

Нина Зархи. А скажи в связи с «идеологией», почему менялись названия, критики их обсуждают, причем, когда очередное название закрепляется, многие начинают утверждать, что это логично: притчеобразное «Как сказал табачник с Табачной улицы» сменилось на жесткое, внятное «Резня в Арканаре» и т.д. Герман не боялся, что философская определенность, смысловая авторская подсказка в названии «Трудно быть богом» сузит потенциальные выводы из его сложной постройки? Вы же всегда избегали манифестов, посланий… Трудно быть сильным, умным, ответственным за всех, лучшим и т.п.

Светлана Кармалита. Во-первых, с этого названия все начиналось. Во-вторых, ты посмотри, «Табачник…» – вот что концептуальное-концептуальное. Но хорошее название, мне оно очень нравилось. А «Резня в Арканаре» – а какая резня, где резня-то, что имеется в виду? У Лёши было много идей. И все эти перемены, знаешь, если я могу себе позволить такое вольное допущение… Я думаю, что каждое новое название – это был страх: получится ли картина…

Он себя убеждал, что картина – вот про это. Потом думал: а почему, собственно, она про это, когда она про другое, про этого табачника – в том смысле, что все-таки есть кто-то на свете, кто знает. И «Трудно быть богом» ведь многими, особенно теми, кто вышел из 60-х, уже воспринимается просто как знак. Как написали Стругацкие, это человек, который впервые открывает книжку и не знает контекста, он читает: «Трудно быть богом» и вкладывает в это смысл. А мы говорим: «Трудно быть богом» – просто название книжки.

Нина Зархи. Как «Анна Каренина».

Светлана Кармалита. Да, про Анну Каренину там все это написано или еще про что-то другое – «Анна Каренина».

Нина Зархи. Скажи, а вот, в принципе, зачем нужны были обрывки землянской истории – Пашка, Антон, вы же в сценарии убрали все начало Стругацких, почему оставили их возвращение? Ради того, чтобы показать, что Румата, несмотря на то что друзья его зовут, остается? Или так: тем, другим, есть куда лететь – так они думают, а он знает – некуда?

Светлана Кармалита. Нет, не из-за этого. Они все, в принципе, должны были улетать, поскольку они из разных мест этой планеты. Он не летит именно потому, что здесь его дом. Вот мы вернулись к финалу. Что он обретет на Земле, отнюдь не совершенной? Категорическое отрицание, но, собственно говоря, мы же прекрасно понимаем, почему у Стругацких появилась коммунарская Земля – иначе повесть бы просто-напросто не была напечатана. Земля такая, какой мы сегодня ее знаем.

Нина Зархи. Да. Просто они как-то выпадают из картины, эти ребята, они как будто случайные какие-то, хотя, может, это и правильно, они из «ниоткуда».

Светлана Кармалита. Они улетели, как закончилась их командировка. Вообще Лёша ведь был всегда очень конкретен: закончился срок их пребывания на этой планете – они полетели, один берет с собой мальчика, уж каким образом, мы не знаем. Вот. А Румата не может полететь, потому что если он сейчас ­уйдет, то вот тот его раб, который приходит и садится его охранять с арбалетом и укутывает его шубой, а его семья, семья, во главе которой он стоит, останется на этой холодной планете в полном одиночестве, без защиты. Он все-таки заступник, он не смог их бросить.

«Трудно быть богом»

Нина Зархи. Герман в одном интервью сказал: «Мы живем ужасно, и, в общем, фильм про то, как мы прожили все эти десять лет и, в общем, ни к чему хорошему не пришли». Но это, он говорит, трюизм. Не трюизм – рефлексия по поводу того, что мог сделать Румата и чего он сделать не мог. Размышления о том, виноват ли он. Это поразительно – и в этой картине, и во всех ваших картинах: с одной стороны, вы не боитесь трюизмов, потому что, собственно говоря, слово «трюизм» совершенно зря стало пугалом, оно от слова true, что значит «правдивый», а с другой стороны, сквозь эту «правду» в кино Германа видна такая множественность смыслов, такой мощный призыв к трудным размышлениям… Автор нам говорит: ребята, меня тоже мучит нагромождение несходящихся смыслов и этих вопросов… оно меня мучит. Поэтому я вам все предлагаю одномоментно на экране. Здорово.

Светлана Кармалита. Ну, потому что нет ответа на элементарные какие-то вещи, нет, то есть ответ, может быть только поступком, а не словом. И это не значит, что следующий поступок не поставит в тупик. Я, извини, приведу пример очень вульгарный, и его надо будет заменить, мне просто ничего не приходит в голову: когда мать бросает ребенка, зная, что прокормить его будет трудно… когда мужчина уходит от беременной женщины, потому что ее не любит, и уезжает из этого города куда-то. Есть ответ на этот вопрос? Он ее не любит. А ответственность, а сочувствие, а порядочность? И, в принципе, в маленьких житейских проблемах жизнь очень часто требует от нас прямых простых ответов. Мы иногда не отдаем себе отчета в том, что в каждом нашем поступке – наш выбор. Выбор пути, как бы громко, а потому неловко, это ни звучало.

Нина Зархи. Да, конечно.

Светлана Кармалита. Вот Румата и совершает – поступок.

Нина Зархи. Скажи мне еще про одну вещь. Про желание эмоционально подключить зрителя. Герман всегда говорил, что он против авторского высокомерия: мол, меня, художника, не волнует, подключится зал или нет. Я клоню вот к чему. Не было ли искушения, когда вы писали сценарий, скажем, линию Руматы и Ари сделать по контрасту со всем остальным, более «стругацкой», что ли, грубо говоря, лирической? Чтобы зритель сразу понимал: он ее очень любит, она его очень любит…

Светлана Кармалита. А разве это не ясно?

Нина Зархи. Ясно, конечно, из обаятельнейшей сцены, когда Румата ворчит беззлобно: «Убралась бы хоть», и шлепает ее, как ребенка. Близость, привязанность… Но не всеми прочтется.

Светлана Кармалита. У Стругацких эта линия была очень романтическая, Румата называл Ари «моя маленькая». У Лёшки, когда он слышал «моя маленькая», кривилось лицо. Такую романтичность отношений он не мог делать – это совсем не его кино. Мы никогда даже не пытались.

Нина Зархи. То есть искушения вызвать у зрителя слезы не было.

Светлана Кармалита. Никогда. Особенно, знаешь, этот сопливо-слезливый эпизод в повести: «Моя маленькая, ночью это был я», когда Румата приставал к Ари, пьяный вдрабадан… Не было искушения. Ну представь, на экране вдрызг пьяный герой Ярмольника, который приехал на осле задом наперед и грязно лезет под одеяло к героине Наташи Мотевой. Такая замечательная артистка, между прочим. Замечательная!

Нина Зархи. Кранаховский образ, это дебют, я никогда в жизни ее не видела.

Светлана Кармалита. Не знаю, дебют ли в кино, ее очень долго искали. Она московская, из ТЮЗа, это рекомендация Геты Яновской. Да, так вот о всяких сладких нежностях. Не только в кино, но и в нашей жизни было как-то по-другому. Ироничней, строже, что ли… При том, что «котик», «солнце», там еще что-то, но, как смеялись наши друзья, наш диалог мог быть таким: «Солнце, ты знаешь, ты не прав». – «Нет, котик, ты не права». – «Нет, – уже на тон выше, – солнце мое, ты не прав». И громче: «Нет, котик…» И до скандала. Хлюпанья мы не выносили.

Нина Зархи. Помню. Алексей, кстати, говорил, что его в шестидесятниках – в искусстве – раздражает сентиментальность. А скажи, вот у Стругацких Румата был наделен особым кинжалом или мечом, что заставляло всех перед ним расступаться. Он всех легко побеждал – до прихода черных. Здесь этот момент его заведомого превосходства сглажен…

Вообще, до самого финала сглажены, смикшированы существенные для легкого понимания фильма моменты. И это мне кажется и принципиальным, и замечательным. Но в конце, как будто их приберегали, все важные фразы начинают звучать почти одна за другой. И про серых и черных, и «трудно быть богом», и «сердце мое полно жалости». То есть любви, которая куда важней истины, идей, справедливости. Герман как будто говорит с нами от первого лица. Слышала, что кому-то эта прямота показалась не по-германовски слегка назидательной. Ты понимаешь, я задаю вопросы еще и от имени некоего «вообще критика». Так вот, может, Герман планировал немного увести, приглушить их с помощью каких-то шумов, звуковой «занавески»?

Светлана Кармалита. Нет, ты знаешь, все эти законченные, ясные фразы появляют­ся после того момента, когда Румата начал сходить с ума от того, что он увидел, я тебе говорила. Когда он лицо себе намазал вот этими человеческими…

Нина Зархи. …экскрементами.

Светлана Кармалита. Больше кровью все-таки. Там видно, что это кровь. Понимаешь, я не вижу никакой прямолинейности, однозначности в этих словах. А меч или кинжал – вместе с фантастикой уходили. Ушел ведь звездный корабль. Когда Лёша писал в 68-м году сценарий со Стругацкими, он еще там был. И все заканчивалось – не забывай, что это же было еще до Праги 68-го года, – тем, что стоял какой-то звездолет и к нему шла очередь из по-разному одетых, самых разных людей. То есть в финале была все-таки надежда на развитие человечества в каком-то очень позитивном направлении. Со смертью этой надежды стала уходить фантастика. Поэтому как только речь заходит о том, что в конце концов мы найдем такую же планету, как Земля, понимаешь, которая больше… и что?

Нина Зархи. Да, действительно – и что? Мне очень нравится финал картины, и я вижу рифму к «Лапшину» с гениальным текстом про трамваи. Разницу определили прожитые Германом – вместе со страной – годы. Когда Иван Лапшин говорит про сад, который они засадят и в котором успеют погулять, у меня в сотый раз комок в горле и слезы. Потому что я знаю, что будет у них вместо сада. И у нас. И комок этот – от авторской интонации. Между Германом и Лапшиным – дистанция его, автора, прожитой жизни. Трагизм, жалость – от его, Германа, знания, чем все кончится. В последней картине совсем сурово и жестко. Потому что теперь нет дистанции между героем и автором, героем и нами. Герой тоже знает, чем все обернулось.

Светлана Кармалита. Ты знаешь, поразительная история. Я показывала «Лапшина», то есть не я, Венецианский фестиваль показывал в сентябре. Понимая, что вот это уж точно картина про нас, уж тут никаких сомнений быть не может, я перед показом рассказывала, о чем картина, потому что в зале сидели в большинстве своем иностранцы. Я говорила, что это 35-й год, что это за эпоха, что было в Советском Союзе в те времена. И я тогда подумала: как странно, ведь я же не могу рассказывать повсюду, во всех странах мира про все эти реальные исторические подробности. А тот, кто не знает, что это 35-й год, не знает, что такое портреты вождей, что такое убийство Кирова, что последует за этим в государстве, они все равно с картины не уходят, они ее смотрят, она действительно считается одной из лучших картин. Как они ее понимают? В чем загадка? Значит, просто в самой картине… В том, что кино самостоятельное искусство.

Нина Зархи. В самом кино.

Светлана Кармалита. К нему подключаешься, даже не зная нашей истории. Может, так же будет когда-нибудь восприниматься и эта картина. Сегодня она еще слишком сильно связана с текстом повести. И с историей России, понимаешь, со всем тем, что привычно. Зрители еще не отошли от всего пережитого и не начали воспринимать показанное на экране как некий универсальный мир, во-первых, и как абсолютно самостоятельное произведение. «Мой друг Иван Лапшин» ведь оторвался от книжки.

Нина Зархи. Да, верно. Мне, кстати, герои этих двух картин кажутся в чем-то близкими. И Лапшин, и Румата хотели посадить сад, почистить планету… Но у меня вот какой вопрос. Германом придумана фантастическая вещь: дождевой занавес, как бывает в театре. Дождь ведь идет не там, не внутри картины – и фильма, и фрески, или полотна. Он в каком-то смысле условный, потому что мы смотрим сквозь него, мы понимаем, что его делает поливальная машина, этот шквал воды…

Светлана Кармалита. Он делался только так – дождь не шел, он обрушивался. Вот почему ты говоришь «шквал» – абсолютно правильно, дождь обрушивался, вдруг вставал.

Нина Зархи. Да, создавая глазам препятствие. Вот сейчас он слегка раздвинется, занавес, и мы увидим, что там внутри. Будем в этот мир «за шквалом» медленно погружаться. Эта мука преодоления визуальной преграды – поразительная находка поэтики.

«Трудно быть богом»

Светлана Кармалита. Я хочу тебе рассказать одну вещь. Много-много лет назад мы сидели дома, трепались вечером вдвоем. И Лёшка вдруг – это было после запрещения «Лапшина» – сказал: «Слушай, давай сделаем «Трех мушкетеров». Я говорю: «Давай. Замечательная совершенно вещь и – настоящая». На что Лёша сказал: «Действительно интересно. Ведь никто же не представляет, как жила Франция в те годы. Все же теперь только блестящие полы показывают. А мы сделаем все по-настоящему. Мы же знали, как выглядели улицы Парижа в те времена, когда две сточные канавы были вдоль улиц и там экскременты текли. Давай сделаем по-настоящему». Но если бы этот фильм состоялся, его бы, конечно, распяли. И я – первая.

Нина Зархи. Конечно, так развенчать дивный миф, дивный мир…

Светлана Кармалита. Я же тебе говорю – я первая.

Нина Зархи. Ты бы «включила» свои лопатки – я очень люблю рассказ Алексея о твоих лопатках, по которым он читал все, что ты думаешь о его предложениях во время работы.

Светлана Кармалита. Это да, когда кусок обговорили, а теперь его надо написать. И вдруг возникает что-то совсем другое, часто прямо противоположное, и он говорит: «Знаешь что, вот сиди и молчи».

Нина Зархи. И ты молчишь.

Светлана Кармалита. И я молчу.

Нина Зархи. Но лопатки… ты же не можешь отключить лопатки…

Светлана Кармалита. Нет, это не контролировалось ни разумом, ни осторожностью, ни волей, ни нежеланием опять ссориться…






Кирилл Семичев: «КВН без зрителя существовать не может»

Кирилл Семичев — администратор лиги КВН НИУ «БелГУ». Он играет в КВН более пяти лет. Кирилл говорит, что попал в КВН случайно. Всё началось со школы, когда подросток проходил мимо актового зала, где завуч обсуждал создание  команды. Первая школьная команда КВН Кирилла называлась «Впервые  слышу». В университете любовь к игре не угасла, юноша играл в командах «Такси» и «Любимая Команда Губернатора».

Мешает ли твое увлечение учебе  в университете или, наоборот, помогает?

В какой-то мере КВН мешал, так как всегда нужно было уделять время репетициям и про учёбу не забыть.

На сцене зрители видят только  команду, а сколько человек принимают участие в подготовке к игре, и  какие задачи они решают?

Таких людей может быть очень много, начиная от массовки, задача которой просто выйти в нужный момент, и заканчивая администратором команды и директором, которые организуют весь рабочий процесс команды.

 Как  связана  с  КВН  ваша  сегодняшняя жизнь?

Сейчас я закончил свою карьеру на сцене и организую игры лиги КВН НИУ «БелГУ». Но, к сожалению, сейчас из-за коронавируса всё это приостановилось.

Во время самоизоляции этой весной впервые проходили онлайн-игры.  Принимали ли вы в них участие? 

Нет, КВН без зрителя существовать не может, поэтому мы воздержались от таких форматов.

Может  ли  обычная  команда  из  региона  попасть  на  Первый  канал?  Если да, сколько времени занимает  этот путь и кто его финансирует?

 Может, но процесс этот займет от трёх до неопределенного количества лет. Финансируется в начале пути все из собственного кармана, потом, когда поднимаешься на более высокий уровень, уже ищешь спонсоров среди университетов, предприятий и чиновников.

Что  посоветуете  молодой  команде,  которая  только  начинает  свой путь в КВН?

Нужно обязательно пробовать свои силы, но делать это обдуманно. Всегда просчитывайте, сколько сил, энергии и денег вы затратите и какой опыт получите. Результат обязательно будет!

Напомним, что 8 ноября отмечается Международный день КВН.  Идея праздника была предложена президентом международного клуба КВН Александром Масляковым, а дата выбрана по причине того, что именно 8 ноября в 1961 году в эфир вышла первая игра клуба веселых и находчивых.

Майя Хованова

Фото из личного архива Кирилла Семичева

ВЕРНУВШИЕСЯ — описание, ОТЗЫВЫ, мнение

Жанр иммерсивного театра стал очень популярен в наши дни. Это понятие стало настолько размытым, что часто нельзя предугадать, что скрывается за тем или иным перфомансом. С уверенностью можно сказать лишь то, что «иммерсивный спектакль» — это спектакль с полным погружением в атмосферу действия, успех которого зависит от того, насколько зритель вовлечен в сюжет, и как сильно задействованы его органы чувств.

Помимо спектаклей-променадов, с которых все началось, стали появляться все новые и новые форматы. Сам зритель далеко не всегда понимает, чего ждать от представления. Порой, желая посетить интерактивное мероприятие, человек получает совсем не то, чего ожидал.

Именно поэтому мы разработали уникальный инструмент под названием «10-бальная шкала иммерсивности», благодаря которой вы сможете разобраться, что к чему.

Итак, мы оценили все иммерсивные шоу по следующим параметрам:

1. Визуальная составляющая.

Это возможность видеть происходящее во время  Так как большинство спектаклей все-таки подразумевает визуальное действие, оценивается эта графа всего в 0,5 балла. Не получил их только «Морфеус», где во время всего действия у участников завязаны глаза.

2. Аудиальная составляющая.

Во время представления используются различные аудиоэффекты. Оценивается в 0,5 балла, по той же причине, что и визуальная составляющая.
Таким образом, самый обыкновенный спектакль получил по 1 балл по шкале иммерсивности.

3. Воздействие на органы чувств.

Подразумевается ли во время представления воздействия на такие органы чувств как обоняние, осязание и вкус.
За использование различных запахов и ароматов, которые еще больше погружают зрителя в атмосферу действия, мы даем 1 балл («Анна Каренина» Казань, «Морфеус»).

За возможность прикасаться к декорациям и рассматривать их более детально с помощью тактильных ощущений дается 0,5 балла, а вот целый 1 балл дается в случае, если предметы, имеющиеся в руках у гостей, играют важную роль в ходе всего представления (Например, как в шоу «Картель» и др.).

Если при погружении в сюжет зрители могут что-нибудь попробовать, используют вкусовые ощущения, шоу также получает 1 балл. В этом случае мы присудили баллы не только тем перфомансам, где угощают абсолютно всех участников («Зеркало Карлоса Сантоса», «Затмение» и др.), но и тем, где гости могут воспользоваться баром только по VIP-билету («Вернувшиеся», «Пиковая дама»).

Дальше – самое интересное.

4. Влияние на сюжет

Поскольку возможность не только смотреть, но и участвовать в действии и даже немного повлиять на сюжет, является одним из самых интересных способов погружения в иммерсивном шоу, мы оцениваем эту возможность до 2 баллов. Соответственно, если публика никаким образом не влияет на сюжет, как в любом променаде, спектакль получает 0 баллов.

1 балл получают те шоу, в которых степень зрительского влияния немного выше – это такие постановки, как «Совместные переживания» и «Параллель», где каждый имеет возможность высказаться наравне с актерами и задавать им вопросы.

1,5 балла награждаются перфомансы, где в сюжете есть несколько ответвлений и от зрительского участия зависит, как будет происходить и чем закончится действие. Это «Морфеус», «Картель» и «Москва 2048».

2 балла присуждаются театрам, в которых зрителю дается определенная роль, и он строит сюжет от начала и до конца. Забавно, что представлений с таким уровнем зрительского участия на Российском рынке пока нет.

5. Взаимодействие с актерами.

Какое же иммерсивное шоу без актеров? А вот такое, как «Время, которое…», например. Там, как и в Remote Moscow, вы можете услышать актеров только через наушники. Поэтому такие аудиоспектакли не получают ни одного балла.

1 балл дается тем постановкам, где предусмотрено небольшое взаимодействие с актерами, одинаковое для всех участников. Это «Чайка», «Анна Каренина» (Казань), «Идиот», и др.

1,5 балла мы наградили шоу, где избранные гости получают более детальное взаимодействие с персонажами. Возможно, и вы станете счастливчиком, и именно вас выберут актеры спектаклей «Дом 1097» или «Безликие» для того, чтобы сыграть с вами небольшую сцену.

2 балла вручаются постановки, где актеры взаимодействуют с каждым участником индивидуально. Это такие шоу, как «Картель» и «Морфеус».

6. Взаимодействие зрителей друг с другом

Большинство спектаклей-променадов запрещают зрителям обсуждать увиденное прямо во время представления, поэтому шоу «Вернувшиеся», «Пиковая дама», и проч. получают 0 баллов.

Возможность поговорить с товарищем во время действия оцениваются в 0,5 баллов. При условии, что ваш разговор не имеет никакого влияния на ход действия и сюжет («Параллель», «Неявные воздействия»).

А вот если гостям необходимо совещаться и принимать какие-то решения для того, чтобы двигать сюжет, то такое шоу зарабатывает 1 балл. («Морфеус», «Москва 2048»).

7. Возможность перемещения

Вы любите прогулки? Или вам больше нравится сидеть в удобных креслах? Сейчас существуют форматы на любой вкус. Так, полное отсутствие перемещения мы оценили в 0 баллов («Совместные переживания», «Морфеус». Необходимость передвигаться строго по намеченной схеме (без возможности отклониться от маршрута) – 0,5 («На трубе», «Декалог на Сретенке» и др.). Свободное перемещение по локации – 1 балл («Безликие», «Вернувшиеся» и др.).

Все люди разные, и каждому комфортен свой уровень иммерсивности. Надеемся, что эта шкала поможет вам выбрать иммерсивное шоу, которое точно придется вам по душе!

Спасибо, зритель!

Вообще-то он не сразу почувствовал вкус к театру. Зато театр практически сразу признал молодого, симпатичного парня с инженерным дипломом своим, попробовав на самую первую роль – двигателя в карете Золушки. Ну разве это не ответственное дело – везти сказку практически на своих плечах? С тех пор прошло почти 15 лет. И вот недавно он стал еще одним театральным Акакием. Хотя героев новых сказочных декабрьских историй Александр ждет с таким же удовольствием и радостью. Они позволяют немного пошалить и испытать практически детские эмоции, как в той, самой первой сказочной карете.

Молоток

– Александр, театром в детстве вы не бредили, Гамлетом, несмотря на свою фактуру, стать не мечтали?

– Нет. Интерес к сцене у меня появился только в студенческие годы, когда я вместе с однокурсниками подрабатывал летом вожатым в пионерском лагере. Я учился в ТГУ (тогда еще в политехе) на электротехническом факультете. Я и сейчас работаю по специальности – электриком. В институте однажды появилось объявление: нас приглашали на вожатские курсы. Пошли. Поучились. Поработали с ребятишками год. Понравилось. В итоге пять лет я был настоящим вожатым. Ну а после наших вожатских историй на факультете возникла кипучая жизнь: команду КВН сколотили. И если команда КВН получилась не очень, то творческий коллектив вышел из нас с ребятами очень даже неплохой. Мы до сих пор со многими общаемся, поддерживаем отношения. А потом позвали нас в школу Дедов Морозов, а немногим позднее – в театр «Секрет» попробоваться.

Я первое свое прослушивание по разным причинам пропустил, а потом, когда решился на это еще раз, театр как раз переезжал в другое помещение, собирал пожитки, упаковывал декорации. Поэтому меня спросили, умею ли я держать в руках молоток и, собственно, вручили его мне. Так начался мой театр. И было это, мне кажется, в 2004 году.

– А чего вы в тот момент ждали от театра и от себя в театре?

– Конечно, новых эмоций и новых впечатлений. И интересных перевоплощений в спектаклях.

– То есть вы сразу были уверены, что место, куда вы тогда пришли, точно ваше?

– Я не сомневался в том, что все это мое. Хотя и не был уверен, что пришел навсегда. Хотелось просто попробовать. Попробовал. Получилось. Остался.

– Вам сразу дали роль?

– Нет, конечно. Поначалу ко мне присматривались, как и ко всем. Общие занятия, массовки. Роль двигателя кареты Золушки. Меня в этой роли не было видно. Я в той карете сидел невидимкой. Но это, конечно, большой секрет: карета Золушки сама, по волшебству едет по свету. 

– Само собой, мы этого секрета никому не выдадим, обещаю. После той кареты прошло 15 лет. Театр уже не просто театр?

– Абсолютно верно. Это уже вторая семья. Помню, как первые годы в театре мне мама говорила: «Саша, может, хватит уже? Может, делом займешься?» А я делом занимался, и театр мне в нем совершенно не мешал. Даже наоборот, дополнял. Это была уже совсем другая жизнь. Не та, где с утра на работу, а вечером домой. Нет, вечером я торопился в театр. А на работу шел обновленным. Мама думала, что это у меня несерьезное увлечение, а оказалось, еще какое серьезное, и теперь она радуется, что меня от театра не отговорила.

 

Акакий 

– Немногим артистам повезло с такой ролью, как ваш Башмачкин.

– Этот спектакль готовился к театральной неделе еще в прошлом сезоне. И из-за пандемии премьеры тогда не получилось. Я долго присматривался к себе, к партнерам по спектаклю, к их характерам и амплуа. Пробовал роль то так, то эдак. Постепенно образ начал возникать и складываться.

– И когда вы почувствовали себя Акакием?

– Наверное, только на премьере. До этого у меня все никак не получалось. Все не верилось, что я – Акакий. К середине премьерного спектакля я вдруг почувствовал: вот, кажется, есть…

– А это неверие в себя как в будущего героя пьесы мучительно или светло?

– Это интересное неверие. Это поиск себя. Поиск героя. Это не попытка завернуть на заводе гайку, которая не вертится. Это живой творческий процесс, где и смешно, и грустно, и где ты часть команды.

– Как примеряете на себя новый образ? Вы репетируете дома, перед зеркалом, или говорите о нем, благо рядом с вами в этом спектакле играет ваша супруга?

– Супруга Марина играет Шинель. И это наш безусловный плюс. В этом плане нам проще. Мы вместе делаем эту домашнюю работу. У нас общие темы для разговоров.

 

Любовь

– Вы с ней познакомились до театра или нашли ее в нем?

– Я благодарен театру за образ жизни, за то, что он стал второй моей семьей, и, конечно, за то, что я встретил здесь супругу.

– По-моему, в таком тесном тандеме вы с ней в спектаклях впервые.

– Это ответственность. Но зато рядом с ней можно где-то на сцене позволить себе чуть больше. Мы пять лет вместе и чувствуем друг друга, мы на одной волне. И это помогает в спектакле.

– Вы противоположности, которые притягиваются?

– Нет, мы с супругой очень похожи. У нас все одинаковое, начиная от двух ложечек в чашку чая и до фильмов, которые смотрим. Мы оба Овны по гороскопу, даже дни рождения практически совпадают, мы родились в апреле.

– А какая Марина актриса?

– Она больше склонна к комедийному жанру. Не боится показаться смешной, может отлично сыграть какую-нибудь дурочку. 

 

Шинель

– Александр, как меняет роль правильный костюм? Это важно или не важно для вас в спектакле?

– С одной стороны, как будто костюм ничего не меняет, просто бывают неудобные или удобные. А с другой…Это же как с шинелью: надел – выше стал на десять сантиметров. В плечах шире стал. Вот так же и с костюмом. Знаете, на премьере, во время спектакля, когда у Акакия шинель украли, мне так нестерпимо себя жалко стало, как будто ее украли у меня. Чуть не заплакал.

– А роль накладывает отпечаток на ваши отношения с жизнью и людьми?

– Мне кажется, что все наоборот: из пережитого – все в роль. Иногда в жизни сталкиваешься с хамством и думаешь: ну почему он так поступил? Ведь мог же по-другому.

– Но в жизни вы не Акакий? Вы скажете хаму, что о нем думаете, или постараетесь просто отойти?

– Я постараюсь отойти, но только если это хамство, грубость или несправедливость не перешли какую-то границу. Бывало, пару раз, когда видел, что всей толпой одного человека били, я не мог усидеть, конечно. Я не дрался. Просто всех разгонял. Видимо, у меня на лице что-то такое было написано, что они расходились. 

– Александр, в спектаклях вашего театра много музыки, песен. А дома вы поете? 

– Жена так определяет по мне, как прошел спектакль. Если я пою, значит, все хорошо.

– Родители смотрят ваши спектакли?

– В последнее время в силу состояния здоровья они реже бывают в театре. Зато теща – наш фанат. Она бывает на всех спектаклях. И если она смеется на комедии, значит, все нормально, все хорошо.

– Как вы себя чувствуете после успешной премьеры?

– Если брать конкретно этот спектакль, то было облегчение. Упал груз с плеч. Ты понимаешь, что вроде как что-то получилось, вроде как зритель не ушел. И тебе хорошо. Премьера удалась, справились, слава богу.

– Сколько вы можете прожить без «Секрета»?

– А я не пробовал. Летом, когда у нас перерыв в межсезонье, до конца каникул никто не дотягивает: всем хочется в театр, его не хватает. Уже не интересно отдыхать. Уже хочется к своим и на сцену.

 

Роли

– Какие же еще спектакли стали для вас такими же яркими, легли на душу?

– Точно роль Черного, вожака стаи, который не любит людей. Мне она почему-то очень близка.

– Не любите людей?

– Я не люблю несправедливость. Хотелось передать все ощущения Черного, я хотел показать, как чувствует себя этот пес. Еще одна важная для меня роль – Трактирщик. Вот вроде бы небольшая роль, но тоже очень близкая мне по духу. 

– Почему?

– Может быть, потому, что я тоже очень долго искал себе жену. Не получалось на личном фронте, все было сложно и туманно. Как раз тогда я получил эту роль. У Трактирщика вроде трагедия в душе, и в то же время он пытается помочь другим, для него важно найти для них нужные слова, отдать тепло другим.

– А случается так, что режиссер распределил роли, а вам бы другую хотелось сыграть? Что тогда?

– Конечно, бывает. Но у нас такая возможность есть. В «Хануме» я сыграл практически все мужские роли. Вот только молодого князя не смог – не молод уже.

– Вы романтик?

– Хочется верить, что где-то внутри, наверное, да. Я на работу хожу за деньгами, а душу несу в театр.

– Сложно сейчас артистам. В зале – половинная рассадка. Все в масках…

– Мы и сами в масках ходим в магазины – время такое, куда деваться. И мы тем более рады, что и в такое время к нам приходит зритель. Это поддерживает.

 

Марта Тонова 


Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.

 

 

share-extras / media-viewers: улучшенный предварительный просмотр документов для ряда различных документов и типов мультимедиа, а также дашлет, позволяющий отображать любой элемент контента на панели управления сайта.

Авторы: Уилл Абсон (Alfresco), Петер Лёфгрен (Loftux AB)

Этот дополнительный проект для Alfresco Share предоставляет ряд средств просмотра контента в дополнение к готовому набору, поставляемому с Share, а также дашлет, позволяющий отображать любой элемент контента на информационной панели сайта. Надстройка ранее была известна как Media Previews .

Введение

Viewers можно настроить в компоненте Web Preview на странице сведений о документе. Кроме того, надстройка предоставляет настраиваемый дашлет, который можно использовать для отображения любого выбранного документа или элемента контента на панели управления сайта.

Пользовательские программы просмотра

Следующие программы просмотра поставляются в надстройке v2.x для использования на Alfresco 4

PdfJs

PdfJs отображает документы, презентации и любые другие файлы, которые можно преобразовать в PDF прямо в веб-браузере, используя превосходный PDF-файл.js viewer, который использует возможности HTML5 для удаления Flash-зависимости Share для просмотра документов.

Средство просмотра поддерживает ряд функций, которые напрямую не поддерживаются средством предварительного просмотра документов Flash, таких как боковая панель с эскизами, схемами и видами поиска, создание закладок для отдельных страниц документа и запоминает номер страницы и уровень масштабирования предыдущих документов, которые вы просмотрели.

FLVPlayer и MP3Player

FLVPlayer и MP3Player отображают совместимые аудио- и видеофайлы соответственно в веб-браузере с помощью медиаплееров FLV Player и MP3 Player с открытым исходным кодом от neolao.В зависимости от типа MIME содержимого обновленный компонент автоматически выбирает подходящее средство предварительного просмотра для использования.

Хотя эти реализации похожи на Flash-плееры, предоставляемые Share out-of-the-box, эти реализации позволяют расширенную настройку проигрывателя через конфигурацию, и, если установлен FFmpeg, запускает преобразование, позволяющее просматривать видео не в формате h364 / FLV и аудио не в формате MP3. Пользователь информируется, когда выполняется преобразование, и экран автоматически обновляется, когда контент может
быть просмотренным.

Вставить

Embed использует встроенный iFrame для встраивания самого контента непосредственно в веб-страницу. Он подходит для использования с типами контента, которые можно просматривать непосредственно в веб-браузере, например с обычным текстом и PDF, с установленными плагинами Chrome или Acrobat. Опять же, это можно использовать, чтобы избежать использования
предварительный просмотр Flash для некоторых клиентов.

Украсить

Prettify поддерживает форматированный код, разметку и другие поддерживаемые текстовые форматы.
для отображения непосредственно в документе и использует google-code-prettify
проект, чтобы обеспечить просмотр на основе браузера с подсветкой синтаксиса.

WebODF

WebODF — это ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ программа просмотра, использующая WebODF с лицензией AGPL.
проект для отображения содержимого ODF непосредственно в веб-браузере.

WebODF не может распространяться с самой надстройкой, поэтому для его использования вы также должны
загрузите последний файл JAR из поддерживающего проекта share-webodf и
установите его так же, как и основной JAR-файл средства просмотра мультимедиа.

Инструмент просмотра документов Dashlet

Этот настраиваемый дашлет позволяет администратору сайта выбирать элемент контента с сайта, который будет отображаться в
все участники сайта на панели управления сайта.Дашлет автоматически выберет правильную программу просмотра и будет
возможность использовать готовые программы просмотра, поставляемые вместе с настраиваемыми программами просмотра, предоставляемыми этим дополнением или другими дополнениями.

Конфигурация репозитория

В дополнение к расширению компонента Share, надстройка предоставляет конфигурацию расширения репозитория.
для определения «миниатюрного» содержимого в форматах PDF, h364 / FLV и MP3, миниатюра полноразмерного изображения для
видео файлы в формате JPEG и преобразователь на основе FFmpeg для генерации аудио и видео форматов.

Скачать

Для Alfresco 4.x загрузите последнюю версию 2.x средств просмотра мультимедиа.

Для Alfresco 3.x загрузите последнюю версию Media Preview 0.x или 1.0.

Установка

Скопируйте файл JAR в папку tomcat / shared / lib вашей установки Alfresco (создайте каталог lib , если он не существует). Если вы размещаете репозиторий и общий ресурс в разных контейнерах Tomcat, вам следует установить его в обоих.

См. Раздел «Конфигурация» ниже, чтобы узнать, как включить средства просмотра в Share.

Установка FFmpeg (необязательно; требуется только для пользовательских аудио / видеоплееров)

Поставляемая конфигурация Spring расширяет возможности репозитория по созданию эскизов для поддержки эскизов h364 / FLV для видеоконтента и эскизов MP3 для аудиоконтента, как с использованием FFmpeg, так и эскизов PDF для содержимого, такого как файлы Microsoft Word и Powerpoint. Миниатюры PDF могут быть созданы с использованием преобразователей репозитория по умолчанию,
но для включения преобразований FFmpeg предоставляется специальный преобразователь.

Таким образом, предварительный просмотр не требует FFmpeg, но настоятельно рекомендуется поддерживать самый широкий диапазон форматов и для создания эскизов изображений.

Для включения поддержки FFmpeg необходимо

  1. Установить FFmpeg (с x264) на сервере

    Вряд ли ваш стандартный менеджер пакетов установит это за вас. Однако документация FFmpeg действительно содержит подробную документацию по компиляции в Ubuntu и других операционных системах, и проект также делает готовые двоичные файлы доступными для загрузки.

  2. Если исполняемый файл ffmpeg отсутствует в PATH вашей системы (т. Е. Ввод ffmpeg -version означает, что ffmpeg не может быть найден), вы должны отредактировать файл alfresco-global.properties , чтобы определить правильное расположение, например

      ffmpeg.exe = C: \ FFmpeg \ ffmpeg.exe

    Путь не должен содержать пробелов, и если вы работаете в Windows, вы должны использовать косую черту вперед, а не обратную косую черту в качестве разделителя каталогов, или использовать двойную обратную косую черту, чтобы избежать их.

Если вы запускаете Alfresco и Share на одном сервере приложений, то файл JAR также содержит необходимую конфигурацию репозитория, но если они находятся в разных контейнерах, вам нужно будет установить его в оба.

Проверяйте файл alfresco.log во время запуска репозитория на наличие предупреждений или ошибок, связанных с FFmpeg, если вы его включили.

Строительство из источника

Дашлет упакован в один файл JAR для легкой установки в Alfresco Share.

Сценарий сборки Ant предоставляется для создания файла JAR, содержащего пользовательские файлы, который затем можно установить в папку tomcat / shared / lib вашей установки Alfresco.

Чтобы создать файл JAR, запустите Ant из каталога базового проекта.

  ant -f project.xml dist-jar

Или для версии 0.x / 1.0

  ant dist-jar

Команда должна создать JAR-файл с именем media-viewers- .jar в каталоге build / dist вашего проекта.

Чтобы развернуть дополнительные файлы в локальном экземпляре Tomcat для тестирования, вы можете использовать задачу hotcopy-tomcat-jar . Вам нужно будет установить свойство tomcat.home в Ant.

  ant -f project.xml -Dtomcat.home = C: / Alfresco / tomcat hotcopy-tomcat-jar

После того, как вы развернули JAR-файл, вам необходимо перезапустить Tomcat, чтобы убедиться, что он улавливает изменения.

Конфигурация

Никакой дополнительной настройки для 0.x / 1.x версия надстройки в Alfresco 3, помимо дополнительной установки FFmpeg, описанной в Установка , выше (требуется, если вы хотите использовать воспроизведение аудио / видео с плагинами FLVPlayer и MP3Player).

Если вы используете Alfresco 4, вы должны включить правильный модуль в консоли развертывания модулей Share, доступ к которой можно получить, перейдя по адресу http: // hostname: port / share / page / modules / deploy на вашем сервере Alfresco.

Следующие модули импортируют зависимости для различных программ просмотра.Вы можете включить столько, сколько вам нужно.

  • Программа просмотра PdfJs
  • Встроить просмотрщик
  • Программа просмотра FLVPlayer
  • Программа просмотра MP3-плееров
  • Программа просмотра Prettify Viewer
  • Программа просмотра WebODF (экспериментальная)

Последний шаг по настройке конкретных типов контента, для которых должна использоваться программа просмотра, варьируется между Alfresco 4.0 / 4.1 и 4.2, поэтому, пожалуйста, следуйте правильным инструкциям для вашей версии Alfresco.

Alfresco 4,2

Если вы используете Media Viewer 2.5 или выше на Alfresco 4.2, то вы можете использовать дополнительные модули конфигурации, например PdfJs Configuration , чтобы автоматически активировать средства просмотра на странице сведений о документе и в дашлете. Переопределение web-preview.get.config.xml не требуется.

Alfresco 4.0 / 4.1

При установке надстройки в Alfresco 4.0 / 4.1 вы должны настроить компонент web-preview.get для использования определенных программ просмотра, которые вы хотите включить. Для этого необходимо

  1. Скопируйте файл WEB-INF / classes / alfresco / site-webscripts / org / alfresco / components / preview / web-preview.get.config.xml из развернутого веб-приложения Alfresco в каталог alfresco / web-extension / site-webscripts / org / alfresco / components / preview под вашим tomcat / shared / classes . Вам нужно будет создать новые каталоги, если вы не сделали этого ранее.

  2. Измените этот файл, чтобы добавить в него новые средства просмотра по мере необходимости, или замените содержимое предлагаемой образцовой конфигурацией.

Подробное обсуждение обновленного компонента web-preview в Alfresco 4 приведено на
Блог Уилла,
где объясняется механизм конфигурации.

Использование

Загрузите файл поддерживаемого типа в Alfresco Share и перейдите на страницу сведений о документе, чтобы просмотреть его.

Чтобы использовать дашлет средства просмотра документов, перейдите на информационную панель сайта. Затем нажмите кнопку Настроить панель мониторинга , чтобы отредактировать содержимое панели мониторинга, и перетащите дашлет в один из столбцов списка дашлетов.

Поиск и устранение неисправностей

### Веб-превью

Самая распространенная проблема, с которой вы можете столкнуться при использовании средств просмотра, — это текст Preparing Previewer… отображается на экране. Обычно это сопровождается ошибкой в ​​консоли JavaScript браузера, указывающей на то, что экземпляр плагина не может быть создан.

Если вы видите это в своей системе, убедитесь, что надстройка установлена ​​правильно и вы включили соответствующие средства просмотра в консоли развертывания модуля.

  • Если ваш контент не загружается с помощью средств просмотра, убедитесь, что вы включили модули просмотра и конфигурации в консоли развертывания модулей общего ресурса и (для Alfresco 4.0 / 4.1), что вы настроили свой web-preview.config.xml , как описано выше
  • Если содержимое PDF загружается с использованием программ просмотра PdfJs или Embed, а другие типы документов — нет (например, Word, PowerPoint), убедитесь, что вы добавили файл JAR в репозиторий или, по крайней мере, добавили конфигурацию Spring репозитория в свой / папка shared / classes / alfresco / web-extension .

### FFmpeg

Если у вас есть проблемы с предварительным просмотром аудио и видео или с неработающими эскизами, сначала проверьте свой на открытом воздухе.log для любых ошибок, возникающих при запуске, связанных с FFmpeg.
Если ошибки не отображаются, вы можете заставить трансформаторы предоставить вам немного больше информации, добавив
следующие строки в файл webapps / alfresco / WEB-INF / classes / log4j.properties .

  log4j.logger.org.alfresco.util.exec.RuntimeExec = отладка
log4j.logger.org.alfresco.repo.content.transform = отладка
log4j.logger.org.alfresco.repo.thumbnail = отладка

Если проблем нет, и вы по-прежнему обнаруживаете, что эскизы не генерируются или проигрыватель не выполняет рендеринг,
вы можете сделать прямой запрос на конкретные представления, чтобы помочь диагностировать проблему.В URL-адресах ниже вас
потребуется заменить токен {nodeId} на GUID проблемного файла (который можно получить в конце
URL-адрес страницы сведений о документе) и подставьте имя хоста вашего сервера вместо {hostname} .

При этом эскизы должны создаваться синхронно, а трассировка стека будет видна в ответе страницы или в alfresco.log .

Известные проблемы

  • Internet Explorer поддерживается только в версии 10 и выше из-за проблем с производительностью в этом браузере.Вместо этого можно использовать средство просмотра Embed, в противном случае рендеринг вернется к стандартной программе просмотра Flash.

  • В версиях 3.3, 3.4.a, 3.4.b и 3.4.c видеопроигрыватель поддерживает только предварительный просмотр содержимого MP4 и FLV из-за
    ошибка, из-за которой служба эскизов не может создавать представления с использованием преобразователя RuntimeExec.
    Чтобы решить эту проблему, примените исправление в проблеме JIRA, чтобы исправить ваш
    собственный alfresco-repository.jar . Это исправлено в версии 3.4.d.

  • До Alfresco Community 3.4.b, добавление дополнительных определений эскизов в требуемый реестр эскизов.
    переопределение всего bean-компонента thumbnailRegistry. Поставляемая конфигурация Spring все еще использует этот старый метод на данный момент
    для поддержки самого широкого диапазона версий, но если это вызывает у вас проблемы, вы можете использовать новый
    org.alfresco.repo.thumbnail.ThumbnailDefinitionSpringRegistrer bean вместо
    (пример конфигурации)

Foxit Reader — Загрузите

Программа для чтения PDF-файлов с множеством дополнительных функций

Foxit Reader — это в первую очередь программа для чтения PDF-файлов , которая также позволяет создавать PDF-файлы, подписывать их, редактировать и добавлять аннотации.Он работает в разных операционных системах и включает плагины для различных программ из пакета Microsoft Office, что делает его чрезвычайно гибким и полезным для всех, кто часто сталкивается с этим форматом файлов.

Универсальный бесплатный инструмент.

Foxit Reader, разработанный калифорнийской компанией Foxit Software, непрерывно развивался по сравнению с первоначальными версиями, которые уже отличались высокой производительностью и легковесными файлами.

Эта программа представляет собой многоязычный набор инструментов , который позволяет пользователям создавать, просматривать, подписывать, редактировать и распечатывать свои файлы PDF.Это бесплатное программное обеспечение , что означает, что вы можете использовать его, не платя ни цента, но премиум-версия предоставляет вам некоторые дополнительные льготы. Обратите внимание, что бесплатная программа Foxit Reader охватывает основы, если только вам не требуются уникальные функции.

Еще одна отличительная черта этой программы — ее безопасность. Он поставляется с удобной опцией безопасности , работающей на JavaScript, чтобы защитить вас от неавторизованных скриптов, передающих данные, если вы используете PDFss из Интернета.

Он также имеет полезную функцию , позволяющую создавать PDF-файлы из отсканированных документов . Существуют также плагины в стиле браузера, которые отлично подходят для дальнейшего расширения возможностей Reader.

В целом, эта программа является одной из лучших доступных бесплатных программ для чтения PDF-файлов, поскольку она настолько мощная, быстрая и содержит функций .

Беспорядочный пользовательский интерфейс

Для тех, кто не разбирается в создании PDF-файлов, интерфейс Foxit Reader может быть немного подавляющим.С одной стороны, он чем-то похож на Microsoft Office, где — это ленточная панель инструментов , но с другой стороны, инструменты упакованы таким образом, что выглядят сложными и отталкивающими.

К счастью, относительно несложно разобраться в множестве имеющихся у вас инструментов. Вы можете свернуть ленту, что поможет уменьшить беспорядок на экране и освободить место для просматриваемого PDF-файла. Также есть полноэкранный режим , который избавляет вас от отвлекающих факторов и дополнительно упрощает работу.

Более того, вы можете свернуть все окно программы до значка на панели задач , занимающего меньше места, чем одна строка на панели задач Windows.

Существует также набор инструментов безопасности , который помогает вам решать вопросы безопасности для себя и вашего ПК, особенно при работе с менее надежными документами.

Если вы планируете использовать Foxit Reader для просмотра PDF-файлов, разобраться в различных функциях и их структуре не составит труда. Есть ряд вкладок, позволяющих работать с несколькими файлами одновременно , а также панель инструментов, с помощью которой вы перемещаетесь по закладкам и оглавлениям.

Другой вариант включает создание PDF-файлов, на которые вам нужно потратить время и разобраться, но как только вы это сделаете, вы сможете создавать полнофункциональные файлы PDF со встроенными опциями Microsoft Office для любой функции необходимость.

Легкий и упакованный с инструментами

Программа Foxit Reader легка. Размер установочного файла составляет всего 12 МБ , что позволяет быстро устанавливать и открывать документы с его помощью. Дизайн также отражает эту легкость, поскольку в нем нет бесконечных заставок, плагинов и списков кредитов.

Вместо этого все панели инструментов и инструменты служат определенной цели. На этих панелях вы найдете утилиты для масштабирования, создания снимков, поиска, просмотра документа в полноэкранном режиме, выбора фрагмента текста и т. Д.

Эта программа для чтения также позволяет аннотировать ваши PDF-файлы с помощью опций выделения, зачеркивания, подчеркивания и добавления комментариев.

Иногда вам нужно перепрофилировать ваши файлы PDF в других приложениях. С помощью этой программы вы можете конвертировать ваши PDF-файлы в различные форматы файлов, такие как текстовые или графические файлы, Microsoft Word и Microsoft Excel, HTML и другие.

Кроме того, вы можете использовать формы для сбора данных через флажки или текстовые поля. Собранной вами информацией легко поделиться по электронной почте, на веб-сайте или иным образом в Интернете, чтобы любой мог заполнить ее с помощью редактора PDF. Затем экспортируйте данные в формат, который можно использовать с другими приложениями.

Универсальное использование

Эта программа работает на компьютерах Windows и Mac . Foxit Reader для Windows запрашивает операционную систему от Windows 7 до Windows 10, а Foxit Reader для Mac требует Mac OS X или выше.

Foxit Reader — это тоже портативный . Вы можете запустить его из локальной папки, в облаке или на внешнем диске, что означает, что вам даже не нужно устанавливать его на рабочий стол, а вместо этого носить его на флеш-накопителе — здесь пригодится его легкая функция. , тоже.

Ошибки и альтернативы

Главный недостаток Foxit Reader заключается в том, что вы не можете использовать его для просмотра флэш-анимации и 3D-рисунков в ваших PDF-файлах. Более того, ему не хватает возможности OCR (распознавание оптического канала), что означает, что он не способен распознавать текст на изображениях.

Кроме того, при установке программного обеспечения или любого обновления внимательно прочтите текст, напечатанный мелким шрифтом. В противном случае программа может закончиться установкой ненужного бесплатного программного обеспечения на ваш компьютер или изменением некоторых основных функций браузера и рабочего стола.

Пожалуй, самой известной альтернативой этой программе является Adobe Reader DC. Его дизайн позволяет просматривать, редактировать и управлять другими способами PDF-файлов, и он работает в разных операционных системах.

В вашем распоряжении также есть Sumatra PDF, небольшая портативная, но мощная программа для чтения PDF-файлов, а также программа PDF-XChange Viewer, довольно многофункциональная и совершенно бесплатная.

Вы также можете попробовать Nitro PDF Reader, который обеспечивает совместную работу над проектами и многое другое, или STDU Viewer, предназначенный для просмотра документов различного формата с помощью единого файлового менеджера.

Облегчает работу с PDF-файлами

В целом Foxit Reader — это больше, чем простая замена приложения Reader от Microsoft. Он обладает отличными инструментами и функциями, что делает его идеальным для создания PDF-файлов и работы с ними. Это не единственный инструмент в своем роде, но он отличный и настоятельно рекомендуется.

Лучший бесплатный PDF-ридер для Android

Введение

Формат PDF стал де-факто форматом электронных книг во всем мире, поскольку многие корпорации, издательские компании, учреждения, университеты и т. Д. Публикуют свои работы в виде файлов PDF.

До недавнего времени, если вы хотели прочитать файл PDF на своем устройстве Android, у вас не было другого выбора, кроме как установить официальное приложение Adobe PDF Reader. Хотя это совсем не плохо, Adobe Reader было единственным приложением с хорошими возможностями рендеринга текста и изображений; он также был самым быстрым и относительно легким.

Однако все изменилось, поскольку некоторые талантливые разработчики и некоторые компании-разработчики программного обеспечения опубликовали свои собственные приложения для чтения PDF-файлов. В то время как некоторые из них имеют относительно легкий характер (предоставляют вам только параметры просмотра и простейший интерфейс), некоторые другие представляют собой действительно мощные пакеты для чтения PDF-файлов, которые включают дополнительные функции и инструменты, такие как фильтрация изображений / текста, поиск и выделение текста, создание закладок, комментарии и инструменты аннотации наряду со стандартными параметрами просмотра, которые соответствуют тем, которые предоставляет Adobe.

Из-за этого мы разделили этот обзор на две категории: Лучший бесплатный пакет для чтения PDF (включает самые мощные приложения для чтения PDF с подписями, аннотациями и даже облачными хранилищами) и Лучший бесплатный просмотрщик PDF (он включает в себя лучшие базовые программы для просмотра PDF-файлов для Android, без дополнительных приложений). В обоих случаях мы постарались охватить только лучшие и 100% приложения для чтения PDF, поэтому вы не увидите «облегченную» версию какого-либо приложения, если в ней нет чего-то действительно особенного, что делает ее достойной внимания.

Лучший бесплатный пакет для чтения PDF

Adobe Acrobat Reader

Мобильная версия легче для удобного просмотра, аннотирования и подписания PDF-файлов

Наш рейтинг:

Лицензия: Бесплатная
Платформы / Загрузки: [field_blackberry_download] | Ежевика | iOS | Mac OS | Windows (приложение) | Windows (Рабочий стол) |
Рассмотренная версия: н / д
Gizmos Freeware

Наш рейтинг: 4.5/5

Резюме:


Поддерживает портфолио PDF, PDF-файлы, защищенные паролем, и заполняемые формы; несколько режимов просмотра, текстовый поиск, эскизы, аннотации, подписи, закладки и гиперссылки.


Последние версии содержат пункты меню и параметры, требующие покупки.

Подробнее …

Лицензия: Бесплатная


Поддерживает портфолио PDF, PDF-файлы, защищенные паролем, и заполняемые формы; несколько режимов просмотра, текстовый поиск, эскизы, аннотации, подписи, закладки и гиперссылки.


Последние версии содержат пункты меню и параметры, требующие покупки.

Читать обзор полностью …

Считыватель SmartQ

Очень эффективная программа для чтения PDF-файлов включает в себя полный набор инструментов для записи, которые отлично работают на мобильных устройствах

Лицензия: Бесплатная
Платформы / Загрузки: [field_blackberry_download] |
Рассмотренная версия: н / д
Gizmos Freeware


Очень способный читатель PDF.Быстрый и точный рендеринг текста. Совместимость с планшетом и телефоном. Содержит полный набор инструментов для записи.


Не работает на телефонах с разрешением экрана ниже 320 x 480 пикселей. Некоторые проблемы совместимости при чтении комментариев и пометок, сделанных в других приложениях.

Подробнее …

Лицензия: Бесплатная


Очень способный читатель PDF. Быстрый и точный рендеринг текста.Совместимость с планшетом и телефоном. Содержит полный набор инструментов для записи.


Не работает на телефонах с разрешением экрана ниже 320 x 480 пикселей. Некоторые проблемы совместимости при чтении комментариев и пометок, сделанных в других приложениях.

Читать обзор полностью …

Foxit MobilePDF

Обеспечивает удобство чтения PDF-файлов благодаря полному набору инструментов

Лицензия: Бесплатная
Платформы / Загрузки: [field_blackberry_download] | iOS | Windows (приложение) |
Рассмотренная версия: н / д
Gizmos Freeware


Очень полный набор инструментов для аннотаций и закладок.Интересная подпись. Прямой доступ к облачным сервисам хранения.


Он может стать очень требовательным на старых телефонах, особенно с PDF-файлами с богатым изображением. Высокий уровень использования оперативной памяти. Большой установочный размер.

Подробнее …

Лицензия: Бесплатная


Очень полный набор инструментов для аннотаций и закладок. Интересная подпись. Прямой доступ к облачным сервисам хранения.


Он может стать очень требовательным на старых телефонах, особенно с PDF-файлами с богатым изображением. Высокий уровень использования оперативной памяти. Большой установочный размер.

Читать обзор полностью …

Лучшая бесплатная программа для просмотра PDF-файлов

MuPDF

Очень быстрая и надежная программа просмотра PDF поддерживает не только файлы PDF, но также файлы XPS, Open XPS и CBZ

Лицензия: Бесплатно (с открытым исходным кодом)
Платформы / Загрузки: [field_blackberry_download] | iOS | Linux | Windows (приложение) | Windows (Рабочий стол) |
Рассмотренная версия: н / д
Gizmos Freeware


Быстрый и надежный рендеринг текста.Твердый вариант перекомпоновки текста. Поддерживает файлы PDF, XPS, Open XPS и CBZ. Может заполнять интерактивные формы PDF.


Время от времени возникают проблемы с действительно большими и сложными файлами PDF. Функция масштабирования могла бы быть немного лучше.

Подробнее …

Лицензия: Бесплатно (с открытым исходным кодом)


Быстрый и надежный рендеринг текста. Твердый вариант перекомпоновки текста. Поддерживает файлы PDF, XPS, Open XPS и CBZ.Может заполнять интерактивные формы PDF.


Время от времени возникают проблемы с действительно большими и сложными файлами PDF. Функция масштабирования могла бы быть немного лучше.

Читать обзор полностью …

Лицензия: Бесплатная
Платформы / Загрузки: [field_blackberry_download] |
Рассмотренная версия: н / д
Gizmos Freeware


Быстрый рендеринг текста и изображений.Множество опций для настройки параметров приложения и удобства чтения. Действительно хорошее масштабирование и закладки.


Определяется некоторыми приложениями для защиты от вредоносных программ как вредоносное рекламное ПО. Нет опции перекомпоновки текста. Последние файлы удалить нельзя.

Подробнее …

Лицензия: Бесплатная


Быстрый рендеринг текста и изображений. Множество опций для настройки параметров приложения и удобства чтения.Действительно хорошее масштабирование и закладки.


Определяется некоторыми приложениями для защиты от вредоносных программ как вредоносное рекламное ПО. Нет опции перекомпоновки текста. Последние файлы удалить нельзя.

Читать обзор полностью …

Сопутствующие товары и ссылки

Возможно, вы захотите также ознакомиться с этими статьями:

Редактор

Эта категория программного обеспечения требует редактора. Если вы хотите вернуть что-то сообществу бесплатного программного обеспечения, взяв это на себя, посетите эту страницу для получения более подробной информации или свяжитесь с нами, нажав здесь.

Вернуться к началу статьи

forScore

Безбумажный. Будьте организованы. Скачайте и поиграйте во что-нибудь новое за секунды.
С forScore ваши ноты никогда не были лучше — это все, что вы можете делать с бумагой, и многое другое.

Просто великолепно

Разработанный специально для iOS, iPadOS и macOS, наш чистый интерфейс дает вам быстрый доступ к нужным инструментам, а затем полностью исчезает, чтобы вы могли сосредоточиться на своей музыке.

Узнать больше

Невероятно мощный

Комментируйте, создавайте сетлисты, переупорядочивайте страницы, добавляйте закладки, играйте под звуковую дорожку и многое другое с арсеналом инструментов, которые помогут вам превратить практику в выступление.

Узнать больше

Невероятно быстрый

На счету каждая миллисекунда. Вот почему forScore использует адаптивное кеширование, чтобы страницы перелистывались практически мгновенно, не мешая вам.

Узнать больше

Просто великолепно

Разработанный специально для iOS, iPadOS и macOS, наш чистый интерфейс дает вам быстрый доступ к нужным инструментам, а затем полностью исчезает, чтобы вы могли сосредоточиться на своей музыке.

Узнать больше

Невероятно гибкий

Независимо от того, работаете ли вы с самыми маленькими iPhone или с iMac Pro, forScore прекрасно масштабируется и полностью поддерживает режимы многозадачности iPad и Split View.

Узнать больше

Автоматическая организация

Забудьте о файлах и папках — forScore использует динамическую организацию библиотек, чтобы гарантировать, что ваши списки меню всегда актуальны. Это то, что вы хотите, а не то, где вы его оставили.

Узнать больше

Хорошее соединение

Сохраняйте PDF-файлы из Интернета, загружайте файлы с помощью практически любого поставщика облачных хранилищ или находите что-то новое на Musicnotes.com. Это всемирная библиотека толщиной всего в миллиметры.

Узнать больше

Автоматическая организация

Забудьте о файлах и папках — forScore использует динамическую организацию библиотек, чтобы гарантировать, что ваши списки меню всегда актуальны. Это то, что вы хотите, а не то, где вы его оставили.

Узнать больше

Hands-Free

Управляйте forScore с помощью устройств перелистывания страниц, сигналов MIDI или используйте встроенную систему дистанционного управления для беспроводной синхронизации перелистывания страниц с находящимися поблизости устройствами.

Узнать больше

и многое другое

Наберите мелодию на клавиатуре фортепиано, начните с правильной ноты с помощью нашей питча или отслеживайте время тренировки и ставьте цели. Все это всегда под рукой.

Узнать больше

Исключительно в App Store для iPad, Mac, iPhone и iPod Touch.

Apple Pencil

forScore не просто поддерживает Apple Pencil, он практически создан для этого.

С Apple Pencil добавлять аннотации так же просто, как рисовать. Нет необходимости активировать режим аннотации, forScore всегда готов сделать ваши заметки максимально точными в тот момент, когда ваш Apple Pencil касается экрана. Это как бумага, но с кнопкой отмены.

forScore + Apple Pencil

Универсальный

forScore — универсальное приложение для iPad, Mac, iPhone и iPod Touch.Работа с маленьким экраном основана на Reflow, нашей инновационной технологии, которая превращает стандартные страницы PDF в легко читаемый контент на любом устройстве.

forScore + iPhone

AirPods Pro

Благодаря forScore 12 и функциям обнаружения движения AirPods Pro вы можете перелистывать страницы, просто поворачивая голову. Используйте один или оба AirPods и включите режим прозрачности, чтобы убедиться, что вы все еще слышите все вокруг.

forScore + AirPods Pro

И снова здравствуйте.

forScore приходит на Mac с большим успехом с совершенно новым, полностью встроенным интерфейсом, созданным для некоторых из самых продвинутых и мощных устройств. forScore работает на macOS Big Sur, на компьютерах Mac с процессорами Intel и Apple Silicon, а также входит в состав forScore для iOS и iPadOS в качестве универсальной покупки — без дополнительной оплаты.

forScore + Mac

Рейвс

«… позволяет быстро и легко находить именно то, что вам нужно, даже среди тысяч страниц».
— Рекламный щит
«Он продолжает устанавливать стандарты на этом многолюдном рынке для выступающих музыкантов.”
★★★★★
«… такие программы, как forScore, возможно, превратили iPad в лучший инструмент для создания нот».
-PC Журнал
«Я не могу порекомендовать это профессиональное приложение. Становится лучше! »
★★★★★
«Он работает даже лучше, чем бумага… самое большое новшество в области нот со времен нот».
-Средний

Купить

Прожектор

Совместимость

iPad

требует iOS 12.4 или более поздняя версия (также известная как iPadOS) оптимизирована для iPadOS 14

iPhone и iPod Touch

требует iOS 12.4 или более поздней версии, оптимизированной для iOS 14

Mac

требует macOS 11 или более поздней версии, Mac на базе Intel или Apple Silicon

forScore — универсальная покупка: купите один раз, чтобы установить его на свои устройства, работающие на любой из этих трех платформ.
Найдите номер своей версии • Как обновить ОС

nomacs — бесплатная программа для просмотра изображений с некоторыми необычными дополнениями

Действительно ли миру нужна еще одна программа для просмотра изображений? Заманчиво сказать «нет», поскольку даже проводник Windows неплохо помогает вам просматривать изображения, но nomacs — это кроссплатформенная программа просмотра, которая стремится изменить ваше мнение.И этого может быть достаточно, чтобы добиться успеха.

Программа открывается так же, как и любой другой просмотрщик изображений. Например, вы можете отображать отдельные файлы или целые папки (есть поддержка просмотра всех основных форматов, включая многие типы файлов RAW). Браузер эскизов помогает вам вручную переходить к нужным изображениям, или вы можете использовать проигрыватель для создания автоматического слайд-шоу.

Область просмотра можно настроить различными способами. Вы можете просмотреть основные сведения (имя файла, дату создания, рейтинг), метаданные, гистограмму и многое другое.Nomacs может работать в полноэкранном режиме, если хотите, или вы можете уменьшить его непрозрачность, чтобы программа оставалась в фоновом режиме.

Также есть несколько очень простых параметров редактирования изображений: «изменить размер», «обрезать», «повернуть» и так далее. Ничего даже немного удивительного, но иногда они могут пригодиться.

Что еще более необычно, так это то, что несколько экземпляров nomacs могут быть подключены и работать вместе. Если у вас две копии nomacs, запущенные на одном ПК, скажем, вы можете синхронизировать их, чтобы при панорамировании или масштабировании одного экземпляра второй делал то же самое (очень полезно, когда вам нужно сравнить отдельные изображения) .

Вы можете делать то же самое в локальной сети. Настройте один экземпляр nomacs в качестве сервера, и вы можете подключить к нему другие, а затем синхронизировать свои движения через папку («следующее изображение», «предыдущее изображение», панорамирование, масштабирование и т. Д.). Вы можете отправить определенное изображение по сети. Есть даже возможность наложить два изображения и изменить прозрачность одного, что тоже очень полезно, когда вы сравниваете изображения или ищете различия.

Понимание того, как заставить эти более продвинутые функции работать, может быть проблемой, по крайней мере, на начальном этапе, поскольку они в основном основаны на горячих клавишах — например, Alt + I для отправки изображения по сети — и нет значительной локальной документации заполнить вас.

Однако просмотр интерактивной справки быстро укажет вам правильное направление, и если вы сможете использовать этот вид межплатформенной синхронизации изображений, то nomacs может оказаться очень интересным.

MODX Extras | GroupDocs.Viewer для .NET

С GroupDocs.Viewer для .NET / ASP.NET вы получаете действительно универсальную программу просмотра документов, которая позволяет отображать почти все распространенные типы документов на вашем сайте MODX, включая:

  • Формат переносимых документов: PDF
  • Microsoft Word : DOC, DOCX, DOCM, DOT, DOTX, DOTM
  • Microsoft Excel: XLS, XLSX, XLSM, XLSB, XML
  • Microsoft PowerPoint: PPT, PPTX
  • Microsoft Outlook: MSG, EML
  • Microsoft Project: MPP, MPT
  • Microsoft Visio: VSD, VDX, VSS, VSX, VST, VTX, VSDX, VDW
  • Форматы OpenDocument: ODT, OTT, ODS, ODP
  • Обычный текстовый файл: TXT
  • Форматированный текст: RTF
  • Запятая- Значения с разделителями: CSV
  • Язык разметки гипертекста: HTM, HTML, MHT, MHTML
  • XML Paper Specification: XPS
  • Формат файла чертежа AutoCAD: DXF, DWG (2004)
  • Файлы изображений: BMP, GIF, JPG, PNG, TIFF
  • Электронная публикация: EPUB

Ke y Характеристики и преимущества:

1.GroupDocs.Viewer для .NET отображает документы как настоящие текстовые файлы, а не изображения. Благодаря этому посетители вашего веб-сайта могут искать, выделять и копировать текст в буфер обмена прямо из документов, встроенных в веб-страницу.

2. Встроенный рендеринг текста также гарантирует, что шрифты выглядят четкими и резкими даже при увеличении / уменьшении масштаба документа.

3. GroupDocs.Viewer для .NET поставляется с удобным веб-интерфейсом, который можно легко интегрировать в любое приложение или веб-сайт ASP.NET. Вы можете встроить пользовательский интерфейс в любую страницу своего веб-сайта MODX, чтобы пользователи могли легко перемещаться по многостраничным документам, размещенным на вашем веб-сайте.В частности, пользовательский интерфейс позволяет пользователям переворачивать страницы, например слайды, просматривать их с помощью эскизов, переходить на любую страницу в документе, увеличивать / уменьшать масштаб документа, распечатывать и загружать исходный файл.

4. На стороне клиента нет необходимости устанавливать какое-либо программное обеспечение или плагины. Посетители вашего веб-сайта могут просматривать документы, размещенные на вашем веб-сайте, с помощью любого популярного веб-браузера, включая IE8 +, Chrome, FireFox, Opera, Safari и их мобильные версии.

5. Поскольку программа просмотра может быть развернута на ваших серверах, у вас есть полный контроль над документами, размещенными на вашем веб-сайте.

[GB] IRON165 Клавиатура Smith + Rune
— Ключи от пушек

При покупке этой клавиатуры вы получите электронное письмо с формой, в которой вы можете выбрать свои параметры. Заполните его в течение 3 дней с момента покупки, иначе ваш заказ будет отменен! Если вы не получили письмо, обратитесь в Discord или по электронной почте в службу поддержки cannonkeys.com

Ищете статисты? Иди сюда!

CannonKeys рада предложить клавиатуру IRON165 от дизайнеров Smith + Rune.

Несколько слов от дизайнеров:

После почти года исследований и разработок мы рады представить модель IRON165 от Smith + Rune . Вместо того, чтобы черпать вдохновение из вещей, не относящихся к нашему сообществу, мы сосредоточились на невероятных дизайнах, которые само сообщество создавало за эти годы. IRON165 призван стать квинтэссенцией этих положительных инноваций, включенных в одну премиальную плату.

Характеристики:

  • Угол набора 7 градусов
  • Изолирующая опора с полной прокладкой
  • Низкопрофильная передняя высота (менее 17 мм)
  • Бесшовная конструкция
  • Дочерняя плата USB-C, центрированная (разработана ai03 и друзьями)

    • Пластина

  • Оптимизирована для однородности при каждом нажатии клавиши (выбор из 6.25U или 7U)
  • PCB, совместимая с QMK и, надеюсь, с поддержкой VIA (разработанная Упасом из CannonKeys)
  • Алюминиевая основа, анодированная
  • Большой латунный груз, сатинированный, с прозрачным покрытием
  • Верхний корпус из алюминия, анодированный
  • Алюминиевый значок с блокировкой, анодированный
  • Пластина из латуни, сатинированная, с прозрачным покрытием
  • Акцентированные цвета (верхняя часть корпуса будет одного цвета, значок и основание — другого цвета)
  • Жесткий футляр для переноски на заказ

Цвета:

  • Слива с черной основой и значком
  • Темно-синий с серебряной базой и значком
  • Графит с серебряным основанием и значком

Планировка:

ПРИМЕЧАНИЕ. Плата поддерживает эти схемы, но плата не поддерживает ISO!

Групповая покупка Закрытие: 26 октября 2019 г.

Предполагаемая дата доставки: конец марта 2020

ПРИМЕЧАНИЕ. Это групповая покупка, и применяются положения и условия групповой покупки.Ориентировочная дата доставки всего лишь приблизительная. Возможны задержки и неудачи. При покупке с вас будет сразу же снята оплата. И, приобретая этот товар, вы подтверждаете все изложенное выше. По этому заказу нет возможности возврата или отмены. Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашим FAQ

Если вы закажете другие продукты с этим ГБ, они будут отложены и отправлены вместе с этим ГБ!

Используйте стрелки влево / вправо для навигации по слайд-шоу или проведите пальцем влево / вправо при использовании мобильного устройства

.